Hollywoods fremtid kan meget vel afhænge af at omfavne videospilindustrien.Pixabay Litanien om mislykkede tilpasninger af videospil på tværs af store og små skærme er blevet berygtede Hollywood-delplots. Fra 1993's katastrofale Super Mario Bros. gennem 2016's overvældende Warcraft , kan du ikke slentre gennem den seneste underholdningshistorie uden at snuble over kroppen af en højt profileret flop. Men som en spiller, der sidder fast på et særligt udfordrende niveau, er der intet for Hollywood at gøre, undtagen at fortsætte med at prøve.
Skønt falsk håb har efterladt fans regelmæssigt skuffet over produktionen af videospiltilpasning i løbet af de sidste tre årtier, er der grund til at tro, at Hollywood måske endelig er på randen til virkelig at bryde videospilforbandelsen. Eller i det mindste omfavne mediet som den næste tragt med blockbuster-indhold.
The Witcher begyndte som en bogserie, inden den steg op til global fremtrædende takket være en berømt videospilserie. Det er nu den arving tilsyneladende til Stranger Things som Netflix 'flagskibsserie ( på en eller anden måde ). Paramount's pindsvinet Sonic måske ikke have været et mesterværk, men det tjente nok penge og goodwill til at berettige en velkommen efterfølger. Legendariske håber at vende sig Pokemon ind i det næste filmiske univers. Underholdningsmedieindustrien ændrer sig hurtigt. Hvad der engang blev betragtet som nørdekultur i periferien, er nu byggestenen i den almindelige popkultur. Udviklingsteknologier skaber fordybende forbrugeroplevelser. Tværplatformede filmuniverser er alle raseri, og Hollywood har snart brug for endnu mere intellektuel ejendomsret (IP) for at holde det hele flydende. 
Blandt den næste bølge af håbefulde videospiltilpasninger inkluderer en lille håndfuld med legitimt løfte.Microsoft
Ændrede kulturer
Det er ingen hemmelighed, at videospiltilpasninger konsekvent ikke har leveret stærke box office-resultater. Men det holdt også sandt for tegneseriefilm indtil Klinge (1998), X men (2000) og Spider Man (2002) brød igennem. Nu er tegneseriefilm livsnerven i Hollywoods kæmpestore økonomiske succes. Endnu vigtigere er, at de indvarslede et nyt paradigme på tværs af underholdningslandskabet.
Da Marvel Cinematic Universe-filmene tog underholdningsverdenen med storm og blev den mest indtjenende filmserie i billetkontorets historie, franchisesucces fremskyndede et katastrofalt skift i popkultur: det forvandlede nørdekultur til cool kultur, Yohan Varella, administrerende direktør marketingbureau Episke firmaer , fortalte Braganca. Denne dygtighed alene udslettede interessekløften mellem teenagedrenge og middelaldrende mødre (og alle andre derimellem) og trækker nu en anden IP-sovende kæmpe ind i kampen om film- og tv-overvågnings dollars - videospilindustrien - som genererede flere indtægter end film- og musikindustrien tilsammen.
Blandt den næste bølge af håbefulde videospiltilpasninger inkluderer en lille håndfuld med legitimt løfte. Tjernobyl skaberen Craig Mazin tackler den langformede fortælling om det vidt berømte post-apokalyptiske videospil Den sidste af os til HBO. Netflix genopliver Assassin's Creed og Resident Evil til nye tv-serier. Warner Bros. vil levere en ny Mortal Kombat film i april og Showtime synker masser af ressourcer i en kæmpestor Hej TV serier. Da medie- og underholdningsindustrien fortsætter med at gennemgå en betydelig omvæltning, yderligere forstærket af coronaviruspandemien og et år på $ 160 milliarder plus i anslåede tab, fortsætter videospil-IP til at ligne et stadig mere smart bet.
Sidste år satte filmindustrien en global billetrekordrekord med 42,5 milliarder dollars i billetsalg. I mellemtiden udgjorde videospilindustrien mere end 150 milliarder dollars . Ifølge analytiker og risikokapitalist Matthew Ball, der har skrevet udførligt om Hollywoods behov for at omfavne videospil er spilindustrien 43% større end film- og tv-underholdning. Mere end 162 millioner amerikanere alene ejer en videospilkonsol pr Nielsen . Det er større end antallet af Amazon Prime-brugere i hele verden.
Med streamingrevolutionen er der kommet nye målinger af succes, såsom længden af engagement. I gennemsnit spiller gamere mere end syv timer om ugen, en stigning på 20% fra året før, ifølge Forbes . Topspil som f.eks Fortnite , Minecraft og Roblox rutinemæssigt optjene op til 1 milliard timers månedlig spilletid. Den indbyggede fanbase, en nøglekomponent i Hollywoods nuværende model for at sælge allerede eksisterende koncepter, og forbrugernes efterspørgsel er helt klart alle der. Det er et stærkt fundament at bygge videre på.
Takket være begrænsede køretider har film et indbygget loft med hensyn til engagement. Men hvis et studie trækker et publikumsmedlem gennem en færdiggørelse af et videospil og lige ind i en film eller tv-serie baseret på dette videospil, udvider det deres fordybelse og engagement i det økosystem, som studiet byggede. Det kan føles icky at tale om publikum, som om de var kvæg, der skulle hyrdes, men det er moderne mediekapitalisme for dig. Der er en grund til, at Amazon købte live-videospil-streaming-site Twitch for næsten 1 mia. $ I 2014. 
Star Wars: Knights of the Old Republic BioWare
Nye franchisemodeller
Medievirksomheder har til hensigt at replikere Marvels fortællingsmodel på tværs af platforme med kæmpe historier, der spænder over en række underholdningsenheder.
Den nye tendens er at lave scenarier og produkter i mange dimensioner til flere platforme, Vlad Panchenko, grundlægger af DMmarked -En handelsplatform i varen i spillet og en indtægtsgenereringsteknologi til spiludviklere, indholdsskabere, brands, spillere, Esports-hold og deres fans - fortalte Braganca. Det betyder, at du samtidigt kan starte en Netflix-serie, videospil, Hollywood-film og mere. Manuskriptforfatterne skaber enorme multivers med IP-rettigheder på tværs af platforme. De nyeste teknologier giver dem mulighed for fra starten at programmere, hvordan det passer til enhver genre. Denne tendens er kommet for at blive i mindst fem år, og Disney står ved frontlinjen.
Walt Disney Company erhvervede Marvel Studios i 2009 og er nu tilsyneladende genskabe dens fælles filmiske universstruktur med Star wars —En franchise, der har været i videospilbranchen i årtier. I årevis har fans klaget over en film eller tv-serie baseret på den elskede Star wars spil Riddere fra den gamle republik (2003). Patty Jenkins 'annoncerede for nylig 2023 Star wars funktion Rogue Squadron har bånd til det populære videospil fra 1998 med samme navn. Og Star Wars: Battlefront -serien forbliver et nøgleelement til IP-spil for Lucasfilm. Dette er kun en lille lomme med sammenkoblet opadgående potentiale.
Nye fordybende oplevelser og tilføjelsen af augmented reality og interaktive apps kan lægge grunden til tilpasninger inspireret af mobilspil som Pokemon Go og Harry Potter: Hogwarts Mystery . 5G vil levere innovative brugeroplevelser til teaterpublikum i stor skala, der kan replikeres i mindre skala derhjemme. Nylige skøn har videospilafspillere, der udgør 40% af befolkningen, ifølge Jason Cherubini, medstifter og finansdirektør for Dawn's Light Media, et film- og medieproduktionsselskab, der primært producerer spillefilm i action- og thrillergenren. Fra 2018 sagde næsten 60% af amerikanerne, at de aldrig havde læst en tegneserie, og alligevel har tegneserieegenskaber været nogle af de mest succesrige film i de sidste 20 år.
Når det kommer til at tjene penge på IP'er, er der ikke længere en linje mellem underholdningsmedier. Hvis det gøres korrekt, vil forbrugeren interagere med dem på flere platforme til betydelige priser. Da hvert tech-konglomerat og større Hollywood-studie nu forsøger at støtte en streamingtjeneste med nyt must-have breakout-indhold, synes videospiltitler særligt modne til en kulturel genopblussen.
Overraskende nok fra og med December 2019 , ingen af de 50 bedst sælgende videospil nogensinde var baseret direkte på originale film- og tv-mærker og franchiser. Hollywood fortsætter med at genbruge sin egen IP på skærmen (dvs. genstarter, genindspilninger, efterfølgere, prequels og spinoffs) for at skabe velkendte oplevelser for publikum, men på et bestemt tidspunkt skal denne formel udvikle sig. Der er kun så mange genskabelser af det samme brand publikum bruger penge på. Oprettelse af ny blockbuster IP, der skaber nye franchiser, bliver den næste guldmine. Helt ærligt efterlader industrien mange penge på bordet ved ikke at etablere et mere symbiotisk forhold mellem medier.
Der er ingen grund til, at IP af Harry Potter , Aladdin eller Ringenes Herre kan bryde rekorder i tegneserier, film, scenespil, bøger, podcasts, merchandise og forlystelsesparker ... men når sin 'ret godt' i videospil, Ball skrev sidste år. 
Henry Cavill's The Witcher er i tempo for at blive Netflix mest sete sæson 1-serie - i henhold til deres målinger.Katalin Vermes / Netflix
Cracking of the Code of Videos Game Adaptations
Der er lidt tvivl om, at det på en lang nok tidslinje simpelthen er et forsøg på at prøve og fejle, indtil den første ægte blockbuster spilbaserede tilpasning ramte de store og små skærme. Videospilets IP-bibliotek er massivt, og i modsætning til tegneserier genopliver det sig selv i en forbløffende hastighed.
Når tv- og filmproducenter ramte deres første hjemmekørsel i tiltrækning til større publikum, mens de glædede spilfans på samme tid som MCU gjorde (de kom tæt på Ready Player One og The Witcher ), vil industrien ændre sig for evigt, sagde Varella.
Det har dog vist sig vanskeligt at klare det. Spil er i sagens natur interaktive, mens tegneserier mere matcher oplevelsen af passivt at se en film eller tv, hvor historien udfolder sig. Det er dels grunden til tidligere tilpasninger som 2016 Assassin's Creed eller 2005's Undergang har følt sig enten afbrudt fra kildematerialet eller for tæt indlejret i dets DNA.
Dette har været den hemmelige sauce, som Hollywood endnu ikke har knækket med succes, sagde Cherubini til Braganca. Ligesom tegneserier og anden IP, der har en hidsig fanebase, skal der eksistere en balanceakt mellem at være tro mod kildematerialet og skabe indhold, der passer korrekt til det passive visuelle fortællingsmedium.
Interessant er Cherubini dog begyndt at se mainstream blockbuster-tv inkorporere elementer i historiefortælling af videospil, hvilket lukker kløften mellem de to metoder.
I nogle tilfælde er dette målrettet indlysende, som i HBO'er Westworld hvor vi stort set følger individer, når de spiller gennem et live-action videospil, sagde han. I andre tilfælde er ideen om niveauer og nivellering mere subtil, som f.eks Disney's Mandalorianen . I begge disse tilfælde skifter film- / tv-historiefortællingen faktisk mod videospil i stedet for omvendt og viser virkelig, hvordan disse to medier begynder at konvergere.
Det er ingen nem opgave at tilpasse et interaktivt medium til et passivt, udvide de fantastiske følelser, som videospilkarakterer og universer skaber og imødekomme de eksisterende følelsesmæssige tilknytninger, som spillere har udviklet - mens de introducerer karakterer og verdener til nyt publikum. Hele tiden skal disse nye historier matche den oprindelige spænding i det originale videospilmedium.
For at film skal tilfredsstille spillere, skal producenterne, instruktørerne og studierne integrere en højere forståelse af, hvordan spillere bliver knyttet til avatarer og får tilfredshed med at slå næsten umulige overlevelsesalgoritmer indbygget i spillet, Scott Morgan, administrerende direktør for Kreativitet første film , fortalte Braganca. Adrenalinhastigheden og hyperfokus i et spil kan oversættes til filmen af den rigtige instruktør, der er klog i filmiske tricks, der begejstrer hjernen hos ivrige spillere.
Med udbredelsen af veludstyrede streamingtjenester holder studier stort set deres største og bedste indhold hjemme. Da licensindtægter fra tredjepart tørrer op takket være denne lodrette integration og vægt på hjemmelavede streamere, vil studios have brug for mere og mere profileret indhold for at erstatte de tabte fortjeneste. Takket være nye teknologier, den stigende popularitet af spil og udviklingen af almindelige historiefortællingstaktikker er der ikke noget bedre udbud af gamblinger, der er opadgående end videospilegenskaber.
I en nylig samtale om hans seneste film Tenet, blockbuster-filmskaberen Christopher Nolan blev spurgt, om han ville være interesseret i at tilpasse sine film til videospil eller på anden måde arbejde på egenskaber, der krydsede mellem de to medier. Han sagde, at han var det, men gentog de udfordringer, som andre er stødt på.
At lave film er kompliceret og tager lang tid. At lave videospil er endnu mere kompliceret og tager endnu længere tid. han sagde. Uanset hvor historien opstod, sagde Nolan: Du vil ikke bare trække mærket ud. Du vil have, at det skal være stort i sig selv.
Movie Math er en lænestolsanalyse af Hollywoods strategier for store nye udgivelser.
