Vigtigste Underholdning Sean Lennon og Les Claypool slår sig sammen til en lykkelig underlig supergruppe

Sean Lennon og Les Claypool slår sig sammen til en lykkelig underlig supergruppe

Hvilken Film Skal Man Se?
 
Sean Lennon og Les Claypool er The Claypool Lennon Delirium.(Foto: Courtesy of The Claypool Lennon Delirium)



Sean Lennon var 5 år gammel, da han først kom ind i studiet for at fortælle en historie, som hans far John brugte til at læse for ham til introduktionen af Selv når du er langt væk fra sin mor Yoko Onos kontroversielle album fra 1981 Sæson af glas , optaget med det samme at miste den kviksidelige Beatles-co-lead til en snigmorder 8. december 1980 .

Faktisk gennem en stor del af sin barndom var han til stede i studiet, da hans mor optog, sang baggrundsvokal og endda fik produktionskreditter som 1982-tallet Det er okay og 1985's undervurderede konceptalbum Starpeace, mens de dannede gruppen IMA med vennerne Timo Ellis og Sam Koppelman for at sikkerhedskopiere Ono på hendes 1995 LP Stiger.

I 1996 ville den unge Lennon komme ud under Yokos fløj som en fuldgyldig musiker og blive et turnerende (og kort tid derefter fuldtids) medlem af det berømte art-pop-outfit. Skør mad og optagelse med Manhattan-supergruppen Smør 08 , bestående af Cibos Miho Hatori og Yuka Honda, Russell Simins fra Jon Spencer Blues Explosion, tidligere Skeleton Key / Enon percussionist Rick Lee og filmregissør Mike Mills ( Tommelfinger, begyndere ).

Deres ensomme debut med samme navn er en af ​​de store tabte skatte af Grand Royal , etiketten, der drives af medlemmerne af Beastie Boys i Clinton-årene, der også udgav Lennons lovende solodebut Ind i solen i 1998. Men vigtigere var det erkendelsen af ​​en virkelig begavet og talentfuld ung kunstner, der udnyttede de lektioner, han lærte af at arbejde sammen med sin berømte mor i studiet, for at skabe sin egen vej med primær vægt på samarbejde.

Mens begge dele Ind i solen og hans andet ordentlige solo pop album, 2006 er fremragende Venlig ild , fremviste de højder, han selv kan opnå, det, der mest definerer Lennons oeuvre, er det uendelige omfang af musikere og kunstnere, han har indspillet sammen med de sidste 20 år, en liste, der inkluderer navne som Lenny Kravitz, John Zorn, Soulfly, John Medeski, Walter Sear, Greg Saunier fra Deerhoof, Black Lips, Fat White Family og Mark Ronson blandt mange andre.

Siden 2008 er hans nuværende projekt i mellemtiden Ghost of a Saber Tooth Tiger udviklet sig fra et intimt projekt mellem Lennon og hans kæreste, den amerikanske model Charlotte Kemp-Muhl, til et fuldt dannet rockband, der har været med til at tage Lennons kærlighed til den tidlige Pink Floyd, elektriske Miles Davis og Beach Boys 'LSD-dage ind i stratosfæren af ​​parrets fælles fantasi. Trioen med titler, han har udgivet med The Ghost of a Saber Tooth Tiger, er værd at dykke ned i, især hvis du er fan af det mærke af psykedelisk powerpop, der har været hans telefonkort i to årtier nu.

Det er svært at sige, hvor mine melodiske instinkter kommer fra, selvfølgelig er der min far og musik, som jeg har lyttet til i min opvækst, men nogle gange har jeg lyst til, at musikere har en genetisk disposition mod visse typer harmonier.

Det var en turné sidste sommer, da The Ghost åbnede sig for Primus og Dinosaur Jr., der hjalp med at plante frøene til Lennons seneste samarbejdsarbejde med kongrejerne selv, Les Claypool.

Døber sig selv Claypool Lennon Delirium , duoen har lige udgivet deres debutalbum, Monolith of Phobos, i juni på ATO Records, og det er lige så underligt og vidunderligt som hvad du måske havde forventet af foreningen af ​​disse to entydige sind i moderne pop. Dette er Lennons jamming med The Mothers of Invention i Fillmore East i 1971 med øjeblikket at arbejde med Claypool, kun spredt over både en imponerende LP i fuld længde og en sommerturné, der afsluttes den 3. september på North Coast Music Fest i Chicago til støvle.

Ikke kun lever den live version af denne gruppe, der indtil for nylig for nylig tællede den tidligere Beasties-keyboardspiller Money Mark Nishita blandt sine rækker, fuldt udbyggede sceneudvidelser af en sådan nøgle Phobos som Mr. Wright, Boomerang Baby og den meget diskuterede ode til Michael Jacksons chimpanse Bubbles Burst, forbereder sig på nogle vilde versioner af sådanne delte favoritter som Pink Floyds Astronomy Domine og - i et retfærdigt nikket nik til hans pop - The Beatles 'Tomorrow Never Knows sammen med en 10-minutters syltetøj af Primus-kastanjen Sydgående Pachyderm det bringer virkelig dette drømmeteams geni i fuld visning.

For en fyr, der har erkendt den fred, han har fundet i skyggen af ​​sit berømte efternavn, siden han begyndte at tale med journalister, er det vigtigt at påpege, at meget af det, som Sean Lennon har opnået, blev opnået på grund af hans naturlige evne som komponist, sangskriver og samarbejdspartner i sin egen ret. På dette stadium er det faktum, at han er søn af John og Yoko, virkelig sekundær til de massive bølger af talent, som han fortsætter med at udstråle som sin egen kreative enhed.

Braganca fangede for nylig Lennon fra vejen for at diskutere, hvordan han tilsluttede sig Les Claypool for det, han beskriver som den bedste turné, han nogensinde har været på. Delirium spiller Irving Plaza den 30. august.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_Z2VgfXIPqA?list=PL7CdJ9_eE8CbOHcWJCKWHKB8N5ATp8xfE&w=560&h=315]

Hvordan har denne tur gået? Har det været sjovt?

Det har sandsynligvis været den bedste turné, jeg nogensinde har været på.

Helt seriøst? Du har været en del af en masse seje ture gennem årene.

Ja, helt. Det er mig og Les, og på trommerne er Paul Baldi og på nøglerne var Money Mark på vej med os, men nu har vi denne fyr ved navn Pete Jungle, der er denne slags virtuose Keith Emerson type fyr. Han er bare en shredder. Pete var nogen, som jeg kendte ved at lege med The Ghost of a Saber Tooth Tiger for et stykke tid tilbage; han var i en af ​​de første inkarnationer af det band. Og Paul, han har spillet med Les på en række forskellige projekter, ligesom Frøbrigade og ting. Det er et godt band.

Claypool Lennon Delirium kom sammen, da Primus og The Ghost of a Saber Tooth Tiger turnerede med Dinosaur Jr. sidste sommer, ikke?

Ja, nøjagtigt. Ghost fik Primus-koncerten, og vi havde allerede turneret i to år, så ved den turné sluttede vi hele vores cyklus til Midnatssol album. Les og jeg kom sammen, og vi begyndte at jamme og snakke meget om musik, da turen blev afviklet, og bagefter inviterede han mig ud i sit studie, og om to uger fik vi 10 sange skrevet og indspillet.

Hvor langt tilbage går du med Primus som fan?

Virkelig tidligt. Jeg tror, ​​jeg så dem turnere Fryzzle Fry i Italien, da jeg var sammen med en pige i Padua. Jeg var på kostskole i Schweiz, og jeg tog over til Padua på et tog, og vi gik bare en nat rundt, og vi hørte dette vanvittige rumlende og gik ind i denne klub, og Primus spillede. Så jeg har været i dem siden jeg var 15 eller 16. Sean Lennon.(Foto: Courtesy of Sean Lennon)








Fandt I mænd som basspillere?

[Griner] Jeg tror ikke engang, at Les er klar over, at jeg er en bassist, og jeg prøver ikke at nævne det, fordi det er pinligt. Jeg startede med bas, men han så mig som en guitarist i The Ghost, så det var sådan, jeg mødte ham som guitarist.

Efter at have set dig optræde live i omkring 20 år siden dine dage i Cibo Matto, har jeg altid identificeret dig som bassist.

Ja, jeg er nok først en bassist, men jeg er en slags multiinstrumentalist. Det er en kliché, men jeg fik aldrig rigtig så god til et enkelt instrument, så jeg troede, jeg ville spille så mange som jeg kunne lide en jack of all trades.

Den farve, du valgte til omslaget og voks til Monolit af Phobos er ret sejt. Var der nogen form for betydning for den gule nuance, du brugte?

Vi rodede bare rundt. Vi havde en række forskellige farveindstillinger, og det skete bare lidt ud og så virkelig underligt ud. Det føltes bare rigtigt. Jeg havde aldrig set vinyl i den farve før [griner]. Og det springer ud. Det skal være som denne honningfarve. Jeg elsker den måde, det ser ud.

Og det var bare jer to på Claypools Rancho Relaxo, der satte disse sange sammen?

Først da vi kom sammen, troede vi, at vi ville demo-sange og derefter få en trommeslager senere. Men vi afvikler selv at spille trommer og bytte. Så hvad der oprindeligt viste sig at være demoer, blev derefter den komplette rekord. Sean Lennon og Charlotte Kemp Muhl optræder med The Ghost of a Saber Tooth Tiger.(Foto: Rahav Segev / Getty Images til eBay Giving Works)



For at være ærlig minder nogle af disse sange mig faktisk lidt om Ind i solen.

Interessant. Hvis du virkelig har lyttet til mig så længe, ​​kan du fortælle, at der er en slags snoet linje, der forbinder alt, hvad jeg gør, sandsynligvis.

Hvor føler du, at den distinkte melodi, du ejer i al din musik, er rodfæstet fra, og hvorfor?

Hmmm ... Jeg ved det ikke. Det er svært at sige, hvor mine melodiske instinkter kommer fra, selvfølgelig er der min far og musik, som jeg har lyttet til i min opvækst, men nogle gange har jeg lyst til, at musikere har en genetisk disposition mod visse typer harmonier. Jeg ved det ærligt ikke helt sikkert. Det er umuligt at fortælle præcist, hvor den musik, du elsker, slutter, og den musik, du laver, begynder.

Les er på samme måde; han har en meget tydelig stemme på lydniveau. Les er tydeligt Les.

Åh mand, han er en af ​​de mennesker, hvor han kan spille tre toner af bas, og du ved allerede, at det er ham. Han har en meget markant lyd. Som en ud af en million.

Hvordan opdelte jer sangskrivningsopgaverne, fordi I helt sikkert hører begge sider af denne samarbejdende hjerne videre Monolit af Phobos ?

Vi handlede om, hvem der ville starte sangen, så der er nogle sange, der er mere skrevet af Les, og der er nogle, der er mere skrevet af mig; men vi ville altid afslutte dem sammen. En af os ville komme ind i studiet med en sangidee, for det meste skrevet, og vi demonstrerede den sammen og udtænkte den sammen. Men han var meget sjov at skrive med, fordi han er en god sangskriver og har mange gode ideer, og han var virkelig hjælpsom for mig med at afslutte dem, når jeg havde problemer.

Vi sad og talte om sangmuligheder. Det gør vi stadig. Hver gang jeg læser noget eller ser noget virkelig bizart eller interessant, sender jeg sms til Les, hej, vi skal skrive en sang om dette. Og han gør det samme. Det er sådan som Monolit af Phobos kom, fordi vi så på det C-SPAN-optagelser på YouTube af Buzz Aldrin hvor han siger: Der er en monolit på Phobos med en lille kartoffelformet måne, der drejer rundt om Mars. Og vi tænkte på, hvordan det ville være en rigtig sjov sang. Og så sluttede det sig med at være titelsporet for pladen.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=VfcAoJShkqU?list=PLxQOcQkxx02elyh_VJiairayAcwukERPd&w=560&h=315]

Fik du ud at fiske med Claypool?

Vi tog fiskeri en gang, men faktisk ikke nok. Vi havde ikke tid nok. Men for nylig havde vi spillet Missoula, Mont., Og vi kom der virkelig tidligt, og vi gik på Blackfoot-floden og gik på fluefiskeri, hvilket var rigtig sjovt. Det er den nøjagtige flod, som Norman MacLaine skrev om i En flod løber igennem den .

Har du nogensinde gjort det før?

Nej, det havde jeg ikke. Jeg havde fisket lidt her og der, men intet så seriøst. Jeg fangede faktisk en flok fisk, og vi smed dem tilbage.

Var du i stand til at få gode Tom Waits-historier ud af ham?

Ja, jeg forsøgte at få nogle Tom-historier ud af ham, men Tom er virkelig privat, og det er næsten som, at arbejdet er meget helligt for Les. Han fortalte mig ikke så meget, men ja, jeg hørte et par anekdoter her og der. Jeg ser frem til den dag, jeg måske møder Tom. Jeg er en stor fan.

Dit sidste soloalbum, Venlig ild, kom ud for 10 år siden. Planlægger du nogensinde at følge det op med en anden ordentlig popplade?

Jeg ved det måske ikke. Ærligt talt er det svært at sige, fordi jeg bare går med strømmen og gør hvad der er inspirerende for mig i øjeblikket. Min solokarriere startede aldrig rigtig så meget, så jeg ved ikke, om jeg kunne turnere det eller ej. Der er ikke rigtig stor efterspørgsel efter det. Jeg laver det måske kun for mig selv og slukker det. Jeg er mere interesseret i at gøre ting, der har et publikum, ved du?

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=W1_MqMNfSb8&w=560&h=315]

Men i det store og hele har du altid været en samarbejdspartner, som jeg kun kan forestille mig stammer fra, at dine tidlige dage var en del af hele musikscenen i centrum i New York City i midten af ​​90'erne.

Det er bare nemmere at lære og vokse som musiker, hvis du samarbejder med mennesker. Og New York var forbløffende i disse dage. De var de sjoveste dage. Du kan ikke glemme Butter 08, som kom ud på Grand Royal. At turnere den rekord var så sjovt.

Hvad kan du huske mest om din tid i Butter 08?

Jeg var virkelig ung, stadig en teenager, tror jeg. Jeg var ikke officielt i bandet, men alle i det var min ven, Yuka Honda, Miho Hatori, Russell Simins fra Blues Explosion og Rick Lee fra Skeleton Key. Jeg fik til at spille lidt, en keyboard solo på en Roland Juno 106, hvis jeg ikke husker rigtigt, og de plejede at lade mig spille lidt på turné med dem. Jeg husker, at vi tog til Japan, og Russell ville have os til at alle skulle have skolepigekostumer på, men promotoren forsøgte fortsat at forklare, at de ikke lavede dem i hans størrelse. Det var sjovt.

Spillede din rolle i Butter 08 en rolle i at få Ind i solen på Grand Royal dengang?

Nej, det kom bare på et indfald. Vi hang bare sammen og fastklodsede, og Adam Yauch spurgte mig bare, om jeg ville underskrive med Grand Royal, og det var jeg virkelig begejstret for. Jeg var bare overrasket over, at de kunne lide min musik nok til at give den ud på deres label uanset hvem mine forældre var. Adam var den bedste. Jeg savner den fyr meget.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=l1JvyJS9XoE&w=560&h=315]

Jeg vil meget gerne tale med dig lidt om det soundtrack, du gjorde for 2015-thrilleren Avas besiddelser . Du og filmskaberen, Jordan Galland, går langt tilbage, ikke?

Ja, det er sandt, fordi han havde et band kaldet Efter Yume hvem jeg har spillet med, og han turnerede med os i Ind i solen. Han begyndte at instruere disse små indie-gyserfilm, og jeg har scoret dem, og det har virkelig været en god læringsoplevelse for mig, fordi jeg altid har været interesseret i filmscoring, og det er en slags proces, du skal få hovedet rundt. Det er bestemt ikke det samme som at lave album.

Han gav mig muligheden for at lære at score, hvilket har været sjovt. Med hensyn til orkestrering gjorde jeg det en gang på en falsk måde for hans film Alter Egos , som for det meste er orkestrale ting, jeg gjorde. Men jeg læser ikke rigtig musik så godt, så det er svært for mig at flytte ind i den verden. Men mine ører er ret gode, nok hvor jeg tror, ​​jeg kan falske det [griner]. Men jeg er ikke meget af en klassisk fyr. Jeg elsker klassisk musik at lytte til, men at spille det er et helt andet dyr. Der er alle mulige regler for harmoni og ting, du skal finde ud af.

Apropos film, en ting, jeg altid har ønsket at spørge dig, var hvordan det var at være med på sæt af Moonwalker , specifikt videoen til Smooth Criminal?

Jeg var ikke bare på sættet; Jeg boede i L.A. i et år og måtte forlade skolen for det hele. Jeg tog bogstaveligt talt mine klasse i syvende klasse i en trailer og ting efter optagelsen. Det var næsten som en spillefilm. Det varede længe. Optagelsen var som seks måneder eller mere. Det var dog fantastisk. Det var en rigtig tur at være en del af Moonwalker.

Artikler, Som Du Måske Kan Lide :