Yeri Han og Steven Yeun spiller i Truende , mens Emile Mosseri (til højre) komponerede filmens musik, hvilket han gjorde, før filmen blev skudt.Josh Ethan Johnson / A24; Olivia McManus Emile Mosseri kan lide filmpartiturer, der holder fast i ribbenene.
Følelsen skete først som en teenager efter at have hørt Danny Elfmans score for Edward saksehænder . Senere kunne han mærke, hvordan Nino Rotas vals fra Gudfaderen var synonymt med filmens temaer om familiær pligt og beklagelse.
Så meget som han nørdet ud over Rotas scores, var Mosseri stadig et pop-rock-barn. I al den tid han brugte på at lære sig selv Saksehånd score på klaver, han var også et slipsfarvet t-shirt-barn, der var besat af Jimi Hendrix, indrømmer han til Braganca med en latter.
Selvom han studerede klassisk komposition, mens han deltog i Berklee College of Music i Boston, tilbragte han sine 20'ere på turné og skrev musik med Dig, et band, der praktiserede i New York City lige ved siden af Strokes.
Det var først i de sidste par år, at komponering overtog, siger Mosseri og nævner forskellene mellem band- og soundtrack-livet. Når du er i et band, er der alt arbejdet med at skrive, optage og turnere. Den anden halvdel optrådte live og forsøgte at bryde igennem. Nu skriver hele mit musikalske liv, hvilket er fantastisk. Jeg er taknemmelig for at have dette medium.
Jeg havde et tomt lærred. Der var ingen film endnu. Der var bare manuskriptet.
På to år har Mosseri komponeret partiturer for Den sidste sorte mand i San Francisco , sæson to af Hjemkomst , Kajillionaire og senest Truende . En sikker Oscar-deltager og en film nomineret til 78. Golden Globe Awards denne søndag, Truende stjerner Steven Yeun ( Brændende , The Walking Dead ) som far til en koreansk-amerikansk familie, der oprører sit liv til at bo på en gård i Arkansas.
I modsætning til tidligere scoringer begyndte Mosseri at arbejde på Truende 'S score før forfatter-instruktør Lee Isaac Chung skød noget optagelser. Svarende til Mosseris andre samarbejde, Truende repræsenterer en særpræget filmskabers vision.
Jeg har været meget heldig, at alle disse tre film har været dybt personlige og rene på deres egne måder, siger Mosseri. De har alle været magiske og skræmmende på deres egne måder.
Som Truende premiere på efterspørgsel i dag, fangede Mosseri os op for at diskutere sin baggrund, soundtrack-arbejde indtil videre og priserne snak.
Braganca: Du nævnte at være inspireret af Danny Elfman og Nino Rota. I disse eksempler fremhæver musikken scener på mere mindeværdige måder. Når du komponerer, tænker du på, hvordan du får den maksimale følelse ud af scenen eller på en anden måde?
Emile Mosseri: Processen er lidt anderledes for mig hver gang. Jeg skriver normalt en masse musik, der er inspireret af filmen. Nogle gange sætter jeg mig ned ved klaveret og spiller til billede, men jeg finder mere succes med at knække en scene, når jeg skriver noget, der måske ikke var beregnet specifikt til en scene.
Du prøver stykket forskellige steder og fanger noget magi. Derefter reviderer du, tilpasser dig og har det skræddersyet til scenen. Generelt er det mere eksperimentering og mindre. Dette er den perfekte musik til scenen. Det er som at fiske. Du kaster ting op mod billedet med en instruktør, og du ser hvad der fungerer og ikke fungerer. Det er en af de bedste dele af processen. 
(L til R) Steven Yeun, Alan S. Kim, Youn Yuh-Jung, Yeri Han Noel Cho spiller i Truende .Josh Ethan Johnson / A24
Lærer det at mislykkes en stor del af denne proces, når du komponerer med en instruktør i lokalet?
Absolut. Der er altid det element af vask eller svømning. Jeg havde den erfaring med (instruktør) Miranda July, mens jeg scorede Kajillionaire . Vi havde kun fem uger til at score filmen. Hun var i rummet hele tiden. Der var ikke tid til at hoppe over ideer fra hinanden. Det hele var i realtid. Det var en skræmmende oplevelse, men også en af de mest givende og magiske. Der er noget, der sker i den situation, hvor du har at producere, og du arbejder med en kunstner og forbinder på et andet niveau.
Juli havde prøvet et antal andre komponister før dig.
Ja, hun ramte en hage med andre komponister, men det hjalp faktisk. Hun vidste, hvad der ikke fungerede, hvilket er næsten lige så vigtigt som at vide, hvad der fungerer. På en måde havde vi et ben op i det. Hun var en drøm at arbejde med.
Kajillionaire , Den sidste sorte mand i San Francisco og Truende er alle personlige film. Tilføjer det et niveau af intimidering, når det kommer til at score dem?
Med ( Den sidste sorte mand i San Francisco og instruktør Joe Talbot), det var Jimmie Falls 'liv, (Talbots) bedste vens historie. Der var pres for at få det rigtigt. Jimmie havde denne utrolige historie. Som komponist vil du stige til det og ære det.
Med Truende , det var (instruktør Lee Isaac Chungs) liv på skærmen på en måde. Der var et ekstra element i filmen, der var surrealistisk. Jeg sad ved siden af Isaac i sofaen og så det første klip af hans film, og indså, at dette er hans mor, bedstemor og far, som han skildrer.
Med alle disse film kræver det en enorm mængde mod og sårbarhed at rive dit hjerte ud og lægge det på skærmen sådan. Jeg er blevet velsignet med tre film i træk, der gør det. Det er ikke tabt for mig, hvor sjældent det er at komme til at score en film sådan. 
Emile Mosseri scorede Hjemkomst .Amazon Prime Video
Var Truende jo mere skræmmende af de tre film?
Truende var den nemmeste at gøre, fordi det meste af musikken blev skrevet før de begyndte at skyde. Jeg havde skrevet temaerne og vokalen til manuskriptet. Isaac havde det hele i hånden, mens de samlede filmen. Hvad der var skræmmende var, at jeg havde et tomt lærred. Der var ingen film endnu. Der var bare manuskriptet - hjertet i tingen.
Havde Isaac musikalske referencer til at guide dig?
Nej. Manuskriptet ramte følelsesmæssigt disse toner. Han vidste, hvad han ville undgå. Han ønskede ikke en åbenlyst koreansk score. Han ønskede heller ikke en åbenlyst Americana-score. Det var temmelig vidåben, hvilket var skræmmende men godt.
Issac havde en mere hands-off stil. Han ved, hvad der fungerer følelsesmæssigt. Han styrer forsigtigt og stille skibet, mens han giver sine samarbejdspartnere masser af plads. Men det var virkelig bemyndigende for mig at gennemgå det med Isaac og have den støtte og retning fra ham.
At se, at filmen og musikken fungerer sammen - at det forbinder folk - var en befriende ting for mig. Nu har jeg mere tillid til mig selv.
Truende Score har det ekstra element at byde på vokaloptræden fra Han Ye-ri (som spiller Monica i filmen) på originale sange, du skrev.
Ja, jeg prøver at indarbejde en sang i hver film. Vi blev heldige med Den sidste sorte mand i San Francisco ved at vi fangede (sanger Mike) Marshalls opførelse af If You’re Going to San Francisco og derefter uddybede den. På Kajillionaire , vi optog en version af Bobby Vintons Mr. Lonely med Angel Olsen. Men dette var første gang, jeg skrev noget originalt til en film og fik det oversat til et andet sprog.
Jeg sang, skrev og indspillede Rain Song og sendte den til Isaac, som derefter foreslog Ye-ri at synge den. Stephanie Hong, en anden forkæmper for filmen, oversatte min sang til dette smukke digt på koreansk. Derefter byggede vi sangen med Yeris vokal ret hurtigt, fordi det hele var på en Sundance-deadline.
Det lyder som om du er i stand til at bære den pop-rock-følsomhed ind i disse partiturer.
Det er dejligt at høre, at det kommer igennem. Jeg tror, at enhver komponist - uanset hvilken baggrund de kommer fra - vil dukke op i deres musik. Uanset instrumentering eller orkester håber du som komponist, at din følsomhed som forfatter forhåbentlig vil bløde gennem dit arbejde.
Hvordan føles det at høre 40 strygespillere afspille din musikalske idé tilbage til dig?
Det er vanvittigt. Når du kommer fra bandverdenen, har du et band, der øver fire til fem nætter om ugen for at få dit band til at lyde som noget. Så går du ind i denne verden, og disse spillere har ikke hørt eller set en note, så spiller de den smukt på stedet i et tag.
Har du en filmskaber, som du især vil arbejde med?
Der er en hel del. Den ene øverst på mit hoved er Derek Cianfrance ( Jeg ved, at meget er sandt , Stedet bag fyrretræerne ). Han er en, som jeg meget gerne vil arbejde med. Han bruger musik på virkelig spændende og dristige måder.
Hvad synes du om Oscar-chatterne omkring denne film?
Det er dejligt at gennemgå det for første gang sammen med Isaac, Steven Yeun, (redaktør) Harry Yoon og (producent) Christina Oh. Dette er meget af vores første gange i denne situation med denne form for presse.
Du prøver at gøre alt hvad du kan for at promovere filmen og fejre værket, men du skal også konstant minde dig selv om, hvor heldig du er at være så langt - hvordan den rigtige pris er, at filmen forbinder med mennesker.
Dette interview er redigeret for kortfattethed og klarhed.
Truende er nu tilgængelig efter behov gennem tjenester som Amazon Prime, Google Play og Apple.
