Når du vælger, hvilken ny science fiction-film du vil se i weekenden, indser du, at hvad der i øjeblikket er på megaplex, ikke kommer til at topse glansen af Frankensteins brud eller endda Ankomst. Det, du håber på, er den solide ekspertise af a Blade Runner 2049 , eller hvis det ikke er tilfældet, appellerer lejren om en god-dårlig flick som Zardoz eller Slagmark Jorden .
Opera fans er faktisk meget som science fiction fans (trods alt er opera det samme som rumopera, kun uden pladsen), og vi længes alt for efter et nyt værk, der nærmer sig en af de polære ekstremer af mesterværk eller skyldig fornøjelse.
Desværre er den seneste indsats fra komponisten Thomas Adès dog Den udryddende engel , som havde sin amerikanske premiere torsdag aften på Met, opnår ingen af målene. Det er pebret, men utygtigt, a Geostorm af lyriske teater.
Problemet, tror jeg, begynder med valget af kildemateriale: den gådefulde 1962-film med samme navn af Luis Buñuel. En eksegese af dette billede, der vedrører en gruppe socialitter, der på mystisk vis er fanget i et elegant tegnestue, ligger uden for denne gennemgang, men på en grundlæggende måde virker materialet antioperativt.
var ved at optræde på et como. Og de anstrengende vokallinjer er så slidte på øret, som de skal være på sangernes strubehoved: mere kighrende og gryntende end du ville få i en sæson Elektricitet .
Efter at have fulgt filmens scenarie slavisk i det meste af sin længde, går operaen pludselig i de sidste 20 minutter eller deromkring. En af gæsterne, opera-divaen Leticia, starter i en arie, der beskriver en apokalyptisk vision.
Eller så antager vi, da vokallinjen driver den begavede sopran Audrey Luna ind i et sindssygt højt hunde-fløjteregister, hvor teksten alle lyder som eep-eep-eep. Og så bryder alt helvede løs. Klokker ringer, folk skriger, orkesteret eksploderer næsten bogstaveligt og så ...
Nå, hvad skulle gerne ske næste er en version af filmens afskedigelse: de reddede festgæster deltager i en taksigsmesse for kun at opdage, at nu de kan ikke flygte fra kirken. Men i stedet for denne ironiske afslutning vælger operaen det, du måske kalder Stephen King-finalen: huset kommer til liv og spiser alle.
Der er et par ting at beundre i denne opera, herunder komponistens virtuositet ved at skabe visceralt spændende lydmure samt nogle subtile forestillinger i biroller fra veteransangere som Rod Gilfry og Alice Coote.
Men mest Den udryddende engel skaber utilsigtet en følelse af empati for dets usympatiske karakterer, da vi i publikum oplever førstehånds, hvordan det føles at være fanget.