Bon Jovi.Hilsen af Bon Jovi I løbet af årtiet af dekadence, mainstream hard rock, drevet af magt akkorder, sex og en hel del sprut, ukrudt og kokain, blæste kulten af ungdommen og tilsluttede en fest hjertelig verden, hvor teenagere nægtede at blive gamle eller bøje sig for myndighed. Mange af disse 80'ers bands kan have været legitime dårlige drenge uden for scenen, men de fleste af deres melodier tjente oprør i en tilsyneladende farlig, men i sidste ende sikker pakke.
Mens Sunset Strip glamrockere som Ratt og Mötley Crüe havde ladet ud af porten med hårdt rockende plader, blødgjorde de hurtigt deres udseende og kroge for at forføre voksende legioner af kvindelige tilhængere. Andet end Def Leppard med den guitar-tunge Pyromania , ingen havde opnået monstersucces med formlen.
Indtil Bon Jovi kom.
1986 var et år med dikotomi i rockverdenen. Den første bølge af udtørrede hårbånd kolliderede med thrash metal ascension, som modvirkede dekadent lyksalighed med en modgift mod virkeligheden i Reagan-Bush-regeringens politisk uhyrlige æra. Bands som Metallica og Anthrax dykkede ned i mørkere riger og bragte emner som grimheden af social ulighed og det truende spøgelse fra atomkrig. Det var den unsexy modsætning til den afdøde Robbin Crosbys Pussy Party Paycheck-etos, som hans band Ratt og deres jævnaldrende støttede.
Den keyboard-snørede Bon Jovi fandt den perfekte måde at omgå disse to lejre på. Tilbedt af legioner af teenagepiger for deres gode udseende og smitsomme kroge, Jersey Syndicate (som de senere blev kendt) vidste, hvordan man kunne sælge fantasien om rock'n roll livsstil og fortælle historier om både romantisk kærlighed og seksuel hijinks uden nogle af deres modstykker med hårbånd er åbenlyse. De fik det til at se kærligt ud. Bon Jovis to album var fyldt med sådanne hymner og ballader: In And Out of Love, Shot Through The Heart, Only Lonely, Silent Night, Roulette ...
Der var et problem. Kvintetten havde brug for en smash-single for at raketere dem ind i stratosfæren. Det eneste bonafide-hit på deres to første albums ( Bon Jovi og 7800 ° Fahrenheit ) var den keyboard-drevne rocker Runaway, åbningsnummeret til deres debutalbum, co-skrevet af George Karak og frontmand Jon Bon Jovi. Mens de havde nogle iørefaldende spor, havde bandet brug for en indsprøjtning i sangskrivningsafdelingen.
Jon og guitarist Richie Sambora sluttede sig til sangskriver Desmond Child , tidligere medlem af 70'erne pop-rock-ensemble Desmond Child & Rouge gennem medlemmer af KISS, der havde opnået fornyet succes med ham på post-makeup albums som Animalize og Asyl .
En indledende sangskrivningssession i Richies barndomshjem med Jon, Richie og Desmond producerede straks You Give Love A Bad Name, som Child i hemmelighed omarbejdede fra en nylig flop, han havde skrevet til Bonnie Tyler, kaldet Hvis du var kvinde (og jeg var mand) .
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KrZHPOeOxQQ&w=420&h=315]
Jon og Richies partnerskab med Desmond ville vise sig at være utroligt frugtbart. Manden vidste, hvordan man kunne trylle sammenhængende historier om den almindelige mand, en tilgang, som Bon Jovi altid havde taget. Fire sange fra deres Glat når det er vådt skrivesessioner skabte albummet: You Give Love A Bad Name, Without Love, I'd Die For You, og monsteret ramte Livin 'On A Prayer, den rørende hymne om at overvinde modgang, der for evigt vil være forbundet med bandet.
Alle fire samarbejder handlede om kærlighedens bånd (i første omgang lyst), og Prayer, Child's allman fortælling om Tommy og Gina, inspireret af sig selv og en ex-kæreste, der kæmpede for at gøre det som kunstnere, slog en seriøs akkord med at arbejde -klasse rockfans over hele landet. Koret er blevet bandets ultimative sangmelodi live. Et andet spor, den elskede B-side Edge Of A Broken Heart, dukkede op på soundtracket til Fat Boys-filmen fra 1987 Disorderlies .
Opdrift af det rige sangvalg var producentens mousserende, blomstrende produktionsarbejde Bruce Fairbairn og ingeniør Bob Rock (som senere blev en succesrig producent for Mötley Crüe og Metallica). Arbejder i Vancouver-baseret Little Mountain Sound Studios med bandet gennemsyrede Fairbairn og Rock melodierne med den rigtige mængde rumklang, sonisk glans og en tyk trommelyd, der ville få pop-rock-melodierne til at føles tungere end de var.
David Bryans slibende, Jon Lord-lignende orgelintro til anthemikken Let It Rock lød som om den faldt ned fra himlen. Richie Samboras opladningsriffer og seksstrengs knirker blev placeret foran og i centrum på den super fængende Raise Your Hands, det tætteste albummet havde en ophidsende metalsang. På bagsiden serverede den lust-drevne Wild In The Streets lækker smitsom power-pop, og Wanted Dead Or Alive med sin humøragtige intro og krystallinske akustiske guitarlyd tilbød en rørende mock cowboysang, der stræbte efter mytisk rockbetydning. Det er blevet en klassiker af deres canon.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=SRvCvsRp5ho&w=420&h=315]
Optagelse i foråret 1986 brød medlemmerne af Bon Jovi - Jon, Richie, keyboardspiller David Bryan, bassist Alec John Such og trommeslager Tico Torres - deres æsler i studiet under deres producents opmærksomme øjne og ører, men om natten de ramte byen for at samles med strippere og feste tungt. Det færdige album afspejlede den voldsomme ånd i deres Vancouver-eventyr, og i sidste ende blev titlen inspireret af ingen. 5 Orange Strip Club , hvor strippere sæbede op på scenen. Men mens Glat når det er vådt afspejler virkelig den livsstil, som skaberne levede, frontfigur Jon Bon Jovi var en drivende musikalsk leder, der tog tingene meget alvorligt. Fra dag ét ville han være stjerne, og ingen ville spore ham fra hans mål.
Han er en meget drevet fyr, den sene Fairbairn fortalte Steve Newton for Newt-øre i 1998 . Han er meget lig Bryan Adams med hensyn til motivation. Jon - og jeg kender også Bryan - forventer, at alle i teamet sparker på det niveau og arbejder med den intensitet, og hvis du ikke er, er du ude. Og det er en god ting, undtagen i nogle tilfælde har alle en lidt anden måde at gøre det på.
På grund af Jons voksende cowboy-fetish var den originale albumtitel Efterlyst død eller levende og fremhævede bandet i fuld cowboyregalia. Hverken deres label eller deres manager blev solgt på den tvivlsomme Wild West makeover, så fotograf Mark Weiss skabte et vådt T-shirtcover, der, hvis det var blevet frigivet her, sandsynligvis ville være blevet forbudt fra nogle detailkæder og måske slukket for mange af de teen piger, der svømmede over dem.
Mens omslaget gjorde det til japansk frigivelse, blev det nixet for Amerika og Europa den 11. time og erstattet med Glat når det er vådt simpelthen stavet ud på en våd affaldspose. Cyniske modstandere kunne have udtalt, at den endelige omslag var lige så kedelig som vaniljestenen indeni; på nogen måde skadede det ikke salget.
Albummet imponerede såvel masserne som dem inden for branchen. 
Bon Jovi.Youtube
Jeg gravede lyden af det, jeg gravede energien i sangene, jeg gravede energien i mixet og lydene, fortalte producent Kevin Shirley (Joe Bonamassa, Journey, Iron Maiden) mig, da vi talte for min kommende biografi Bon Jovi: Historien . Jeg havde ikke hørt noget lignende. Omkring 1987 elskede han Def Leppard's Hysteri og Glat . Disse to poster slog mig ud. Jeg kan huske, at jeg hørte Aerosmith's Permanent ferie rekord, som også var et andet album, som Bruce Fairburn gjorde med Bob Rock. Det hold var bare i brand, mand. De var bare noget andet. (Shirley fortsatte med at konstruere de to nye numre på Bon Jovis album med 1994's største hits Kryds vej , som omfattede den massive hitballade Altid.)
Glat 'S lead single, the booming… Bad Name, dukkede op næsten en måned før albummet 18. august udgivelsesdato. Det blev et hit, men det tog indtil slutningen af november at toppe hitlisterne, en måned efter albummet blev nr. 1 på Billboard Top 200-diagrammet . Jersey-drengene turnerede uophørligt i løbet af den tid og åbnede for Judas Priest, .38 Special og Queensrÿche. I midten af december lancerede de en episk otte måneders nordamerikansk turné med supporthandling Askepot, som Jon havde hjulpet med at få en aftale på hans label.
Bønnesinglen, der blev udgivet på Halloween, ramte nr. 1 i februar 1987. Da det skete, især efter Glat blev album nr. 1 i to måneder og solgte på et tidspunkt en million eksemplarer om ugen, blev gruppen til husstandsnavne. Deres sange dominerede radio, og deres større end livet blev Wayne Isham-instruerede koncertvideoer pudset på tværs af MTV.
Albumets tredje single, Wanted Dead Or Alive, der brugte de kasserede cowboy-fotos til coverkunst, toppede som nr. 7 i juni og tillod dem at lave en romantiseret video, der skildrer et vejtræt band, der giver alt for deres fans . (To år senere i september 1989 lavede Jon og Richie et to-sang akustisk sæt af de to sidstnævnte sange ved MTV Music Video Awards, der inspirerede MTV's Frakoblet serie.) 
Bon Jovi.(Foto: Skærmbillede / Youtube)
Ved udgangen af 1987 var Glat når det er vådt var årets bedst sælgende album og solgte 8 millioner i salg i de 17 måneder siden udgivelsen, hvoraf halvdelen alene var det år. Det ville fortsætte med at sælge 4 millioner mere i Amerika i 1995 og har efter sigende solgt 28 millioner eksemplarer globalt i de sidste 30 år.
Det er fortsat det største album i Bon Jovis karriere og et af de største albums i 80'erne, mens Prayer er deres mest berømte sang i Amerika. (It's My Life fra deres comebackalbum fra 2000 Knuse er uden tvivl deres største hit på verdensplan.)
Næsten slutningen af deres verdensturné fra 1986-7 spillede kvintetten tre nætter i Madison Square Garden, to på Meadowlands og to i Nassau Coliseum, en bedrift, som de aldrig har gentaget.
I kølvandet på Glat når det er vådt , radio åbnede op for Bon Jovis stilmusik i 1987, som tidligere var henvist til MTB, og en anden, mere peroxidbelastet og mere international bølge af hårbånd infiltrerede popkultur på godt og ondt. Andre bands havde planlagt et lignende kursus, men fik et kæmpe boost fra Bon Jovi-maskinen.
Veteran britiske rockere Whitesnake kastede noget af deres skurrende hud og blev en uhyre succes med hippereignende spillere og en mere radiovenlig lyd. LA hårde rockere Great White gik mere Zeppelin-esque og brød ligeledes platinbarrieren. Ved en tilfældighed gik Def Leppard blankere og mere valmuer og solgte millioner med Hysteri , der fungerer som konkurrence for Jersey rockerne.
Indtil efteråret 1991, da grunge begyndte at overtage, stormede glam-bands, mange inspireret af Bon Jovi, hitlisterne, de fleste af dem er i dag reduceret til musikalske fodnoter. Bon Jovi havde ændret landskabet permanent, og det ville være lidt af en udfordring i de senere år at komme ud under deres egen kulturelle indflydelse. 
Bon Jovi.(Foto: Skærmbillede / Youtube)
Glat når det er vådt Forståeligt genererede nogle afskyr med tungere grupper, der ikke kunne lide hårbånd, der blev klumpet ind i metalkategorien. Som en hardcore underjordisk metalfan foragtede jeg dem bestemt og deres kommercielle forkærlighed på det tidspunkt, ligesom mange af mine tungere rockende brødre gjorde. Men køligere hoveder så den musikalske forskel.
Jeg tror ikke, de blev betragtet som metal, de blev betragtet som hård rock, mindede veteranrockjournalisten Gail Flug for mig. Jeg kan huske, at min ven Derek [Simon], der arbejdede hos PolyGram, brugte denne ting kaldet 'overfyldt mall-T-shirt' [test]. Du ville bære en skjorte af et band, og hvis folk fremsatte kommentarer til trøjen, var de stigende. Han havde en Bon Jovi T-shirt, og folk kom hen til ham i indkøbscentret og spurgte ham, hvor han fik den.
Er Glat når det er vådt et banebrydende pop-rock-album fra 80'erne? Helt bestemt. Er det Bon Jovis bedste album? Langt fra. Mens den indeholder nogle klassiske Bon Jovi-numre, var ikke alle sange en målmand - Social Disease var irriterende voldsom fyldstof, Uden kærlighed snarere vap pop-rock og Never Say Goodbye en krumningsfremkaldende power-ballade.
Mens 1988 er New Jersey viste dem modning musikalsk, det var først i 1992 Behold troen , der fulgte en næsten opsplitning og utilsigtet pause i næsten to år, at bandet frigav det, som denne forfatter anser for at være deres endelige musikalske udsagn. Det var grotter, edgier, fjernet fra de to forgængeres lydglans og udtrykte bekymring over virkelige verdensproblemer. Og sangene var forbandet store. De har også udgivet en masse andre solide udgivelser siden da, inklusive 2002 Bounce (deres tungeste indsats), 2005's Hav en god dag og 2009 Cirklen . Og deres energiske debut har stadig en charmerende naivitet.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UhqN8-asMgg?list=PLmfMgqsFYhSMX7oulttm2Etavel0h8svn&w=560&h=315]
Selvom et unapologetisk populistisk band, blev Bon Jovi et kritisk piskepost dengang for musikjournalister, der noget forståeligt nok så dem som månedens smag, der glædede sig i at pandere til teenagere.
Lad os indse det, Prayer (en sang, som Richie og Desmond siges at have bedt Jon om at medtage på albummet) og bandets betydelige musikalske koteletter til side, deres lyriske drøvtyggelser dykkede ikke for dybt. Det hjalp sandsynligvis ikke hvornår Jon fremsatte kommentarer som disse to til Susan Orlean fra Rullende sten : Børn ved nu ikke, hvad Vietnam var, så hvorfor skulle jeg skrive om det? og min holdning er, at vi er prime-time tv.
De indløste sig senere, selvom mange mangeårige fans synes at foretrække, at de fortsætter med at omfavne deres indre 80'ers teenager; det ser fjollet ud et stykke tid. Bon Jovis efterfølgende genopfindelse er klogt planlagt, selvom nogle kritikere stadig har et nag.
Kritiske modhager til side, arven fra Glat når det er vådt forbliver sikker, og gennem årene har det fortsat tiltrukket lyttere. I dag deltager mindst to generationer af fans i Bon Jovi-koncerter. Atreyu-guitaristen Dan Jacobs kom ind i bandet i midten til slutningen af 90'erne, da han var i punk og metal.
En af mine venner introducerede mig til Def Leppard, spillede især 'Pour Some Sugar On Me', fortalte Jacobs mig. Jeg havde aldrig rigtig været opmærksom på denne slags musik før, og jeg var ligesom, 'Hvad er dette? Denne sang er enorm og fængende. Er der flere ting som dette? ’Jeg faldt bare ind i alt derfra inklusive Bon Jovi. Det er et af disse hæftebånd. De har bare nogle af de største kroge nogensinde. (Sjovt nok er Atreyus cover af You Give Love A Bad Name en af deres mangeårige koncertfavoritter.) 
Bon Jovi.(Foto: Skærmbillede / Youtube)
Da jeg arbejdede på min Bon Jovi-biografi, lærte jeg, at mange heavy metal-fans, som jeg troede, ville have kastet deres øjne ved min bestræbelse, let indrømmede at være Bon Jovi-fans. Måske damper tiden ungdommelig intolerance. (Jeg skiftede melodi mange, mange år senere.) Eller måske kun de af os, der smadrede vores hals på det tidspunkt, blev dybt fornærmet.
Jeg vil med glæde sige, at jeg altid har været fan af Bon Jovi bare på grund af talentet, fortalte Rob Halford, forsanger for Judas Priest. At skrive den slags sange og være i stand til at have en så bred række af tilgang er virkelig ret speciel. Fra toppen af mit hoved kan jeg ikke rigtig tænke på noget andet band, der kom ud af den tid med den slags musik, der stadig er så stor nu i 2016.
Det er sandheden.
Bon Jovi er den eneste gruppe, der virkelig undslipper hårbåndets ghetto - en uretfærdig nedværdigelse af mange talentfulde bands fra den æra, men antagelig for mange flere - og går videre til større ting. Deres tre seneste nye studietilbud debuterede alle på nr. 1, og deres verdensrundvisning i 2013 var nr. 1 og tjente 260 millioner dollars globalt. Det er ikke noget at snuse på. Jon foretrækker ikke at bo for meget de første dage, selv den gang hans gruppe var it-bandet. Han har bevæget sig fremad og udviklet sig.
Der er stadig masser af mennesker, der finder, at Bon Jovis 80'ers produktion er en direkte linje til deres ungdom. Og med Jon aldrende så yndefuldt, kan de let føle sig transporteret dengang, da de synger sammen med ham i koncert til bandets 80'ers hits, især fra Glat når det er vådt . Det kan være lidt alt for nostalgisk, men det er ikke sådan en dårlig ting, er det?
( Bon Jovi: Historien af Bryan Reesman ankommer via Sterling Publishing den 1. november. Den indeholder over 35 nye interviews med mennesker, der har kendt, spillet, optaget, samarbejdet og / eller turneret med Jersey Syndicate. )
