Patrick Fugit, i Næsten berømt og ved premieren i 2018 af Første mand .Hilsen af Dreamworks-billeder; Shannon Finney / Getty Images hvor meget solgte lucasfilm for
Cameron Crowe Næsten berømt er en film, der perfekt afspejler den elskede overgangsritual. Det er en film, der medfødt forstår, at oplevelse er det, der former os, former os til, hvem vi er og lærer os de smertefuldt værdifulde lektioner i voksenalderen, der forbliver indlejret i vores sjæl. Hvis det lyder lidt over-the-top, ja, det er okay. Siden frigivelsen for 20 år siden Næsten berømt gør et stort stykke arbejde alene med at fange essensen af mistet uskyld og samtidig være håb om fremtiden. I sidste ende ved det, at de bump og blå mærker, vi får, når vi vokser op, alle er adskilt fra processen.
Filmen, der er baseret på Crowes egen teenage-oplevelse som rockjournalist, drejer sig om Patrick Fugits William Miller, en venlig, klog ud over hans år 15-årig, der kæmper for at finde sin plads i en verden af akavet og skræmmende hormonel ungdomsår .
Når hans skrivetalent lander ham for en koncert for Rullende sten , han går på turné med det stigende band Stillwater mod hans kollegeprofessor moders ønske, spillet af den altid strålende Frances McDormand. Med hjælp fra sin rockkritikmentor Lester Bangs (Philip Seymour Hoffman) og den legendariske Band Aid Penny Lane (Kate Hudson) kastes William ind i en voksenverden, han ikke er fjernt klar til og skal navigere i første kærlighed, isolation, det smertefulde virkeligheden, at sande venner er svære at komme forbi, stofdrevne rockstjerner og alt andet, som 1970'erne har at tilbyde. Patrick Fugit ind Næsten berømt , med co-star Kate Hudson.Drømme virker
Denne varmhjertede og kærlige fortælling, der ser både børn og voksne vokse gennem deres oplevelser, virker af en lavine af grunde. Men drivkraften bag dens undervurderede glans er den friske ansigt Fugit, en virtuel ukendt på det tidspunkt fra Salt Lake City, Utah, der blev kastet, da han bare var 16 år gammel. Til ære for filmens 20-års jubilæum i denne måned talte Braganca med Fugit for at diskutere sin oplevelse af filmen, skærmtest med Brad Pitt og delte scener med den skræmmende professionelle Philip Seymour Hoffman og hans syn på det hele to årtier senere.
VIDEOCameron holdt det ikke rigtig hemmeligt, at jeg var ansat, fordi jeg synkroniserede med hans vision om rollen, og også fordi jeg var så uerfaren, og der var så meget i vejen, at jeg så verden på den måde, at jeg var på skærmen, der var naturlig. Du screenede oprindeligt med Brad Pitt, som skulle spille hovedgitarist Russell Hammond, før han forlod projektet og blev erstattet af Billy Crudup. Hvordan ville denne iteration have adskilt sig fra den version, vi fik? Det er svært at sige. De er begge fænomenale aktører, og de har begge meget forskellige tilgange til skildring af karakterer. De har begge en meget forskellig industriprofil. Brad Pitt er naturligvis en meget populær, meget berømt filmstjerne. Billy Crudup betragtes som en slags teaterovergang, der er lidt under radaren, lidt af et kontraintuitivt valg til nogle roller. Jeg tror, det er sådan, han kan lide at gøre sine ting. Jeg tror, hvad der ville være kommet sammen med Brads involvering, ville være en tyngdekraft, som han ville have bragt lige fra hans stjernestatus på det tidspunkt og hans karisma. Jeg tror, at Russell Hammond-figuren sandsynligvis ville have trukket meget mere opmærksomhed mod karakteren snarere end den mere fordybende følelse, som vi fik med Billy derinde.
På det tidspunkt, hvis Brad Pitt var med i filmen, var det en Brad Pitt-film. Så det er muligt, at det kunne have været i denne retning. Det er også muligt, at Brad Pitt ville have leveret en forestilling, som vi ikke havde forventet af ham. Han er helt klart en stor og dygtig skuespiller. Jeg tror, det sandsynligvis ville være et spørgsmål om tone. Hvor publikums tyngdekraft ville ende med at slå sig ned? Billy Crudup og Patrick Fugit ind Næsten berømt .Drømme virker
hvorfor hader alle hertug
Trak du på et hvilket som helst tidspunkt en parallel mellem William at møde sine musikalske helte og blive kastet ind i denne skøre verden og din egen oplevelse som en 16-årig skuespiller med hovedrollen i en stor film? Åh ja, hele tiden. Cameron holdt det ikke rigtig hemmeligt, at jeg var ansat, fordi jeg synkroniserede med hans vision om rollen, og også fordi jeg var så uerfaren, og der var så meget i vejen, at jeg så verden på den måde, at jeg var på skærmen, der var naturlig. Jeg kunne give ham det, han ønskede mest af tiden med koncentreret specifik planlagt udførelse. Men der var også så meget af det, der var på skærmen, at Cameron trak ud af mig naturligt ved bare at placere mig på et sted og et sted eller spille musik eller få en af de andre skuespillere til at sige noget til mig, der ikke var skrevet.
Kan du huske specifikke eksempler? Under scener, der virkelig blev indøvet, tror jeg, jeg undertiden kunne blive for teknisk fokuseret eller for mekanisk fokuseret. Så Cameron begyndte bare at spille sange i midten af optagelsen, ellers begyndte han at sige ting til mig, mens vi var midt i scenen.
Han kunne også lide at planlægge disse små bidder eller kapsler af interaktioner. Det ville være som et sæt dialoginteraktioner, der højst varede fem til 10 sekunder. Disse korte, søde interaktioner, som han ville have i standby. Vi havde øvet dem, men de havde ikke en bestemt tid eller et bestemt sted i manuskriptet. Han fik dem ikke skrevet som en del af en scene. Han ville bare have dem klar til at gå, når han havde det. Han cue en skuespiller og sige OK, lad os gøre denne kapsel, og jeg ville være midt på scenen og gøre, hvad der var i manuskriptet. Så gik Kate [Hudson] eller nogen hen til mig og begyndte at sige denne lille kapsel, og jeg kunne huske det fra repetitionen, og vi ville gøre det 10 sekunders interaktion. Så der var disse øjeblikke, hvor jeg synligt bufrede og huskede denne lille planlagte kapsel, og du ville få disse ægte reaktioner fra mig i den forstand. De er meget parallelle med Williams filter af denne verden.
Smart trick. Manipulerende på en god måde. En direktør, der fremkalder det, han har brug for. Nemlig. Tøven eller rysten - han var så god til det. Så meget af det var det. Jeg tror, han havde brug for nogen, der ikke var meget raffineret eller erfaren for at have de ægte svar på alt, hvad der foregik.
Jeg var ligesom, jeg gik på teaterskole. Philip Seymour Hoffman ville sige, Nej, hvad spiller? og jeg ville liste over alle disse sommerprogrammespil og lort. Og han var som, OK, så intet legitimt. Han ville give mig noget lort, men han var meget venlig over for mig med hensyn til at blive støttet.
Selvom det var en birolle, er dette en all-time Philip Seymour Hoffman-forestilling. Han var også en skuespiller med et ry for at være forståeligt nok krævende af sine scenepartnere på scenen. Hvordan arbejdede I sammen? Hvordan var den dynamik? Som jeg sagde før, kom mine forældre også til at have et presset miljø. Min mor er en no-shit masterniveau balletlærer, så vi tog ballet, uanset om vi ville eller ej. Det er et meget presset miljø, og det er meget krævende. Og så var jeg blevet vant til et kreativt miljø, der var meget krævende af mig, så jeg blev aldrig afskrækket af Philip's professionelle intensitet.
Og han var aldrig ond til mig eller noget lignende. Han ville ribbe mig og give mig lort, fordi jeg var så heldig. Han ville være, du er 16, hvilket teater har du lavet? og jeg var ligesom, jeg gik på teaterskole. Han ville sige, nej, hvad spiller der? og jeg ville liste over alle disse sommerprogrammespil og lort. Og han var som: 'OK, så intet legitimt.' Han ville give mig lort, men han var meget venlig over for mig med hensyn til at blive støttet. Det er ikke som om han vil lade mig hænge eller noget lignende. Han kom på arbejde og forventede det samme af mig, det er hvad du skal gøre. Patrick Fugit og Kate Hudson i Næsten berømt .Drømme virker
Du var 16, Kate Hudson var omkring 19 eller 20. En meget ung skuespiller. Følte du overhovedet på den samme side som Kate, eller var det et helt andet niveau? Vi var og er sandsynligvis stadig fra forskellige virkeligheder. Hvornår og hvor sker denne virkelige verden, hvor vi krydser stier, er skør for mig. Det er strålende på kameraet, og det var også dynamikken mellem mig selv og Kate meget af tiden. Kate blev opvokset med Goldie Hawn og Kurt Russell, og de har en helt anden eksistens end dybest set en redneck fra Salt Lake City, Utah. Jeg var begejstret for at møde hende, og jeg nød virkelig at arbejde sammen med hende. Men på samme tid var hun vant til alt, hvad der foregik. Jeg var så fascineret af alt - den måde, filmen blev lagt i kameraet på, hvorfor de skiftede linser, eller hvorfor lyset er, hvor det er. Alt den slags ting. Hun var helt vant til det; intet imponerede hende med hensyn til Hollywood-aspektet af det, og det imponerede mig meget, fordi jeg ikke var vant til noget af det. Så det var meget anderledes.
Der er så mange fantastiske scener mellem Golden God-øjeblikket, telefonsamtalerne med Lester, den berømte deflowering-scene. Er der en, der holder dig ude som den sværeste at skyde? Alt, hvad der var meget vanskeligt, var nær slutningen af filmen. Jeg var meget træt fysisk og mentalt. Vi filmede en limousinscene, hvor vi krydsede en bro i New York City, og bandet finder ud af, at William er deflowered. Det er en fantastisk scene, men jeg var supertræt, og vi måtte lukke en egentlig bro. Så vi var nødt til at dukke op på sæt kl. 4:30 og begynde at filme, da solen kom op, ellers ville New Yorkere bare køre gennem vores sæt alligevel. Men i løbet af denne scene måtte Billy sparke mig for at vække mig, da det var min linje. Cameron var som, Bro, du skal holde dig vågen, og du skal ramme din linje. Jeg var ligesom, jeg prøver skide, jeg tager tydeligvis ikke lur i løbet af hensigten. [ Griner. ]
VIDEO