Disse Google Doodles er blevet virkelig bogstavelige på det seneste. (Foto: Perturbator, Farlige dage )
the challenge bloodlines episode 11
Hvad handler det om 80'erne, som vi finder så tiltalende?
På trods af sin retro-fetishisme og det isolerede netværk af kunstnere, den såkaldte synthwave genre, en fremtidsfokuseret lyd, der utvivlsomt står i gæld til popkulturen i Reagan-æraen, pulserer fremad med en Daft Punk-møder - John Carpenter-swagger.
Synthwaves blanding af moderne elektronisk komposition med nostalgi giver en uimodståelig kombination.
I de sidste par år alene er undergenren af elektronisk musik også kendt under navne som løbe ud , mikrobølgeovn og futuresyntet , har forvandlet sig fra en hvisken på nogle få udvalgte internetnav til et selvbærende musikalsk økosystem, der løfter sig op og ekspanderer hurtigt.
Det hele begyndte i midten af 2000'erne, da spillere og horror-nørder kunne lide franske huskunstnere som Retfærdighed , Kavinsky og Kollegium , der skabte lyde inspireret af 80'erne film score legender (Carpenter, Goblin , Brad Fiedel ). Siden da - og især efter udgivelsen af arthouse-filmen fra 2011 triumf Køre - genren er eksploderet i en sky af moderne elektronisk raseri med kunstnere, der dukker op over hele kloden, fra Stockholm til Dallas, Texas.
Den tilfredse, men ængstelige følelse, du så Terminator for første gang den uforklarlige følelse af komfort, du får hver gang frækkere end politiet tillader intro kom på, disse fornemmelser kan bare boble op igen, når du hører kunstneres mørke aggression forstyrrende og Mega Drive eller den rene 80'ers tilbedelse af Mitch Murder og Miami Nights 1984 . 
Synthwave-kunstnere trækker stærkt fra Dooms Day-nostalgi af klassiske 80'ers sci-fi og gyserfilm, som John Carpenters De lever . (Foto: Carpenter Brut)
Mega Drive, uden tvivl et af synthwaves største navne, husker 80'erne med en simpel kærlighed, der gennemsyrer hans musik. Hele tiden i mit liv var ret magisk, da alt stadig var nyt og stort, siger han.
Svaret er måske så simpelt: popkulturen fra 80'erne var tydeligt, ja, badass— pulserende, overmættet, brystdunkende - og synthwaves blanding af moderne elektronisk komposition med nostalgi giver en uimodståelig kombination.
'Mange film fra [80'erne] føles som kærlighedsbreve til en forsvindende gave.'
Det understøttes af videnskaben: vi plejer at favorisere musik, vi har hørt før og minder ofte knyttet til musik forholde sig tilbage til en bestemt tid i vores liv .
Men måske går det også dybere end det. For andre synthwave-kunstnere, som Mitch Murder, repræsenterer 80'erne et sammenstød mellem optimisme og pessimisme, en fascination af flyvende biler og robothundere, farvet med en mørk frygt for, hvad der skal komme.
På den ene side havde vi alle disse seje forudsigelser om, hvordan den nærmeste fremtid ville spille ud, og hvor fantastisk det ville være Tilbage til fremtiden II 'S skildring af 2015, siger han. På den anden side var der denne generelle bekymring for, at vi til enhver tid kunne blive udslettet fra en overraskende atomkrig. Så jeg har lyst til, at folk ønskede at få mest muligt ud af den tid, de havde.
Denne håndgribelige forfald er fanget i synthbølge; der er en trøstende minimalisme blandt de flimrende neonskilte, hurtige biljagter, post-fremtidige haircuts og cyborgmordere.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4gXqfO2YPNs&w=420&h=315]
Moderne synthwave kan bedst forklares som et sæt af to bogstøtter, den ene fast forankrede 80'ers stilede varme og fortrolighed, og den anden ekspanderer stadig til en potentielt foruroligende - men alligevel forbløffende - fremtid. Nu hvor vi befinder os i en datadrevet overtagelse uden tegn på at vende tilbage, hvor skal vi søge trøst? 80'erne var de sidste år, før teknologien greb os i sit uundgåelige greb. Midlertidigt at ringe tilbage til en tid, hvor teknologien var et kontrollerbart dyr, og robotter bare var en vild forudsigelse, virker som et ret godt svar.
Mange film fra den tid føles som kærlighedsbreve til en forsvindende gave med ubestemmelighed indlejret i hver scene, siger Denver-baserede synthwave-entusiast Jesse Wroe. Ferris Bueller's Day Off fik mig til at savne mine teenageår, mens jeg stadig var teenager.
[bandcamp bredde = 100% højde = 120 album = 1475121602 størrelse = stor bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 tracklist = falsk kunst = lille]
Hvad angår synthwave-fremtiden, synes der at være en uforenelig splittelse blandt fans, der fetishiserer sin nichestatus. Wroe nævner det sorte hul af anbefalede YouTube-videoer til synthwave-kunstnere - en moderne ækvivalent med kasseopgravning - der opretholder genren underjordiske kredit trods dens voksende popularitet. At opdage synthwave online er en del af det sjove ved at lytte til det, siger han.
Uanset synthwave's fremkomst til tidsgeistniveauet forbliver dets kunstnere hengivne til lydens æstetik, motiveret af mere end traditionelle definitioner på succes.
Jeg har svært ved at tro, at jeg ville stoppe med at lave denne form for musik, bare fordi den ikke længere er i stil, siger Johan Bengtsson, alias Mitch Murder. Det var trods alt ikke, da jeg startede.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=hugowO0sSrM&w=560&h=315]
***
Årets bedste NY eksperimentelle poster (indtil videre)
