Jimi Hendrix optræder på Miami Pop-festivalen.Youtube Når du fortæller folk det Er du erfaren , den ikoniske debut-LP fra The Jimi Hendrix Experience fylder 50 år i år, mødes nyheden generelt med ægte vantro.
Hvordan er det muligt for musik, der stadig lyder så futuristisk, at være et halvt århundrede gammel?
Det er gåden i hjertet af at se kærlighedens sommer ramme sit gyldne jubilæum i 2017 - især i sammenhæng med Jimi Hendrix, en tidligere hærskærmsoldat og guitar til leje på R&B Chitlin-kredsløbet, der rejste til England i 1966 og vendte tilbage til Amerika en forvandlet mand, der netop havde låst op for de indre hemmeligheder i hans på hovedet Fender Stratocaster.
Da Jimi Hendrix frigav Er du erfaren den 12. maj 1967 ramte hans debutalbum som en rørbombe.
Spredningen af dets granatsplinter har siden påvirket generationer af håbefulde guitarister, sangskrivere og musikere af alle striber til at tænke langt ud over grænserne for den tre minutters popsang, mens de omdirigerer sit koncept alt sammen på samme tid.
Hendrix var kun i denne dimension i en kort periode. Han døde den 18. september 1970 i en alder af 27 år på et hotel i London kun to og et halvt år efter udgivelsen af sit debutalbum. Men de højder, han nåede op på Er du erfaren er tidløse.
LÆS DETTE: Hvordan Paul McCartney reddede klassisk rock fra udryddelse
Hendrixs katalog akkrediteres fortsat hvert år; hans evige ånd hjælper stadig unge musikere med at overvinde deres dødelige karers generthed og angst og frigøre dragen, der findes i hjertet af enhver, der nogensinde har klikket på en forstærker.
Er du erfaren var den Seattle-fødte guitarists første erklæring om den lydmystik, han lærte i udlandet med sit kraftcenter engelske rytmesektion i Noel Redding om bas og Mitch Mitchell på trommer, og den opfindsomme produktion af den tidligere Animals-bassist Chas Chandler, som havde styret Hendrix og var ansvarlig for hans udflugt i maven ved den britiske invasion. For ikke at nævne en hotshot-ingeniør fra Sydafrika ved navn Eddie Kramer, der fortsatte med at arbejde på alle Hendrixs albums og fortsætter med at hjælpe med at føre tilsyn med hans katalog den dag i dag.
Sammen, hvad disse fem mænd skabte inde i Londons olympiske studier i slutningen af 1966 til begyndelsen af 1967, var et nyt sprog i rock 'n' roll-idiomet - en dialekt, der gav den elektriske guitar en fornyet følelse af betydning, haster og fare inden for konstruktionen af den klassiske popsang.
At høre sådanne melodier som Purple Haze, Fire, Foxy Lady, Hey Joe, The Wind Cries Mary og Third Stone from the Sun for første gang følte det som at trække vejret ind i et nyt luftmolekyle, hvilket forstærker ens opfattelse af hvilken bluesbaseret rockmusik. kunne lyde som uden et net. Fem årtier senere er der stadig påskeæg, der findes mellem dens eksplosioner af sjælfuld rumklang.
Ekspertpanelet af musikproducenter, vi har samlet nedenfor for at tale om, hvordan denne milepæls-LP sendte dem på deres respektive stier, taler meget om den enorme ekspansivitet i de liv, Hendrix har rørt gennem de sidste 50 år. Vi kan kun forestille os den musik, der fortsætter med at genklare fra hans geni yderligere 50 år fra i dag. 
Jimi Hendrix.Youtube
bedste datingsider for seniorer
Kevin Eubanks , jazz- og fusionsgitarist, tidligere leder af Tonight Show Band for Jay Leno's Tonight Show
I hjertet var Jimi Hendrix en rhythm 'n' blues fyr, der kom op i en periode i dette land, der kun kunne producere nogen som ham. Alle samfundets elementer ville blive smeltet sammen med den magi, han skabte på den guitar. Der var en energi derinde, som skulle komme ud.
Hvad Jimi ønskede at gøre med feedback og sådan, var at genskabe de lyde, han oplevede, da han var faldskærmsudspringer, og da han var op i luften, og de åbnede lugen, og al luft begyndte at komme ind gennem flydøren. Han sagde, at han forsøgte at efterligne energien fra det øjeblik, når du er ved at springe ud af et fly. Han begyndte at forbinde disse lyde, han lavede på guitaren, med lydene af at hoppe ud af et fly.
Der er et citat fra en Janis Ian-sang, der for mig indbegreber Jimi. Denne melodi kaldet Stjerner, hvor hun er som, Stjerner, de kommer og går / De kommer hurtigt eller langsomt / De går som det sidste lys fra solen, alt sammen i en flamme / Og alt hvad du ser er herlighed.
Disse ord kunne være under et billede af Jimi Hendrix.
Ross Friedman, Diktatorerne / Manowar / Ross the Boss
Det var sommeren '67. Jeg var 13 år gammel og var lige begyndt at spille guitar i omkring et år. Og jeg befandt mig ope i New Hampshire i en sovende lejr. Jeg var en opvaskedreng eller noget. Den sommer eksploderede musik lige med Cream, Dørene , Jefferson Airplane , De taknemmelige døde . Det var sindssygt; al slags musik går ned. Men når Er du erfaren af The Jimi Hendrix Experience kom rundt, jeg hørte guitar spille som jeg aldrig har hørt i mit liv.
Jeg var oprindeligt startet som en all-blues guitarist, og så hørte jeg Jimi Hendrix for første gang, og det ændrede mit liv absolut. Og Jimi, som bluesbaseret guitarist, kunne finde ud af, hvor han kom fra. Og Er du erfaren, det var en fantastisk samling af sange. Han var ikke kun en fantastisk guitarist, men en enorm tekstforfatter i sig selv. Jeg tror, at han satte guitaren på en ny kurs med sine effekter, med de lyde, han lavede, og hans evne til at skubbe guitaren ind i nutiden som det første instrument i rock. Han gjorde guitaren til et våben.
Sangene var fantastiske. Hans teksturer var fantastiske. Hans stemmer. Du lytter til det nu, og det er stadig utroligt innovativt. Prins tog alt, hvad han vidste fra Jimi Hendrix, og alle låner fortsat fra ham. Og for mig, Er du erfaren ændret mit liv. Jeg er et produkt af mange bands, især den høje energi lort som MC5 og tidlige J. Geils. Men jeg var bestemt en bluesgitarist først, og Jimi Hendrix påvirker ikke mig og en hel generation guitarister.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_PVjcIO4MT4?list=PL94gOvpr5yt1ub98TNxjXS7j89NlCFgmf&w=560&h=315]
Dave Davies , The Kinks
The Wind Cries Mary er sej og Hey Joe er et fantastisk spor. Inspirerende ting. Jeg mødte Jimi Hendrix en gang på et fly til Sverige til et tv-show. Flyselskabet sad os sammen tilfældigt. Han var en god fyr, meget høflig og høflig. Jimi elskede You Really Got Me og fortalte mig, at han troede, det var en milepælsrekord. Han var en unik og inspirerende guitarist og vil altid være en indflydelse for unge musikere.
Jimi Hendrix var en hengiven af Bob Dylan. Han havde engang rasende sin kæreste i sine hårde New York-dage ved at bruge deres købmandspenge på en kopi af Highway 61 Revisited . The Wind Cries Mary er en sjælfuld sang - slog mig altid som en øm Bob Dylan-ballade i elektrisk træk - så jeg ville udføre den, som om den var noget off En anden side af Bob Dylan . Jonathan Demme kørte altid kameraerne og rullede båndet.
Hos min far, nu mit hus i Bamako, er der et stort indrammet billede af ham med Jimi Hendrix fra 1969. Jeg husker, at jeg plejede at se på dette billede som barn, og jeg ville beundre denne seje og vanvittige fyr, Jimi, der havde denne gnist i øjet. Dette inspirerede mig til at lytte til hans musik, og derefter hjalp hans musik til at inspirere mig til at lære guitar.
For mig er to sange fra Er du erfaren album havde en stærk indflydelse på mig: Fire og Red House. Red House for mig er som den perfekte amerikanske blues-sang. Selvom hans musik var så forskellig fra vores traditioner, var jeg i stand til at høre og føle vores musik i denne sang. Og så var der Ild, som jeg blev forelsket i - jeg og mine brødre lyttede til dette og dansede rundt. Jimi var en helt for mig, fordi han repræsenterede noget virkelig rent og spændende ved vestlig rockmusik, der trak mig ind. 
Jimi Hendrix Experience, fra venstre mod højre, Noel Redding (1945 - 2003), Jimi Hendrix (1942 - 1970) og Mitch Mitchell.Hulton Archive / Getty Images
Jeg føler Jimi Hendrix er en enestående figur i guitaristernes verden ... han har inspireret adskillige generationer af guitarister til at starte guitaren. Det er ret utroligt, alle de guitarister, jeg har talt med mellem 20 og 60 år, for at se, hvor mange af dem der begyndte at spille på grund af Hendrix, inklusive mig selv. Hører Hendrix - og albummet Er du erfaren især - da en 11-årig blæste mit sind vidt åbent.
Jeg gik faktisk ud og fik en sort-hvid Stratocaster og guitar-tablaturbogen af Er du erfaren så jeg kunne lære mig selv sangene - denne guitar-fanebog findes faktisk stadig på min bogreol i dag! At høre Jimi Hendrix er virkelig det, der først fik mig begejstret for improvisation. Der er en spænding, hensynsløshed, unikhed, skønhed i alt, hvad Jimi spiller, og musikken genlyder lige så stærkt i dag som det gjorde, da jeg første gang hørte Er du erfaren som barn.
Da jeg var 5, den første dag i børnehaven, tog de dress-up-stationen væk, fordi min ven og jeg tog kjoler, parykker og høje hæle på og opførte os som om vi sang og spillede Foxy Lady på nogle bådårer! [Griner] Jeg er 43 nu, og jeg finder stadig mig i at analysere produktionen af dette album og hans guitar tone. Jeg er også stadig forbløffet over, at alt det, der blev spillet på hovedet og baglæns! Stor skide rekord!
Vernon Reid, Levende farve
Hører Jimi Hendrix Er du erfaren som en ung svensk guitarist var en banebrydende, cementerende begivenhed i erkendelsen af, hvor vigtig Jimi Hendrix var. At være for ung til at have været udsat for Hendrixs musik i rækkefølge, hørte jeg Band Of Gypsys først, så hørte studioalbumene. Titelsangen, Are You Experienced, forbliver en personlig favorit og er både et kunstnerisk og teknologisk højdepunkt af, hvad der var muligt i studiet på det tidspunkt. At bagudgitarsolo til den sang er blandt de største af hele Rock Era.
Da jeg var 16, havde jeg endnu ikke tænkt på at tage springet til at lære guitar, selvom min favoritlyttning var ethvert spor, der spillede varmt og vildt: Mike Bloomfield med Butterfield, Jeff Beck med Yardbirds, Eric Clapton med John Mayall. Mine venner og jeg ville lytte til Rosko og Alison Steele Nightbird på WNEW-FM, og når de gav os en gave Er du erfaren , vi blev alle sprængt væk.
Radio-DJ'erne ville pakke ud enkelte spor med vægt på Hey Joe og Purple Haze og til sidst spille hele albummet. Jimis spil var så langt ud over, hvad andre gjorde, at jeg ikke engang tænkte på det som guitar, men som et helt nyt instrument, på én med sin stemme og strukturer. Denne følelse er kun blevet forbedret gennem årene, da Jimis optegnelser - selv når de er mangelfulde - forbliver inspirerende.
Lytte til Er du erfaren mange, mange gange har afsløret detaljer om guitarens vision og håndværk og den onomatopoeiske soniske skulptur, der bidrager til en overordnet følelse af et revolutionerende spring fra dagens typiske musik til en, der er fortøjet i tidsrummet. 
Jimi Hendrix.Wikipedia Creative Commons
bedste cbd-produkter til angst
Jeffery Salter, Banditos
Jeg tror, at enhver guitarist og måske musiker har det øjeblik i deres teenageår, hvor Jimi ændrer løbet af deres liv totalt. Jeg blev oplevet omkring 14 på bagsiden af en skøjtebutik, vi ville hænge rundt tilbage i Birmingham. Han skrev lærebogen med den optegnelse. Hans kombination af koteletter, smag og fuldstændig freaking, men alligevel balancerer på linje med skønhed og kaos, formede virkelig mit fundament som spiller.
Steve Diggle, Buzzcocks
Jimi Hendrix gav dig støjseksualitet og vendte din verden på hovedet! En sang som Foxy Lady har en meget intens rytme, og når Jimi siger, at du ved, at du er en sød lille hjerteknuser, og du ved, at du er en sød lille kærlighedsproducent, vil jeg tage dig hjem, det er som et vildt dyr, der er ved at fortær sit bytte!
Han kommer for at få dig som en stor dårlig ulv midt i en sonisk sensuel støj! Det er langt fra en Moon in June-sang, og du skal bare overgive dig. Han kommer virkelig for at hente dig, uanset om du kan lide det eller ej!
Det er svært selv at vide, hvor man skal starte ... Det er et af disse albums, og Hendrix er en af de spillere, der var lige ud over tiden, ud over denne planet (tredje sten fra solen) og virkelig hjalp i den kollektive udvikling af musik og menneskelige race.
Ned til molekylært niveau er universet sammensat af vibrerende bølger af energi — lyd. Vores DNA er den samme ting - lyd og farve ... musikudviklingen er samtidig udviklingen af, at vi forstår, hvem og hvad vi er. Hendrix lavede ting, som verden aldrig havde hørt før, hjalp os med at forbinde de tråde, der havde været savnet, og hjalp os med at udvikle sig.
Tænk på alle de intellektuelle og sociale fremskridt, der er gjort siden '67. Jeg hader at tænke, hvor vi ville være uden Jimis makulering. Og hvad han gjorde er evigt. Så længe folk er gratis, finder børn altid den rekord, og den vil fortsætte med at arbejde med sin magi. Der kommer ti millioner makuleringsmaskiner, men han har sikret et sted, der kun bliver stærkere med tiden.
