Dette er Sonic (spillet af Ben Schwartz) i pindsvinet Sonic .Paramount Billeder Der er en scene omkring midtvejs pindsvinet Sonic der finder sted på toppen af San Franciscos Transamerica Pyramid. Jim Carreys uhyggeligt overskægede Dr. Robotnik forsøger at sprænge titelfiguren væk ved hjælp af en hær af dødbringende droner. Han bemærker sin modstanders tillid, et træk, som han bemærker, forveksles ofte med intelligens.
Derefter, måske indså, at sådanne observationer er uden for punktet i situationer som denne, beslutter den despotiske opfinder at gå videre. Tiden for at tale er forbi, erklærer han med manisk præcision. Nu er det tid til at trykke på knapper!
I hvad der er noget af et filmmirakel eller i det mindste en uventet overraskelse, blev denne tilpasning af den meget elskede Sega-videospil-franchise lanceret for næsten 30 år siden som et direkte angreb på Nintendos springende blikkenslager Mario, stort set på alle de rigtige knapper. —Og gør det endda i den rigtige rækkefølge.
Instrueret af Jeff Fowler, der fik sin debut i spillefilmen efter at have instrueret den 2004 Oscar-nominerede kortfilm Gopher Broke, filmen udstråler en let charme og venlighed. Dens glæde og lette følelse af sjov går langt mod at afveje kynisme og glat hucksterisme, der er bagt ind i denne slags bestræbelser, som - selv når du nyder dens ligefremme appel - aldrig lader dig glemme, at det er så meget en produktlancering som det er biograf.
Filmen spiller læbestift over vigtigheden af menneskelig forbindelse - konflikten bliver startet, når Sonic (udtrykt og ansigtsbevægelse erobret af Ben Schwartz, Parker og rekreation 'S Jean-Ralphio) bliver eksistentielt deprimeret af sin isolation og forårsager ved et uheld strømafbrydelse i det nordvestlige Stillehav. I virkeligheden handler filmen i sit hjerte om den komfort og glæde, vi finder i produkter. Uanset om det er restaurantkæder (Olive Garden), sneakers (Pumas), hjemmesider (Zillow) eller videospil (denne du kan gætte), pindsvinet Sonic længes efter at være endnu et usætteligt, hurtigt og effektivt nyt objekt - som dem, det konstant navngiver dråber. I det store og hele lykkes det.
| SONIC THE HEDGEHOG ★★★ |
Filmen fungerer hovedsageligt, fordi det lille ensemble af spillere er blevet valgt godt og sat i positioner til at trives. Som Tom Wachowski, den lille politimand i Montana, der længes efter at få indflydelse på storbyen, kommer James Marsden ud som både fjollet og stødig; Tika Sumpter, som sin veterinærhustru, giver menneskelige helte en stærk beslutning. Carreys sukkeret og undertiden surrealistiske slapstick (fra tid til anden går han som en robot uden anden grund end det er sjovt og han er god til det) er ældet som en fin Twinkie: den er lige så frisk som den var i 1994.
På trods af hans enorme kræfter kommer Schwartz's Sonic ud som et charmerende og utrætteligt mand-barn. (Hans hule er dekoreret med trafikskiltene og sækkestolen i et kælderrum, hvor man måske får fåret til at flytte ind i husleje efter endt college.) Sjovt eller dø og CollegeHumor dyrlæge gennemsyrer den blå fremmede med den maniske venlighed af en tv-pitchman eller karnevalsbarker.
Hvad angår hvordan han kommer visuelt ud - efter et katastrofalt svar på den originale trailer blev karakteren redesignet og filmen forsinket. Nå, vi ved nu, hvordan det er at se en film med en Skee-Ball-pris i topklasse. I dette tilfælde var filmskaberne i stand til at få, hvad der svarer til et udstoppet legetøj, til at emittere mere vellykket end for eksempel filmskaberne bag sidste sommers Løvernes Konge var i stand til at vride sig ud af fotorealistiske beboere i den afrikanske savanne .
Til sin store kredit er Fowlers film, skrevet af Pat Casey og Josh Worm Miller (de slog sig sammen om den kortvarige animerede serie Fox Golan den umættelige) , har forsikringen om at vide nøjagtigt, hvad den prøver at være, som i en alder af Dolittle , er imponerende. Selv når man kæmper med potentielt tunge temaer som regeringssponseret dronekrig og situationel depression, pindsvinet Sonic mister aldrig sin kraftige sans for historiefortælling.
Når det kommer til at lancere en familievenlig potentiel franchise, fungerer denne form for tillid lige så godt som kunstnerisk eller intelligens. Som den djævelske Dr. Robotnik hjælpsomt påpeger, kan den ikke skelnes meget fra den.
