Armie Hammer og Timothée Chalamet i Call Me by Your NameSony Pictures Classics Hollywoods prissæson-prognostikatorer er optaget af at skelne Oscar-chancerne for prestige-billeder som Christopher Nolans sommerkasses hit Dunkerque mod festivalens kære som Guillermo del Toros Venedig-vindende akvatiske arter af kærlighedshistorie Vandets form og usete 800-pund gorillaer som Steven Spielbergs Pentagon Papers-udsættelse Posten . Alligevel har en film i stille, men konsekvent opbygget en stabil trommeslag af støtte: Luca Guadagnino's Kald mig efter dit navn .
Denne svimlende romantik mellem den 24-årige studerende Oliver (Armie Hammer) og den tidlige 17-årige Elio (Timothée Chalamet) i løbet af en varm italiensk sommer i 1983 åbner først i teatre indtil 24. november, men den første uspolede måde tilbage på Sundance Film Festival i januar sidste år. Og hvad en debut: festivaldirektør John Cooper, der introducerede filmen ved verdenspremieren, begyndte faktisk at græde bare for at prøve at beskrive den.
Folk har siden været i gråd. Og med god grund: Guadagninos filmversion af André Sobren's roman fra 2007 er en voldsom ode til ren lidenskab, et ufiltreret blik på kærlighed, der har flyttet publikum på filmfestivaler fra Berlin til Toronto. Sidste uge på New York Film Festival gav det udsolgte publikum i Alice Tully Hall det endda en 10-minutters ovation.
Guadagnino er taknemmelig for den kraftige reaktion. Jeg er konstant overvældet, fortalte han Braganca under en snak om morgenen efter filmens Sundance-premiere i caféen på Berlins posh Hotel Adlon Kempinski. Med hensyn til hvor alle disse tårer kommer fra, sætter han det ned til resonans. Vi filmskabere kan skabe en følelsesmæssig bro i folks liv gennem de historier, vi fortæller, og de elementer, vi kombinerer.
Octogenarian James Ivory, den anerkendte filmskaber af Et værelse med udsigt og Howards End, hvis film fra 1987 Mauritius var et vartegn i homoseksuel biograf, var bestemt til at lede Ring til mig , men han endte med at skrive manuskriptet og co-producere og overgav tøjlerne til Guadagnino hovedsageligt som et resultat af økonomisk pragmatisme (Guadagnino refererer til hans produktion som mikrobudget). Men valget af den italienske instruktør var inspireret.
Filmskaberen skød i sin hjemby Crema, en landsby i den italienske region Lombardiet, der også indeholder området Sanremo, hvor bogen finder sted. Aciman skabte faktisk sin roman i 1987, men Guadagnino besluttede at skubbe tiden før, til 1983. Jeg troede, at '83 er året - i det mindste i Italien - hvor 70'erne dræbes, da alt det, der var godt ved 70'erne. er bestemt lukket ned, sagde han. Og jeg tror, at vores figurer i filmen på en måde er uberørt af korruption i 80'erne - i USA, Reagan og i Storbritannien, Thatcher.
En af periodens taktile fornøjelser er at nyde en trodsigt analog verden: ingen mobiltelefoner, ingen computere, ingen elektroniske skærme af nogen art. Jeg så filmen igen, sagde Guadagnino. Og selvom jeg har set det så mange gange, bemærkede jeg, at de læste så mange bøger, at der er så mange bøger i filmen. Men direktøren påpegede også, at Elio ikke er den slags person, der alligevel ville blive fikseret på sociale medier. Hvis vi havde skudt filmen i dag, sagde han, jeg tror ikke, at Elio ville bruge mobiltelefonen til at surfe online og se, om der var nogen drenge på Grindr.
Da Oliver er der for at studere græsk-romerske antikviteter under Elios professorfar (Michael Stuhlbarg), og fokus er på uddannelse og intellektuelle sysler, synes historien at svælge i at være immun over for enhver uden for aktuelle anliggender - politisk, social, kulturel - især da Elio og hans verdslige forældre virker så ubesværet tolerante og fordomsfri, når de skifter mellem at tale fransk, italiensk og engelsk lige så let som det lombariske sollys flimrer gennem træerne.
Denne polyglotfølsomhed bliver snart et polyamorøst instinkt for den jomfruelige Elio, der oprindeligt synes mere interesseret i at forfølge de lokale piger, indtil hans gensidige tiltrækning til Oliver, der oprindeligt var maskeret, bliver mere og mere tydelig. I en 12-timers periode mister Elio endelig sin jomfruelighed: først ved at have sex med en pige, derefter senere med Oliver - og i filmens mest berygtede scene bruger han endda en fersken til at onanere. Han brænder af lyst! ler Guadagnino. Og Timothée vibrerer enhver muskel med lyst.
De mest potente tegn viser sig uventet at være Elios forældre, perifere spillere, der ser fra sidelinjen med vidende blik. Og til sidst giver de den følelsesmæssige ballast for deres søn. Hans far holder endda en bemærkelsesværdig far-søn-tale om ægte kærlighed, der har fået seerne til at takke Guadagnino ved spørgsmål og svar efter screening. (Det er også mere eller mindre garanteret, at Stuhlbarg er Oscar-nomineret til bedste mandlige birolle.)
Selvom det tilsyneladende er en nichehistorie om to homoseksuelle mænd, der forelsker sig, Ring til mig har fået bredere og bredere interesse. Har det trækkraft til at gå mainstream? Måske så, især da Guadagninos hensigt aldrig var seksuel politik, men simpelthen at udforske begærets natur.
Armie Hammer talte til dette punkt under New York Film Festival. Denne film beskæftiger sig med at finde, isolere, finde ud af den ting indeni dig og hvad det er, sagde han under en paneldiskussion om filmen. Og undertrykker du det? Er du sund og integrerer det i dit liv som helhed? Begær er en virkelig stærk menneskelig følelse. Og du ser frugten af, hvor smukt det kan være i denne situation. Men jeg ved, at hvis du tager det ønske, og du ikke håndterer det ordentligt, kan det spise dig levende.
Guadagnino er lige så interesseret i Elios rejse til selvopdagelse. Jeg ved ikke, om han ender med at have et homoseksuelt liv eller et lige liv, sagde han. Jeg tror, han bliver en mand, der altid vil undre sig over de uventede glæder, som livet og ønsket vil bringe ham. Jeg tror virkelig på det.
Stephen Garrett er den tidligere filmredaktør af Time Out New York, hvis artikler om filmindustrien også har været med i Skifer, Esquire og Rullende sten , blandt andre forretninger. Han er også ejer af Jump Cut, et marketingfirma, der specialiserer sig i at fremstille trailere og plakater til uafhængig, fremmedsprog og dokumentarfilm.
Mere fra Stephen Garrett:
Cannes Film Festival udsender del 1: 'Netflix Sabotage' på Rivieraen
Lost 'and Found: Instruktør James Gray om tilpasning af' The Lost City of Z '
Sundance Film Festival før spillet 2017: Din guide til de 10 mest livlige film
