Krig for abernes planet.YouTube / 20th Century Fox
Som et barn fra 1970'erne, der voksede op med tv-shows, madkasser og film med regelmæssig rotation på weekend-tv i dagtimerne, har jeg altid set Apes Planet som popkunst, en løsrevet eller i det mindste medium kølig måde at behandle på turbulensen i Vietnamkrigen, borgerrettighedsbevægelsen og nuklear spredning. Med Krig for abernes planet, det uhyrligt ambitiøse afsluttende kapitel i den seneste trilogi i en franchise, der blev genstartet med 2011 Opstandelsen af abernes Planet, fænomenet overtager officielt hver eneste fløj på museet. Der er store Turner-esque landskaber, deres frodige forladte flora prikket af gorillaer til hest og gengivet i episke 65 millimeter digital, der fylder hver tomme af den gigantiske skærm. Der er antydninger til de hollandske mestre med den indledende nærbillede af en stum lille pige (uden tvivl en fjern fætter til Aliens ‘Newt), der bliver taget ind af aberne, efter at de dræber sin far i selvforsvar. Og der er punk rock agitprop af et brændende amerikansk flag - allerede ødelagt af Woody Harrelsons snoede oberst - brugt som et flugtmiddel af seriehelt, chimpansen Caesar, spillet af den bemærkelsesværdige Andy Serkis.
| KRIG FOR APENERNES PLANET: ★★★ 1/2 (3,5 / 4 stjerner ) Instrueret af: Matt Reeves Skrevet af: Mark Bomback og Reeves, baseret på karakterer skabt af Rick Jaffa og Amanda Silver Medvirkende: Andy Serkis, Woody Harrelson, Steve Zahn Løbe tid: 140 min. |
Filmen er også en sammensmeltning af næsten enhver episk filmgenre fra mere end et århundredes biograf. Du vil se elementer fra de bibelske film fra Cecil B. DeMille, da Cæsar bevæger sig fra at være en Moses-figur til en messiansk, trukket op på en X af en af oberstens æsler, et pejorativt udtryk for at beskrive de gorillaer, der har forrådt deres slags. at hjælpe mennesker. Filmen er også dybt takket være David Leans biograf specifikt Broen på floden Kwai, når aberne samles i arbejdslejre for at bygge en massiv mur på deres menneskelige fangere. (Hvorfor bygger de muren? Spørger Caesar, en undersøgelse, der gør ham mere kvalificeret til at diskutere aktuelle begivenheder end mange af de talende hoveder samlet på kabelnyhedspaneler.) Da Cæsar bliver besat af at tage obersten ud efter en dødbringende strejke mod abernes lejr, bliver filmen en riff på klassiske Clint Eastwood hævn vestlige som Den fredløse Josey Wales og Ikke tilgivet. Og det citerer generøst fra Vietnam-film fra 70'erne og 80'erne, mest dybtgående Apocalypse nu, med Caesar påtager sig Martin Sheen-rollen, hans flod California High Sierras som spillet af British Columbia. (Den canadiske provinss surf- og ski-appel er på et så levende display, at denne post-apokalypse-film faktisk kunne øge sin turistappel.)
Disse mange storslåede kunstneriske og filmiske påvirkninger, der er proppet ind i en enkelt film, vil typisk vise sig katastrofale, men instruktøren Matt Reeves, der vendte tilbage Abernes Planet: Revolutionen, har strakt lærredet bredt nok til at indeholde det hele. Men grunden til, at filmen fungerer så spektakulært godt, er enkel: dens smukke malerier og betagende miljøer har alle aber i sig. Det er en subversivt spændende godbid at se kunstværkerne og kunstværkerne givet abeforretningen så fagligt, processen berigende snarere end at mindske statussen på disse værker. Dette er en moralsk og kunstnerisk kompleks film, en der smelter højt og lavt, signifikant og fjollet. En dybt optimistisk tilgang til verdens ende (i det mindste som vi kender den), dette er en film, der siger vigtige ting om krig, miljøet og menneskehedens natur. Samtidig er det mest presserende punkt, der tilbydes af Krig for abernes planet kan bare være, at det er utroligt sejt at se aber ride på heste på stranden, især når de har rifler bundet til ryggen.
Og åh hvilke aber er de? Vi kender virkelig disse figurer nu, og det gør også computerkunstnerne, der omdanner forestillinger til motion capture til de nysgerrige væsner, vi ser på skærmen. At kalde dem realistiske er at gå glip af pointen eller i det mindste en del af det sjove. De er noget mere interessant end det: De er magiske film. Karin Konoval's sjælfulde og kræsne Maurice er lige så overbevisende en filmkonsulent som Tom Hagen. Den primære nye karakter - der markerer en udvikling inden for både aberter og præstationsfangst - er Bad Ape, et kronisk misbrugt tidligere zoo-chimpanse, hvis navn blev givet ham af hans engangsfangere. Han spilles af Steve Zahn, moviedoms ultimative hjælpefilm, i en forestilling, der perfekt afspejler følelsen af forundring og frygt for mange i publikum. Zahn bringer også en skat, der mangler fra den forrige rate i serien.
Men filmen, og måske sommeren, tilhører Serkis. Mesteren af MoCap holder Caesar jordforbundet i sin velkendte empatiske og familie-første tilstand, selv når den bliver overhalet med blodtørst til Obersten, der repræsenterer det værste af en menneskelig race i dens sidste besvær. Mennesker har altid været disse films akilleshæl, og det forbliver sandt her med Harrelson og de soldater, der brøler deres troskab til ham. Ikke kun har vi set Natural Born Killers stjerne gør denne slags ting før , filmen stopper død, så han kan levere en 7-siders monolog beregnet til at forklare hans dystre grusomhed. Det er som om nogen kaprede sci-fi-hestoperaen, så de kunne iscenesætte et show med en mand, der hedder Kurtz!
Krig for abernes planet markerer toppunktet for, hvad der har været en forbavsende sæson med brillefilm. Vi har udholdt mange eksplosioner for at komme til dette punkt, og du vil blive tvunget til at udholde nogle bekymrende voldelige her. (At denne film får en PG-13 i samme sommer, som så Den store syge mærket R skal bevise den sidste søm i kisten til MPAA's klassificeringssystem.) Så det føles både velfortjent og bekræfter, at den røde Hollywood-nødvendighed - den trommehindebrydende sommerfranchise-teltstang - er gennemsyret af ideer og følelser svarende til dens box office ambitioner. Desuden, når aberne løsner et regnspyd på de fremrykkende soldater, sparker det fuldstændig røv.
