Vigtigste Underholdning Hvordan Beastie Boys perfektionerede Rap-Rock (før alle andre ødelagde det)

Hvordan Beastie Boys perfektionerede Rap-Rock (før alle andre ødelagde det)

Hvilken Film Skal Man Se?
 
Beastie Boys.Youtube



Ingen vidste, hvad de kunne forvente af Beastie Boys, efter at de blev løsladt Paul's Butik i 1989.

Hip-hop-fans var allerede mistænkelige, fordi de ikke kun slog New York til Los Angeles - de forlod Def Jam for at underskrive med Capitol Records.

Som en ung hiphop-fan på det tidspunkt begyndte jeg at hade på Beasties simpelthen fordi de forlod Def Jam, siger veteranmusikjournalisten Michael A. Gonzales. Det tog mig år at se, at det var vanvittigt af mig, men logikken var [blandt mange fans], hvem efterlader Def Jam for at optage for Capitol?

Den ting ved Beastie Boys, der ser tydeligere ud end nogensinde, er, at der var to etaper i deres karriere: der var Licenseret til Ill , og så var der alt andet, der kom bagefter, forklarer den legendariske Def Jam-publicist Bill Adler.

Og virkelig ser det ud til mig med Paul's Boutique , de søgte at bryde helt med Def Jam og især med Rick Rubin. Så det var deres job at genopbygge sig selv i kølvandet på denne sammenbrud. Og de satte virkelig sindet på det og gjorde det med en enorm succes. Men det ser ud til, at den måde, hvorpå de omformede sig meget meget bevidst gjorde en 180-graders drejning fra Beasties of Licenseret til Ill . At tage en sådan divergerende holdning og trække den ud og have en vellykket post- Syg karriere er meget til deres kredit.

I de tre år, der gik efter frigivelsen af Paul's Boutique, albummet - stort set takket være det tætte, fantasifulde produktionsarbejde fra Dust Brothers - så dets legende vokse markant.

På det tidspunkt frigav Beastie Boys Tjek dit hoved den 21. april 1992 var børnene i skateparkerne, universitetsradiostationer, pladebutikker og tegneseriebutikker verden over vanvittige med forventning om, hvad Ad-Rock, Mike D og MCA havde planlagt næste.

Hvilket gør resultaterne videre Tjek dit hoved endnu mere fascinerende; ingen kunne have forudsagt den kurvebold, som Beasties var ved at kaste på deres fanebase. At hente deres instrumenter igen og ikke kun vende tilbage til deres rødder i punk og hardcore, eksperimenterede trioen nu også med funk og jazz.

Næsten halvdelen af Tjek dit hoved var baseret på psykedeliske syltetøj, der blev uddelt i New York med trioens nye kreative partnere, brasiliansk producent og Paul's Boutique ingeniør Mario Caldato, Jr., keyboardspiller Money Mark Nishita og en trio af percussionister i James Bradley, Jr., Drew Lawrence og Art Olivia. Sammen formulerede dette nye hold en række rå, uhyrlige riller, der faldt et sted mellem Minutemen og Les McCann.

Vi havde lavet disse pausebånd til hinanden, der ville gå fra jazzinstrumenter til reggae til hardcore, forklarede Adam MCA Yauch til veteranmusikjournalisten Alan Light i Spins 1998-coverhistorie om Beasties. Vi besluttede at sekvensere albummet som et pausebånd - sammensæt disse forskellige slags musik.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=U4jWgRBVkvA?list=PLnH1CB9xsqNG8Bfv3bwQI0UW4nZBXGj6T&w=560&h=315]

Den indledende forestilling om Tjek dit hoved var bare alle tre af os ved at komme tilbage til at spille instrumenter, sagde Mike D til Spin. Vi havde hængt sammen med Dust Brothers og lyttet til ting som The Meters og Sly Stone og The Crusaders, så vi satte os bare ned og sagde: 'OK, lad os spille noget funky.'

Det inspirerede back-t0-basics tilgang, der gjorde Tjek dit hoved sådan en uforglemmelig lytning fandt snart Yauch, Horovitz og Diamond - på henholdsvis bas, guitarer og trommer - blomstrede yderligere som musikere på scenen, da de optrådte for udsolgte folkemængder over hele landet gennem foråret og sommeren '92.

Imellem staldbrændende gengivelser af faves som Slow og Low, Paul Revere, Shake Your Rump, Shadrach og nyere klassikere som Pass The Mic og Jimmy James, hoppede Beasties ind i bandtilstand for at levere ekspansive gengivelser af esoterisk Kontrollere numre som Lighten Up, In 3's og POW, en sang der kunne se deres mangeårige DJ, Orkan , riv det op på mikrofonen udelukkende til den levende publikum.

Det var første gang, vi gjorde et show med hip-hop og instrumenterne, fortæller orkanen Braganca.

Og det var ikke let at sætte showet sammen. Udfordringen gik fra hip-hop til punk rock til andre melodier derinde, der ikke var punk, rock eller hip-hop. Du har at gøre med skøre forskellige tempoer og anden musik på samme tid. Du fik din DJ med hip-hop lort, så bliver du nødt til at stoppe og gå over til instrumenterne og helt spille noget, der ikke er hip-hop. På det tidspunkt gjorde ingen det. Ingen lavede hiphop med DJ'en og overgik derefter til et band, der spillede denne funk / jazz uanset hvad. Og når alle begyndte at se os gøre det, havde du dine Limp Bizkits kommet rundt og andre lignende bands, der begyndte at tage det i en anden retning. The Beastie Boys.Amazon








Mens mange fans var forvirrede af Beasties, der spillede deres instrumenter på disse koncerter, især når Mike D grillede publikum om Don Cherry og Eddie Harris, så mange flere disse forestillinger som noget helt andet - en åbenbaring.

Hvad Tjek dit hoved gjorde var at tilføje punk, rock, latinske lyde og live instrumentering til deres studiospil, men livesættet voksede til 'en aften med' længder, siger min ven og tidligere CMJ-kollega Greg Corrao. Omkring samme tid havde du de første splinternye Heavies, den LL Frakoblet med et live band og Low End Theory med Ron Carter og Vinia ... Jeg tror, ​​at Beasties tog det et skridt videre at være kompetente musikere selv og emcees, og faktisk bygge handlingen omkring det. Beasties viser, at jeg fangede det år og ved Lollapalooza i 1994 var skarpe som helvede. Dræber. De var dårlige røv.

Jeg havde set dem på den forrige turné, da de åbnede for sig selv i klovnedragter og spillede hardcore-covers, som Triphammer, min gamle kollegium fra New Paltz Chris Tannis, der så Beasties spille Roseland i 1992, fortæller mig. Så jeg havde set dem spille instrumenter før, men det var alt sammen som Minor Threat-covers og så videre. Dette show var temmelig varmt forventet. Jeg kan huske, at jeg på forhånd diskuterede det med mine kammerater og spekulerede på, om de rent faktisk ville være i stand til det Spil , og hvis de faktisk havde faktisk spillede på albummet.

Når de først kom frem, tror jeg ikke, det varede længe, ​​før MCA havde en bas i hænderne, og hvis jeg husker rigtigt, spillede han bas på en af ​​de mere rap-orienterede ting, og det var en enorm lettelse. Det forstærkede også for mig den idé, jeg havde holdt fast i, at MCA var den sejeste og mest musikalske Beastie Boy, da han helt klart var den bedste musiker af dem. Ad-Rock var en brugbar guitarist, og Mike D var en solid trommeslager, men MCA blæste os alle væk den aften med hans basspil.

På trods af denne dybe stilistiske transformation kunne intet ryste deres kærlighed til hip-hop og deres kollektive udvikling som tekstforfattere og MC'er i deres egen ret. Tjek dit hoved indeholder nogle af de hårdeste barer, som Beasties nogensinde har produceret.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ru3gH27Fn6E&w=560&h=315]

Hvis der var noget, der beviste den stadigt stigende styrke af deres rim, var det den voksende fejde mellem dem og 3. bas , duoen fra Queens, NY, der underskrev Def Jam kort efter Beasties 'afgang og kastede en stor skygge over premierminister Pete Nice og MC Serch.

Jeg havde ikke noget personligt oksekød med dem i sig selv, fordi jeg ikke kendte dem, siger Nice. Men mine bedste venner fra college kendte dem. Faktisk sluttede min gamle værelseskammerat op som deres road manager og var i de samme klasser som Mike D på St. Ann's i Brooklyn. Og min anden ven gik på Barrow St. og kendte Ad-Rock fra nabolaget. Og disse fyre, som jeg var nede med, lyttede til hip-hop, før Beasties var, og de var disse posere, der hoppede på hip-hop-tip bare fordi det var en nyhedstype, de kunne sælge. Det byggede bare lidt fjendskab, fordi jeg var så tæt på disse fyre. Men på et andet niveau havde både mig og Serch svært ved at komme over i musikbranchen på grund af deres eksistens og kom ud foran os. Det var som bare det faktum, at de eksisterede, gjorde det svært for os at få en pladekontrakt.

En interaktion mellem Mike D og Serch fik 3. bas til at slå først med sangen Sons of 3rd Bass fra deres klassiske debut i 1990 Kaktusalbummet .

En dag så jeg Mike D på gaden, og jeg endte med at tale med ham i hans lejlighed, fordi jeg havde brug for nogle råd, fortalte MC Serch til Billboard i 2014. De var kommet ud af deres Def Jam-aftale, og han gav mig virkelig god indsigt. om Russell. Jeg forlod hans lejlighed, og pludselig begyndte han at kaste lort på mig, som skumkugler og ting der lå omkring hans lejlighed. Der var ingen grund for ham til at gøre det. To måneder senere var der et stykke i Spin, og forfatteren spurgte dem, hvad de syntes om 3. bas, og Mike D sagde, hvordan han kastede lort på mig og skød mig ud. Så det var her alle Beasties 'disses på' Sons of 3rd Bass 'kom fra. Jeg kendte ingen af ​​dem, før jeg mødte Mike den dag. Han var et rigtigt røvhul.

Det, der satte det over toppen med hensyn til citat-ikke-citat 'oksekød' var denne lort, der gik ned med Serch, siger Nice. Svært at sige det på nogen anden måde, men Serch har en tendens til at overdrive og opfinde historier. Men han fortalte mig historien, da vi arbejdede på Kaktusalbummet at han var gået til Mike Ds lejlighed over på Canal St. og hang ud med ham og bad ham om råd, for på det tidspunkt var de allerede store stjerner eller hvad som helst. Og tilsyneladende sagde han, da han gik ud, Mike D kløvede ham og kastede faktisk bologna på ham. De havde denne seriøse samtale, men til sidst klovnede han ham bare på vej ud af døren. Så det tilføjede mere brændstof til det.

Hvad folk på det tidspunkt ikke kunne tage højde for, var imidlertid hvor hårdt Beasties ville slå tilbage på rekord.

Tjek dit hoved, de kom især til Nice og Serch med en ild, som de aldrig havde rettet mod en anden MC før eller siden. Mens Mike D og Ad-Rock tog subtile skud her og der på spor som So What'cha Want og Live At PJ's, kom knockout-slag med tilladelse til MCA, der udviste sin barndoms kærlighed til tibetanske munke med et åndeløst vers om professor Bytte, der trækker rygsøjlen ud af Serch som en dødelig dødsfald:

Så mange wack emcees, du får TV bozak / Kommer ikke engang til at kalde dine navne ud, fordi du er så wack / Og en stor oaf, der er forfalsket end plastik / En ordboksdefinition af ordet spastic / Du burde have startede aldrig noget, som du ikke kunne afslutte / Fordi Writing 'rim for mig er som Popeye for spinat.

De kalder dig ikke ud med dit navn, minder orkanen. Men de får deres pointe. The Beastie Boys i 1992.Youtube



Med uovertruffen energi og inspiration, Tjek dit hoved genvundet Beasties 'status som New York hip-hop royalty. Og de gjorde det på deres egne vilkår.

Som Def Jam-kunstnere blev de overholdt af Russell Simmons og Rick Rubins forventninger. Men som flagskibshandlingen med deres eget aftryk, Grand Royal Records, havde de carte blanche til at aflevere, hvad de ville.

Så de viste et album, der lød som tegningerne af deres kollektive hjerne, en ophobning af hele deres kreative liv - som skorpepunkere, som rappere, som kulturelle impresarios, som pladesamlere og som fritænkende musikere. Og de prydede albummet med illustrationer, der leverede den perfekte melange af alle disse attributter, fanget gennem det velkendte øje af den berømte punkfotograf Glen Friedman.

The Beasties udgav yderligere fem album, inden de gik i permanent pause i kølvandet på Yauchs tragiske bortgang fra kræft den 4. maj 2012, med hver LP, de frigav, blomstrede ud fra de ideer, der først manifesterede sig på Tjek dit hoved 25 år siden. Men ingen af ​​dem Ill kommunikation heller ikke Hej Nasty heller ikke Til de 5 bydele heller ikke Mix-Up heller ikke Komité for varm sauce del 2 ville fange den samme lys-i-en-flaske energi, som de registrerede i realtid tilbage i 1992, da de fløj ved sæderne på deres JNCO'er.

Til den tid Tjek dit hoved kom ud, tog de det bestemt musikalsk til et andet niveau som band, indrømmer Nice.

Jeg kan endda huske at se MTV Music Awards og se dem optræde. Jeg tænker 'Sabotage' et par år senere og tænkte, 'Det er lidt hvorfor de er, de er.' De var ikke en rapgruppe, da de startede, men de forgrenede sig til sidst i hele denne samlede pakke inden '92. Jeg mener, folk vil ikke sammenligne dem med Big Daddy Kane eller MF Doom med hensyn til deres MC'ing, men de havde virkelig en unik lyd og persona inden for musik, som de naturligvis udnyttede, og det er derfor, de er som populære som de er.

Artikler, Som Du Måske Kan Lide :