Günther Groissböck (til venstre) stjæler skæbnet showet fra Renée Fleming i 'Der Rosenkavalier'.Ken Howard / Metropolitan Opera Operaen Met mette i en gala ny produktion i går aftes kaldes Rosenkavalier , men denne forestilling kunne godt have været omdøbt efter arbejdstitlen, stykket havde indtil aftenen af verdenspremieren i 1911: Ox på Lerchenau . Det er navnet på showets tunge, en forestående Don Juan, hvis plan om at gifte sig for penge bliver ødelagt af hans forlovedes ægte kærlighed.
Normalt overskygges denne rolle af de taknemmelige og sympatiske dele for kvinder, Richard Strauss og Hugo von Hofmannsthal udtænkt for denne sentimentale komedie. På Met er det dog fra start til slut Ochs Show takket være en sjov og provokerende forestilling af bas Günther Groissböck.
Hvad der gør Groissböck så morsom er, at han både i udseende og scenebevægelse er et totalt sexet udyr. Karakterens ubehagelige følelse af berettigelse for en gangs skyld giver perfekt mening: når du ser så varm ud, hvorfor gider du at lære gode manerer?
Desuden synger han den skræmmende lange og vidtrækkende del med så uhåndterlig lethed, som han ser ud til at svinge vokalt. De mange griner, han vinder, stammer ikke fra nogen fysiske mangler - hvis Ochs ikke var sådan en schmuck, ville han være en perfekt fangst - men snarere fra publikums ønske om at se dette røvhul få sin fremkomst.
En definition af en stjerneforestilling er, at den både overstiger dine vildeste forventninger og paradoksalt nok efterlader dig ravn efter mere. Hvad mig angår, tilbragte jeg det meste af metroen hjem fra Met og drømte om store roller, jeg vil have, at Groissböck skal synge her.
Under andre omstændigheder ville mezzo Elina Granaca let have haft en stolthed i den tværgående rolle som Octavian, den unge adelsmand, der er Ochs 'romantiske rival. Hendes stemme, kølig, men alligevel glamourøs, antyder subtilt en elegant androgyni, og hendes sluttede narrestreger i tredje akt - når den unge mand klæder sig ud som en forsmudset kammerpige for at drille de lystige Ochs - var lige så uhyrlig som alt andet i La Cage aux Folles .
Mødet med sit hoved var Erin Morley som Octavians elskede Sophie, spillet en gangs skyld ikke som en svimmel airhead, men som en forsætlig debutant, en værdig sparringpartner for den vittige unge ridder. Selvom hendes høje sopran ikke er særpræg, pegede hun og svævede gennem gossamermusikken med nonchalant virtuositet. Baron Ochs (Günther Groissböck) bliver jævn med trækkammerpigen Octavian (Elīna Garanca).Ken Howard / Metropolitan Opera.
senior dating sider over 70
Så godt støbt og dygtig var dette Rosenkavalier at det kunne have været en gennem tiderne, men for det gapende vakuum i centrum. I det, der vides bredt at være hendes farvel med standardoperaen på Met, optrådte sopran Renée Fleming som Marschallin, Octavian's verdslige elsker, der nobelt sætter ham fri for at finde lykke med den yngre Sophie.
Hendes stemme forbløffer, hun ser smuk ud på scenen, og hun lancerede åbningssætningen til den berømte trio med sidste handling med en følelse af tidløs hvile, som enhver diva i guldalderen måtte misunde. Men Fleming var helt blank overflade; af Marschallins komplekse og bevægende karakter afslørede hun næsten ingenting.
Det handler ikke så meget om at handle i sig selv, selvom hendes repertoire af scenen påvirker ikke meget mere end trist og morøs, men snarere hendes undladelse af at farve farven eller udtrykke Hofmannsthals poetiske tekst. Hun har synget denne del til og fra i mere end 20 år, men selv på denne sene dato lyder det som en første synlæsning.
Måske fordi Fleming effektivt kortsluttede ethvert sentiment i operaen, fokuserede instruktør Robert Carsen på stykkets komiske værdier. For det meste fungerede hans taktik glimrende: den var sandsynligvis den sjoveste Rosenkavalier Jeg har aldrig set. Carsen flyttede handlingen fra librettos specificerede 18. århundrede til lige før første verdenskrig og hærdede nogle af detaljerne i handlingen for at understrege en uhyggelig følelse af dekadance blandt det selvcentrerede aristokrati.
Således leveres Marschallins morgenmad på sengen af en troppe af tjenere, der er tilstrækkelige til at overbemande Downton Abbey, og Sophies nouveau riche-far vises for potentielle klienter, hans lagerbeholdning inden for handel - militære våben. Den markante kro Ochs vælger til sin tilslutning er et fuldt bordel komplet med en drag queen, der fungerer som fru.
Carsens lyseste idé var at forestille sig bordelscenen som en parodi på den smarte boudoir fra første akt, hvilket antyder, at Ochs 'planlagte voldtægtsdato og den skæve magtdynamik mellem den teenagede Octavian og Marschallin, som er gammel nok til at være sin mor, er lige foruroligende.
Formentlig var den kraftige brøl, der hilste på Carsens gardinkald, som svar på hans opfattede dristighed, men den største fejl, jeg kunne finde med denne iscenesættelse, var, at det virkede for tilbageholdende, som om Carsen havde større og dristigere ideer i tankerne, men af en eller anden grund bakkede op fra dem.
Der var ikke meget fornemmelse af store ideer i Sebastian Weigles dirigering. Lyden var lys og ren, ligesom et nyrestaureret maleri, og det var glædeligt at høre så meget af Strauss filigran orkestrale detaljer. For det meste holdt han tempoet livligt bortset fra Flemings store soloer, da alt slog i slowmotion. (Jeg giver dig et gæt, hvis idé det var.)
Som en stor afsendelse for superstjernen Fleming, dette Rosenkavalier er en stor dud. Men takket være Groissböck og Carsen er det også en afskrækkende og tankevækkende optagelse af en århundredgammel klassiker. Og hvilken bedre grund kan en tænkende operafan have for at deltage i Met?
