Donald Sutherland. (Foto: Sarah Dunn for Braganca) Donald Sutherlands karriere eksploderede i 1970, da han blev ansigt til anarki som den sexede hærkirurg Hawkeye Pierce i Robert Altmans MOSE . Den klassiske antikrigsfilm erobrede den moderne Age of Aquarius som et Polaroid-snap, der skubber skuespilleren i løbet af de næste par år til modkultur-berøringssten eller banebrydende film som Klute , Se ikke nu , 1900 , Fellinis Casanova og Græshoppens dag .
Så det er måske en overraskelse, at hr. Sutherland har opnået superstjerne blandt en ny generation af filmgæster som den totalitære leder af et undertrykkende regime i den triumferende globale juggernaut, Hunger Games franchise. Han spiller den hvide rosen-snusende, blodspydende præsident Coriolanus Snow, Darth Vader fra den dystopiske fortælling.
I Mockingjay, del 2 , åbner i USA den 20. november, genkender Mr. Sutherlands tyranniske Snow geni og fare i Jennifer Lawrence's heltinde, Katniss Everdeen. Hawkeye Pierce og hans elk ville have elsket det trodsede tårn og udleveret hende en martini. Men Snow sigter mod at ødelægge hende og den revolutionære bevægelse, hun er kommet for at symbolisere. 
Donald Sutherland. (Foto: Sarah Dunn for Braganca)
Mr. Sutherlands talent, karisma og lidenskab for de mest politiske projekter - uanset hvilken side han er på - ser ud til at have været uformindsket over seks årtier.
Personligt på Mr. Sutherlands 17. etage-suite med udsigt over Fifth Avenue i det pæne gamle verdens St. Regis Hotel undskylder den næsten umuligt dapper skuespiller at have iført et brunt bælte - TSA undslod på en eller anden måde den passende sorte, da han gik igennem lufthavnens sikkerhed, forklarede han. Undskyldningen og bekymringen bag den er øjeblikkeligt kærlig i et samfund, hvor voksne mænd bærer rygsække og bærer Bermuda shorts og flip-flops langt ind i deres AARP-år.
Mr. Sutherlands Hawkeye Pierce ville have elsket Katniss Everdeen og givet hende en martini. Hans præsident Snow ser i hende, hvad han kunne have været, og har brug for hende ødelagt.
Hr. Sutherland trækker sig op på 6 fod 4 og trækker en stol op. Det er hans direkte blå øjne, man først bemærker før de hvide rødme. Han fik en hård flyvning - og en forkølelse i luften. Men her er han, den madcap-læge under Koreakrigen, den hippe, pot-puffing professor sengetøj Karen Allen's coed in Animal House , manden Federico Fellini valgte at spille den store elsker Casanova. Han er Oddball overfor Clint Eastwood i Kelly's Heroes , titelkarakteren i Klute overfor prostitueret spillet af Jane Fonda (og ja, de havde en affære). Og han vises i så mange flere fantastiske film: Invasion af Body Snatchers , Det italienske job , Baggrund , Seks adskillelsesgrader . Listen fortsætter og fortsætter indtil nyere hovedrolle på tv: Øverstkommanderende , Beskidte sexede penge , Krydsende linjer . Han har, uanset om det er mode eller ude af mode, hvad enten det er i glemmelige film eller blockbusters, næsten altid arbejdet.
Skuespilleren blev født for 80 år siden i Saint John, Canada. Han har været gift tre gange - og den sidste sidder fast. I 1972 giftede han sig med den fransk-canadiske skuespillerinde Francine Racette; de har tre sønner sammen. Der er gjort meget om hans stikkende forhold til sønnen, Kiefer Sutherland og The 24 stjernes tvillingsøster, Rossif, fra deres fars fireårige ægteskab med Shirley Douglas. Fader-og-søn-stjernerne har siden forsonet sig.
Og nu udfører Mr. Sutherland sin sejrskød som Everdeens nemesis Snow, en hensynsløs, men alligevel eruditisk hersker, i den fjerde af fire sindssygt populære film - de første tre film tjente langt over 2 milliarder dollars på verdensplan. (Lionsgate Entertainment meddelte for nylig planer om at opbygge temaparkattraktioner relateret til filmene.) I serien, tilpasset fra Suzanne Collins 'bedst sælgende trilogi for unge voksne The Hunger Games bliver borgerne fokuseret på et brutalt reality-tv-show, hvor teenagere kæmper hinanden til døden i stedet for at gøre oprør mod Snes regime. Rollen er noget af en politisk bogstang til MOSE; det var fru Collins 'hensigt at skabe en politisk lignelse, som teenagere kunne forholde sig til, en opfordring til handling mod apati - og Mr. Sutherland er skurken, der skal væltes som en statue af Stalin.
Det var netop den kvalitet, der først tiltrak Mr. Sutherland til rollen. For mig virkede det politisk set det vigtigste stykke arbejde, som jeg havde læst, der ville gå i biografen for at stimulere, til at katalysere, for at aktivere unge mennesker til at komme ud af deres bagdele og engagere sig i en slags politisk aktivitet.
I den endelige film er præsident Snow en selvbevidst oligark i skumringen af hans regeringstid, der retfærdiggør opnåelse af manges fred ved at ofre de få, de unge og de frivillige. Alligevel nægter skuespilleren at snurre sin grå overskæg: For mit synspunkt var Snow aldrig nogensinde skurken. Det er et spørgsmål om opfattelse, ved du det. Som leder gjorde han, hvad der er hensigtsmæssigt, og han forklarer det for Katniss. Tror du, at Lyndon Johnson følte, at han var skurken, ødelagde en million vietnamesere? Du tror George W. Bush eller Dick Cheney, tror du - de tænker ikke på sig selv som skurke, ved du det. Tror du, at disse mennesker i Benghazi-udvalget tror, at de er skurke? De ser bestemt ud som det. Sne synes det er hensigtsmæssigt . Han prøver at kontrollere et imperium.
For Mr. Sutherland er selve metaforen for Hunger Games, at vi sender alle de unge mennesker til at dø. Der er et digt af [den canadiske læge og kommunist] Norman Bethune kaldet 'Sår.' Til sidst handler det kun om herrer, de mænd, der starter krige, som giver til museer og som er meget generøse, undtagen når du truer deres fortjeneste, de bliver til blide skytten.
Hvad angår skuespilleren, der kom ud af serien, har en superstjerne, Mr. Sutherland, der havde set den seneste film med sin kone den foregående aften i Los Angeles, kun ros. Hun kanaliserer sandheden er, hvad hun gør. Det er alt. Mr. Sutherland fortsatte: Bare så kortfattet og selvkontrolleret. Men at forstå, at du ikke giver nogen indikation, aldrig spille kvaliteten, aldrig forudse, hvad du tror, publikum måske vil se, og give dem det: aldrig, intet. Det er så rent, hendes præstation. Og så den [eksplosion af følelser], den banker dig tilbage i dit sæde. Det bryder dit hjerte. Det får dig til at græde. Betagende. At se denne sammenbrud - snot og tårer og ... Jesus, jeg elsker hende til døden.
Forholdet mellem Snow og Everdeen udvikler sig i løbet af sagaen. Katniss Everdeen er den første person, der har begejstret Snow, som har stimuleret ham. Når du kommer ind i, måske i slutningen af den anden, er han forelsket i hende. Ikke seksuelt. Nej, min Gud, nej, nej, nej, nej: han genkender i hende alt, hvad han kunne have været. Og så han tager det på sig selv, han er nødt til at besejre hende, hvis han vil overleve. 
Jennifer Lawrence som Katniss i The Hunger Games. (Foto: Courtesy of Lionsgate)
Sutherlands filmkarriere blev næsten aflyst, før den virkelig startede. I 1968 under optagelse Kelly's Heroes i Jugoslavien overfor Clint Eastwood fik han rygmarvsbetændelse. De havde ikke antibiotika, og jeg døde. Jeg så den blå tunnel, og som skidt, hvis du nogensinde er sammen med nogen, der er i koma, så tal med dem. De kan høre dig. Jeg kunne høre alt. Jeg hørte dem lave mine begravelsesarrangementer.
Robert Altman, Nicolas Roeg, Bernardo Bertolucci og Federico Fellini: Bag navnet på hver af hans instruktører findes en skatkiste af anekdoter som billederne bag vinduerne på en adventskalender.
Han klatrede ud af koma for at blive en førende mand i 70'erne, en af amerikansk biografs mest frugtbare årtier. Det var en periode med udforskning og genopfindelse, ikke efterfølgere og genstart. Også uden for skærmen, da europæiske og amerikanske instruktører testede filmens grænser, var der stadig en fornemmelse af, at forandring var mulig og kunne komme ud af æraens kaos og forvirring og problemer, fra de sorte pantere og antikrigsmarscher.
Den bedste slags problemer definerede Mr. Sutherlands karriere i det årti. Han arbejdede med Robert Altman, Nicolas Roeg, Bernardo Bertolucci og Federico Fellini. Bag navnet på hver instruktør findes en skattekiste af anekdoter som billederne bag vinduerne på en adventskalender. Efter at have spurgt Har du set Vejen ? Mr. Sutherland smiler bredt til interviewerens bekræftende svar. Og Det søde liv ? Åh, kan jeg fortælle dig om Det søde liv !
Og det gør han også.
Der var den dag, Fellini fortalte ham denne historie: Marcello Mastroiannis agent ringede til Fellini og sagde: 'Federico, du skal have et script til ham i eftermiddag. Hvis du ikke har et manuskript til ham, vil han ikke lave filmen. Vi skal lave en film i Frankrig. ’Og kl. 4 om eftermiddagen ringede dørklokken ved Marcellos lejlighed. Han åbnede den. Der stod to italienske arbejdere med en kasse, stor sådan. Og Marcello sagde: 'Hvad er dette?' De sagde: 'Jeg synes, det er et manuskript.'
Så Marcello åbnede kassen, og i den var der en tegneserie. Det er havet, og sidder oven på det, nøgen i en lotusposition med en sort fedora, er Marcello Mastroianni. Det er en perfekt tegneserie af ham. At hænge ned, fødder efter fødder efter fødder, helt til bunden af havet, er hans penis. Og svømning omkring hans penis er tre havfruer. [Han sagde] ‘Federico, ja, jeg tager billedet.’ Det var Fellinis manuskript. Åh, golly. Jeg elskede ham. 
Donald Sutherland. (Foto: Sarah Dunn for Braganca)
Følelsen var gensidig. I et stykke tid var Mr. Sutherland den efterspurgte skuespiller for instruktører, der ønskede at telegrafere, at Hollywood-filmens alderdom var forbi, at samfundet selv var i flux. Men løftet om forandring i 1970'erne viste sig illusorisk. Hr. Sutherland sagde: Du skal huske, at de mennesker, der troede, at forandringen ville ske, ikke var flertallet. De så ud som om de var flertallet, men de mennesker, der virkelig var aktive i at provokere, at forandringen blev overvældet af yupperne. De var deltagere i det, men da isen kom, havde de en is.
'Da jeg lavede Almindelige mennesker, da den blev frigivet, kunne jeg ikke få en audition, jeg kunne ikke få et job, jeg kunne ikke få et møde, ved du, i et år. Et år.'
Og med stigningen af yuppies, stoppede Mr. Sutherlands karriere. Skuespilleren husker stadig - og holder fast i - det øjeblik, han vaklede. I 1980 havde han en hjerteskærende rolle som den velvillige patriark overfor Mary Tyler Moores kloge, næsten uhyrlige ægtefælle i Robert Redfords Oscar-vindende Almindelige mennesker . Han blev afvist for en Oscar-nominering, skønt hans tre co-stjerner - fru. Moore, Timothy Hutton og Judd Hirsch i prangende forestillinger - alle modtog dem, og Mr. Hutton vandt. Efter den film tørrede auditionerne op. Det gjorde tilbudene også. Det var en sulten tid.
1980 var en bestemt dal. Mr. Sutherland rystede det leoninehoved og sagde: Da jeg lavede Almindelige mennesker , da den blev frigivet, kunne jeg ikke få en audition, jeg kunne ikke få et job, jeg kunne ikke få et møde, du ved, i et år. Et år. Tak skal du have. Hvorfor det? Jeg ved ikke. Han ryster på hovedet igen. Jeg har ingen ide.
Skuespilleren plejer sine lys, selv en generation senere. Der var den Pauline Kael anmeldelse, hvor den indflydelsesrige New Yorker kritiker tyggede op og spyttede ud af John Schlesinger 1975 Græshoppens dag, baseret på Nathanael Wests mørke Hollywood-roman. Mr. Sutherland tager et foldet ark papir og mimrer ved at læse sin anmeldelse, som decimerer instruktøren (Hun dræbte lige John Schlesinger) og co-star Karen Black. Kael reddede Mr. Sutherland til sidst: Hun var ikke en fan af mig. Og så sagde hun i bunden af den fjerde side eller bunden af den tredje side: 'Der er ikke noget specifikt galt med Donald Sutherlands præstation ... Det er bare forfærdeligt.'
Forfærdeligt er ikke et ord, der fjernt kommer til at tænke i karakteriseringen af skuespilleren nu - autentisk er. Han indrømmer en frygt, han har, endda tres år i en enestående karriere, med en historie: John Gielgud var langt ind i halvfemserne, og han havde lige lavet et teaterstykke i London, der havde været fantastisk, og en ven kom for at besøge ham og sagde, ' John, du var vidunderlig. 'Og Gielgud sagde:' Ja, men jeg har ikke noget andet job. 'Sandt.
Dette vil sandsynligvis ikke være Mr. Sutherlands dilemma.
