Godzilla: Monsterkongen .Warner Bros. De første dystre monstrøse fodfald ruller over teatret og rumler dit sæde, selv før billederne starter.
Det, der følger - fra forhistoriske triller, brøl og klager til slusen af gurglende lava eller knas i en stampet bygning - er en mesterklasse med fordybende, kreativt lyddesign. Godzilla: King of Monsters er en film, der ser ud til at male med lyd - undertiden popkunst, men oftere splatter stort lærred Jackson Pollock.
Abonner på Braganca's Entertainment Newsletter
Lyd er ikke kun et redskab i denne film: det er hovedfokus. Historien er bygget op omkring noget, der hedder Orca, en biosonarmaskine, der kan tale med dyrene, Rex Harrison-stil. Eller mere præcist, det kan tale med titanerne - den superstore art, som vores titulære firben på 400 fod tilhører, hvoraf sytten har været i dyb søvn på forskellige steder rundt om på planeten. De gode fyre kan bruge maskinen til at afkøle skabningerne, mens de onde - inklusive en øko-terrorist, der spilles af Game of Thrones' Charles Dance - kan bruge det til at samle dem op, så de kan spildte det jordødelæggende menneskelige samfund.
Selvfølgelig, hvis du finder dig selv med en for stor opmærksomhed på filmens lyddesign (det blev oprettet af Erik Aadahl, en Oscar-nomineret for hans lydredigering på sidste års Et stille sted , 2012's Argo og 2011's Transformers: Dark Side of the Moon ), er det normalt en indikation af, at der sandsynligvis mangler noget med filmen, og det er bestemt tilfældet her. Orkanens gutturale knurrer og klagende stønn er langt mere overbevisende end det meste af dialogen.
De er også betydeligt mere følelsesmæssigt resonante. Synes godt om Avengers: Endgame, nuværende biografs regerende titan, hovedparten af handlingen finder sted fem år efter ødelæggelsen af den forrige rate, 2014 Godzilla , som var den 34. film i den ærværdige franchise, der dateres tilbage til 1954. Men du føler aldrig vægten af ødelæggelsen, på trods af at hovedtråden i en historie er en familie - paleobotanisten Emma (Vera Farmiga), dyreadfærdsmand Mark (Kyle Chandler) og deres teenagedatter Madison (Millie Bobby Brown) - splittet af den tragedie.
| GODZILLA: KONGE AF MONSTERNE ★★ |
Du føler også lidt delt forbindelse med dyrene - det gør de heller ikke med hinanden. Dette til trods for, at vi regelmæssigt bliver mindet om, at rivaliseringen mellem Godzilla og kong Ghidorah (den trehovedede interloper fra en anden planet og foregiver at tronen) er lige så gammel som selve tiden. Passende nok er deres sidste opgør i Fenway Park.
At se disse to kæmper hinanden - CGI-ækvivalent med Andre the Giant, der vender mod Big John Studd tilbage på dagen - er selvfølgelig filmens vigtigste salgsargument, ligesom det var, da den drakoniske behemoth første gang skød elektricitet fra sine tre mund i 1964'erne Ghidorah, det trehovedede monster. Det er en episk match-up, der virkelig er spændende og giver nogle af de få øjeblikke, hvor instruktør Michael Doughertys film visuelt møder den høje bjælke, der er sat af lyden. Men den klassiske face-off ankommer i et følelsesmæssigt vakuum snarere end som en optjent katarsis; den store kamp føles aldrig som en udbetaling.
Hver lige så tapper kamp føres mellem den mest talentfulde rollebesætning og ordene - ofte pseudo-videnskabelig jibber-jabber tegnet af unødvendig forklaring (Dude hader Titans) - de er tvunget til at udtale. Af de menneskelige karakterer registrerer Bradley Whitfords kolbe-svingende krypto-sonograf, der skifter mellem nedtællinger (ETA til Monster Zero, 60 sekunder!) Og uoverensstemmende klodser, bedst sammen med Ken Watanabe og vender tilbage fra den forrige film som en medfølende videnskabsmand.
Watanabe administrerer endda et par engagerende platituder, herunder en om, hvordan det at skabe fred med dæmoner, der forårsagede vores sår, er den eneste måde at helbrede dem på. Der er også en oprindeligt heroisk karakter, der bliver så radikaliseret af den faldende tilstand i vores miljø, at de slår sig sammen med skurkens ekstremister. Begge ideer genlyder næsten i vores æra med splittende retorik og høje indsatser - næsten. Men Godzilla: Monsterkongen har kun en forbipasserende interesse i at kontekstualisere sin historie med den virkelige verdens betydning på samme måde som Toho-klassikerne.
Større ideer forbliver generelt låst i en arktisk dybfrysning, ligesom en af skabningerne i starten af filmen. Men i det mindste i filmen, når isen revner, hører du den herlige lyd, den giver dybt ind i dine knogler.
