Irina Kolesnikova som Odette med Dmitry Akulinin som prins Siegfried i Svane sø .Foto KT Hvis Nøddeknækkeren er balletten med sin familievenlige appel til juletid, der fungerer som en let introduktion til kunstformen Svane sø er den ballet, der smadrer publikum over hovedet med den. Men Svane sø er mere end smukke tutuer og smukkere ballerinaer, der står på deres tipede tæer. Det inkluderer ikke mindre end otte af de vigtigste kvaliteter ved en klassisk ballet: en følelsesmæssigt turbulent score af Tchaikovsky, et meget pænt corps de ballet, en stjernekorset romantik, selvmord, royalty, kvinder afbildet som fugle, søer og magiske ting, som ske i skoven efter mørkets frembrud. I centrum af det hele er karaktererne Odette (den hvide svane) og Odile (den sorte svane). Begge spilles af den samme danser, en der skal være på toppen af sin karriere, som både har styrken til fysisk at udføre alle tre akter og den følelsesmæssige dybde til at spille to helt modsatte roller i løbet af en aften. Når det er gjort korrekt, er dette balletten, der får enhver første-timeren til at gå, ok. Jeg får ballet nu.
Forstå nu hvor vigtigt og ikonisk Svane sø er til arven fra ballet, så tænk, hvordan det skal være at være unikt kendt for din ekspertise som dens hovedrolle. Det er Irina Kolesnikova's liv. Den russiske prima ballerina, hvis Odette engang blev beskrevet af The Telegraph som teknisk fejlfri , har udført hovedrollen i Svane sø siden hun var bare 19 år gammel. Med St. Petersburg-balletten har hun fortsat rollen over hele verden fra London til Sydney, hvilket gør balletten synonym med hendes navn. Endelig, efter mange års næsten sket, vil Kolesnikovas Odette debutere i USA 15. februar på Brooklyn Academy of Music .
Kolesnikova så sin første forestilling af Svanesøen, da hun bare var en ung studerende på Vaganova Academy, den århundreder gamle russiske balletskole i Skt. Petersborg kendt for at udkæmpe nogle af verdens bedste dansere (ja, Baryshnikov var studerende). Ikke alle studerende, der dimitterer fra akademiet, er garanteret muligheden for at danse hovedroller som Odette, endsige i den unge alder af 19. Men efter eksamen blev Kolesnikova ansat af St. Petersburg-balletten og etablerede sig hurtigt som i stand til de mange udfordrer det Svane sø krav. 
Irina Kolesnikova som Odile.Foto KT
hvornår begynder den nye sæson af skamløs
Efter så mange forestillinger i en så ikonisk og godt slidt rolle ser det ud til, at Kolesnikovas største udfordringer nu er 1) hvordan man holder rollen interessant for publikum og 2) hvordan man holder rollen interessant for sig selv. Det er en udfordring, som mange kunstnere står over for - efter at have udført det samme nat efter aften, hvordan kan du muligvis holde forestillingen inspireret og frisk? Forestillingen er aldrig den samme to gange, forsikrede Kolesnikova Braganca forud for sin amerikanske debut. Hver aften afhænger af hendes humør, hvordan hun vil skildre karaktererne, og hvordan hun vil reagere på musikken, forklarer hun. Da jeg kom af scenen, kunne jeg ikke fortælle dig, hvordan forestillingen gik, fordi jeg var sådan i øjeblikket. På trods af den strenge koreografi og uforanderlige historie bringer Kolesnikova et element af improvisation til hver forestilling. Denne uventede kvalitet fusioneret med en dedikation til arven fra rollen er det, der fortryller publikum hver gang hun tager scenen. 
Irina Kolesnikova som Odette med Kimin Kim som prins Siegfried.Foto KT
Kolesnikovas største inspiration med denne rolle, og hvad der inspirerede hende for alle de år siden, da hun bare var et ungt publikum, der beundrede andre Odettes og Odiles, er Tchaikovsky's musik. Musikken taler for sig selv, siger hun om at fortolke de to forskellige karakterer. Hun har ret, musikken er romantisk og ødelæggende, når Odette først vises, derefter, senere, skarp med aggressiv sensualitet, når Odettes onde modstykke, Odile, ankommer i sin sorte tutu for at stjæle Odettes prins. Musikken er også en af de vigtigste faktorer i den russiske historie bag balletten. Tchaikovsky komponerede partituren i 1875, og balletten havde sin første forestilling på Bolshoi Theatre i Moskva i 1877. Svane sø er i blodet fra russisk ballet, bemærker Kolesnikova og giver mig næsten kulderystelser. Faktisk blev det ikke engang udført i USA før i 1940. Gennem sine år med evolution og de mange fortolkninger, der er dukket op, fra Matthew Bournes ensemblede mandlige ensemble til New York City Ballet's afisolerede version, Svane sø er iboende og unapologetisk en russisk ballet.
Denne kendsgerning tilføjer naturligvis kun presset fra Kolesnikovas længe ventede amerikanske periode. Der er meget høje forventninger, siger hun - og når man er blevet beskrevet fejlfri, kan jeg ikke forestille mig, at forventningerne bliver meget højere. St. Petersburg-balletten har forsøgt længe at få denne forestilling i New York til at ske, og Kolesnikova er klar til det. Timer og år med øving, vejledning fra de store mestre i russisk ballet, hundreder af forestillinger, der allerede er under hendes bælte - selv hendes unge datter, der turnerer med Kolesnikova, når det er muligt, kender musikken udenad. Irina Kolesnikova, hendes Odette og hendes Odile, er mere end parat til at erobre en anden scene.
