Fra venstre: Brian Gibson og Brian Chippendale fra Lightning Bolt. Lynbolt er et ikon for den moderne amerikanske undergrund. I løbet af to årtier, seks albums og hundreder af skøre live shows, har Providence, RI, duoen af Brian Gibson og Brian Chippendale arbejdet inden for den vildledende enkle form for trommer og bas for at skabe lydlige angreb, der grænser op til det transcendente for svedig skarer af støjhoveder over hele verden. Selv da større spillesteder har tvunget dem til at opgive den klassiske Lightning Bolt nede i moshpit-opsætningen, har deres kaotiske energi ikke svækket.
Nu når bandet går ind, kommer det tredje årti Fantasy Empire (ud nu Spænding Jockey ), et album, der er i gang med fem år, og rejste sig fra asken fra flere skrottede sessioner. Som alle Lightning Bolt-album fungerer det dels som et dokument over, hvad der fungerede bedst i disse vigtige live shows, men denne gang besluttede bandet at ændre tingene ved at optage i et ordentligt studie. De resulterende 49 minutter med art-rock kaos formår at udføre nogle nye tricks, mens de stadig lyder umiskendeligt som Lightning Bolt. Det er måske også det første Lightning Bolt-album, der ikke synes overflødigt for nogen, der har set dem live.
På tærsklen til udgivelsen af albummet og bandets forestående turné, Braganca fik Brian hellig-lort-hvordan-gør-han-en-bas-gør-det? Gibson i telefon for en snak om staten DIY, New York vs. Rhode Island, og forskellen mellem de to briere. Også: det bizarre lydende videospil, han har arbejdet med i sit andet liv som udvikler.
'Jeg ved, at jeg vil beskæftige mig med Vice i fremtiden. Uanset hvad. De knuste folk, de vil igen. De er røvhuller, ikke? Er det ikke deres æstetiske? '- Trommeslager / vokalist Brian Chippendale |
Observatøren: Hvor vigtig var turnéen og forestillingerne i oprettelsen af denne plade? Jeg ved, I er meget et liveorienteret band.
Brian Gibson: Ja, vores optegnelser handler normalt mere om at dokumentere de levende ting. Vi laver normalt ikke optagelser kun for at optage. Det er normalt at fange sange, som vi fandt over tid fungerede rigtig godt i vores live shows. Nogle gange er pladerne lidt akavet på grund af det. De flyder ikke nøjagtigt som vi nødvendigvis ville have dem til, hvis pladerne bare var rene kompositioner, som vi skriver i studiet. Mange sange, der udviklede sig gennem vores shows, har en tendens til at flyde på en måde, der fungerer rigtig godt live, og nogle gange er jeg ikke sikker på, at det fungerer så godt på pladen, men vi ender med at gå igennem disse strukturer alligevel.
Dette var den første plade, du optagede i et ordentligt studie. Hvad håbede du på at opnå med højere produktionsværdier?
Jeg tror, det handlede mere om at fange noget nyt, end at vi ønskede at blive poleret af en eller anden specifik grund. Bare det at høre en ny vinkel eller kaste et andet lys på, hvad vi gør, var virkelig vigtigt for os. Vi har altid forsøgt at tage den autentiske indfangning af oplevelsen af vores shows, og det bliver altid utilfredsstillende. Hvad der lyder godt på pladen er bare helt anderledes end hvad der lyder godt i et rum, desværre.
Fantasy Empire lyder lidt mere metalpåvirket end tidligere album. Var det en bevidst ting for jer?
Jeg lytter ikke til metal, men jeg forstår det godt nok, og jeg har hørt nok af det til at lade det sive ind, og ja, der er en metalindflydelse derinde. Vi laver allerede så mange ting, der er metal til at begynde med, bare med forvrængning og intensitet, og det er virkelig bare en måde at spille et riff på, der kan gøre det til metal. Jeg er ikke så interesseret i bare at lyde som et metalband, men ja, der er seje ting ved metal.
Selv den titel, jeg har lyst til, er en slags metal.
Det tror jeg.
Hvad betyder det for dig?
Jeg kan godt lide, at det kan betyde mange ting, men gæt for mig personligt, det får mig til at tænke på den falske tro på, at vi har kontrol over vores egen virkelighed. Og især hvordan det relaterer sig til at lave kunst og musik.
Jeg tror, at vi lurer os selv til at tro, at vi tager disse autonome kreative beslutninger og glemmer, at de næsten udelukkende er et mystisk produkt af vores interaktion med andre, vores kulturelle konditionering og andre dispositioner, der er helt uden for vores kontrol.
Så dit band er meget symbolsk for en bestemt æra inden for DIY-musik, og du spillede den sidste aften på Death By Audio. Hvad synes du om alle lukninger af DIY-pletter, der skete det sidste år?
Disse ting skete alt sammen på Rhode Island for 10 år siden under boligboblen.
Alle kunstnere og musikere, der arbejdede og boede i billige rum i Providence, blev alle smidt ud, fordi udviklere forsøgte at købe hele ejendommen op og udvikle den. Og det sker i Brooklyn nu. Jeg er ked af det; Jeg ved ikke, hvad jeg skal gøre ved det, og jeg ved ikke, hvem jeg skal bebrejde, eller om der er nogen at bebrejde.
Det betyder bare, at der bliver et andet sted, der skal spille rollen som at levere den slags kultur. Måske bliver det bare skubbet ud til udkanten mere og mere, ligesom det geografisk bliver skubbet længere ud.
Det er uheldigt, for jeg synes, at det at have billig plads og gode spillesteder, hvor folk kan gå, virkelig skaber scener, og flere bands vises i sådanne miljøer og gode bands. Det er et rigtig sundt miljø. God musik kommer ud af det. Og der vil bare ikke være god musik, der kommer ud af Brooklyn. Der er ikke en musikscene på Manhattan, og der vil ikke være en musikscene i Brooklyn.
'Jeg kan godt lide, at vi har arbejdet med dette begrænsede ordforråd i lang tid, fordi det har tilladt os at udforske en simpel idé fuldstændigt.' - bassist Brian Gibson |
Hvordan håndterede du det, da det skete i Providence?
Det decimerede faktisk bare kunst- og musikscenen på Rhode Island. Det dræbte det bare.
Jeg tror, vi overlevede, fordi vi slags blev nationale, som om vi kom til det punkt, hvor vi kunne turnere og tjene nogle penge, og vi var bæredygtige.
Men ethvert band, der var rigtig godt, men slags på afgrunden, synes jeg bare er opløst. Følelsen af fællesskab og den motivation, som alle gav hinanden ved altid at udføre og opføre shows og lignende, som bare formindskedes. Heldigvis forsøgte de at udvikle det, men de mislykkedes. Så det kan komme tilbage i Providence, fordi steder faktisk aldrig blev dyrere.
Hvad gik der igennem dit hoved under det sidste show på Death By Audio?
Jeg kan bare huske, at jeg havde lyst til, at vi ikke var på scenen; Jeg ville ønske, at vi bare spillede i publikum. Det var sandsynligvis for overfyldt til at spille på gulvet, men det føltes som om alle bare ville have det sjovt og blive skøre. Jeg vil være en del af det, og når jeg spiller på scenen, føler jeg nogle gange, at jeg ikke deltager direkte i det, publikum oplever. Stadier føles altid lidt isolerende for mig.
Er det sikkert at sige, at opstilling på scenen er et offer, du har gjort, så dine fans kan få en bedre oplevelse?
Jeg tror det, ja. Det er sådan en idé. Jeg foretrækker personligt gulvet, men det er lidt egoistisk, fordi det gør min oplevelse sjovere, men for personen bag på et rum fyldt med 500 mennesker gør det ikke nødvendigvis deres oplevelse bedre.
Du sagde før, at du kan lide at have en begrænset palet at arbejde med; du er kun to fyre med et instrument hver. Hvad kan du lide ved det?
Det er som at male. Hvis der er færre elementer, er det let at holde alt samlet. Jeg tror, at når du har flere slags lyde i musik, skal du bekymre dig om, hvordan de balancerer sammen, og hvordan du kan beholde alle toner i det samme univers. Men hvis du bare har to elementer, forenkler det virkelig tingene.
Jeg kan godt lide, at vi har arbejdet med dette begrænsede ordforråd i lang tid, fordi det har tilladt os at udforske en simpel idé fuldstændigt. Mens vi prøvede, hvis vi brugte forskellige instrumenter eller - jeg gætter på, at hvis vi brugte forskellige instrumenter og lod os ændre meget, fordi vi ville kede os med vores instrumenter, ville vi aldrig være i stand til at gå dybt ind i den ene idé.
Det ville være lettere at fortsætte med at ændre tingene for at holde det friskt, men jeg er glad for, at vi fortsætter med at arbejde med denne ene idé, ligesom vi fortsætter med at grave dybere ned i den, for nu har vi en krop af arbejde, der er en komplet udforskning af simpelt sæt begrænsninger.
Ligesom du kommer tættere på den platoniske essens i Lightning Bolt med hvert album ...?
Jeg er glad for, at du sagde det sådan, for jeg husker, da vi startede, tænkte jeg, at det ville være dejligt at være et band, der skabte sin egen form. Ikke at vi nogensinde har opnået det, men jeg kan godt lide ideen om at finde en platonisk form. Jeg tror, det har altid været der. Det er som at opdage sandhed om universet eller noget.
Jeg antager, at det taler til et andet spørgsmål, jeg havde, hvilket er, hvordan har du opretholdt denne specifikke type energi så længe?
Jeg synes, en del af det er, at det faktisk er virkelig sjovt. Der er elementer i det, der er meget arbejde, og mit forhold til Brian har ikke altid været let, men det har været rigtig givende. Det er et fantastisk band at være i, for når vi spiller shows, har folk så meget sjov, og det føles bare godt. Jeg ved det ikke, ideen om at stoppe er så trist. Jeg tror, at vi begge bare nyder det, mens vi kan.
Jeg har lyst til, at vores shows på nogle måder koger det lidt mere end nogle andre bands gør, noget simpelt. Du kan sætte pris på det på et smart niveau eller på et meget dumt niveau, og det betyder ikke rigtig noget for mig. Virkelig alt hvad det er er, at folk laver en masse støj og basher nogle trommer og har det sjovt sammen.
Jeg ved, at du ikke var den, der sagde det, men i slutningen af det sidste DBA-show, da den anden Brian sagde, hashtag fuck Vice og derefter sløjfede det et stykke tid ... hvor oprigtigt var det?
Du bliver nødt til at spørge Brian om det. [Ed: se nedenfor.]
Hvad synes du om Providence?
Jeg er som om jeg faktisk ønsker at forlade Providence på det seneste. Så det er svært for mig at tale om det. Men [da jeg boede i New York], blev jeg lidt træt af den måde, hvorpå alle taler så meget om kunsten og musikken, de laver, men når du prøver at finde ud af, hvad det faktisk er, er folk ikke ' ikke virkelig gør noget, eller de laver noget virkelig forfærdeligt.
”Jeg husker, da vi startede, tænkte jeg, at det ville være dejligt at være et band, der skabte sin egen form. Ikke at vi nogensinde har opnået det, men jeg kan godt lide ideen om at finde en platonisk form. Jeg tror, det har altid været der. Det er som at opdage sandhed om universet eller noget. ’- Brian Gibson |
Jeg savnede Providence, fordi de fleste mennesker her ikke taler om, hvad de laver. De gør bare ting, fordi de elsker at gøre det. Det handler så meget mindre om netværk og oprettelse af forbindelser og bare om at udføre godt arbejde, og jeg kan lide den holdning. Der er meget mere af det her. Men på samme tid er alle mine venner i New York, så ...
Kan du fortælle mig lidt om Thumper , det videospil, du har arbejdet med?
Det er et musikspil, der er virkelig mørkt og fysisk, og der er denne skarabæbille, der kører ned ad denne kromvej, der bare går i afgrunden. Det er denne mareridtlige musikoplevelse. Det er svært at beskrive. Dette har energi og intensitet, men det er også lidt skyggefuldt og skræmmende, og det er ikke den slags stemning, vi prøver at skabe med Lightning Bolt.
Hvad du lige sagde om Lightning Bolts energi mindede mig om din turkammerat Hunter Hunt-Hendrix's papir om transcendental black metal , og hvordan han prøver at gøre metal fra denne negative, nihilistiske, kristendomshatende (men også kristendomsbesatte) ting til en positiv, transcendent, kreativ kraft. Identificerer du dig overhovedet med det?
Ja ja. Han laver noget andet, men jeg tror, han kommer fra en lignende motivation ... Jeg kan godt lide visse slags skræmmende ting. Jeg kan godt lide bands, der er skræmmende. Den slags ting kan være spændende at se, men der er en bestemt slags nihilistisk, deprimeret, besejret slags holdning, som jeg ikke rigtig kan lide i musik ... Da vi startede i 90'erne, var det en ting med grunge. Jeg tænkte på det tidspunkt, jeg vil deltage i musikkulturen på en måde, der får folk til at blive begejstrede og lader folk have det sjovt. Det var ikke fordi jeg ikke var deprimeret eller ikke var utilfreds. Det ser ud til, at det ikke hjælper at have et show, som folk er bummed ud på.
Hvordan er de to briere ens, og hvordan er du forskellige?
Vi er bestemt på mange måder modsatte personligheder. Og jeg tror, vi gennem årene har lært, at det er noget, der får Lightning Bolt til at fungere, men det gør også Lightning Bolt virkelig svært.
Vi er lidt mystiske over for hinanden, så hvis du virkelig forstår nogen, du arbejder med, kan det blive kedeligt ret hurtigt.
Vi har begge en temmelig sindssyg arbejdsmoral, og vi er begge virkelig ved at gøre vores egne ting hele tiden, ligesom vi begge arbejder meget. Og så arbejder vi rigtig godt sammen. Det er svært at finde en anden person, der er villig til at arbejde hårdt, og det er det, vi har til fælles.
Men jeg tror, at en stor forskel mellem os er, at han ligesom altid udsender kreativt arbejde, og at han altid er udtryksfuld hele tiden, kunstnerisk. Og jeg har en tendens til at bruge meget tid på at forfine en lille ting, som jeg vil frigive om et år eller noget lignende, ved du, hvor jeg har arbejdet med dette spil i fem år. Han laver en tegneserie og bruger et år på den, men han frigiver også plader og fremstiller udskrifter. Jeg tror bare, at han altid har engageret sig i mennesker som kunstner hele tiden.
Det har ført til nogle konflikter i fortiden om, hvor længe vores plader bliver, fordi jeg altid vil slippe af med sange. Og jeg tror, at han mere har set værdien i alt, hvad vi gør, og jeg tror, at han ville være lykkeligere med at frigive mere materiale. Så vi har en masse konflikter om, hvor meget materiale vi udleverer hele tiden, fordi vi er det modsatte på den måde.
Men balancen ender med at være god, for hvis det bare var mig i bandet, frigiver vi måske aldrig noget, og så ville vi aldrig gå på turné. Og jeg tror, at hvis det bare var ham i bandet, ville vi være på vores 25. plade, og måske ville folk være trætte af vores plader. Der er værdi i begge, og den måde, vi afbalancerer hinanden på, er også virkelig unik og værdifuld.
Jeg er en indadvendt, og jeg vil ikke sige, at nogen af os er helt indadvendte eller helt udadvendte, men jeg vil sige, at han er længere på det udadvendte spektrum, og jeg er længere på det indadvendte spektrum.
Og så tror jeg generelt, at folk, der er mere på den udadvendte side, får energi af at interagere med mennesker, og folk på den mere indadvendte side, faktisk bliver deres energi opbrugt, når de interagerer med mennesker.
Og det føles som om, hvordan vores ture fungerer, som når vi møder mange nye mennesker, og jeg prøver altid at gemme mig ud, og han ser ikke ud til at have et problem med lignende - han har ikke noget imod det hvis folk vil tale med ham eller noget lignende. Han er mere i stand til at nyde det.
Hvis jeg gør for meget af de ting, finder jeg bare ud af, at jeg er ligesom - faktisk føler, at jeg er blevet helt udtømt. Jeg er nødt til at genoplade. Jeg er nødt til at gå ud, gå en tur og genoplade selv.
***
[Ed: Efter at have snakket med Brian Gibson, måtte vi finde ud af historien bag det hashtag fuck Vice chant trommeslager Brian Chippendale startede under duoens optræden på det sidste show på elskede Brooklyn DIY spot Death By Audio; svarede han os via e-mail.]
Hvor oprigtig var det hashtag fuck Vice chant, som du sløjfede på det sidste DBA-show? Hvad gik der igennem dit hoved i det øjeblik og under det show generelt? (Jeg var der og havde en forbløffende tid.)
Brian Chippendale: Hvad der gik gennem mit hoved. Måske deja vu? Dette er ikke den første afslutning på en legendarisk rumfest, som jeg eller vi har spillet. Jeg følte mig også en slags beæret over at være en del af Death by Audio's sidste timer. Jeg nød virkelig shows der og er blevet så blæst væk af den energi, som Edan og Matt Conboy og banden brugte til at gøre det til et godt sted. Især energigaven over for økonomisk overlevelse i Brooklyn. Men jeg havde også en vis mærkelig afbrydelse. Fordi i slutningen af det hele kørte jeg bare væk. Hele meningen og vægten af, hvad der foregik der, og jeg blev bare op til klokken 8 og kørte tilbage til Providence og efterlod det hele. Føltes underligt. Surrealistisk.
Hvad angår fanden Vice, mente jeg det helt. De syntes at interagere på en total douchebag måde med DBA. Der var ingen grund til, at de ikke var seje. Jeg forstår, at byer spiser deres unger og bøjer sig ned for de større dyr, og det er sådan, det fungerer, men vice skulle have været klog nok til virkelig at bøje sig bagud for en søjle i det underjordiske samfund. De sprængte det.
Jeg ved, at jeg vil beskæftige mig med Vice i fremtiden. Uanset hvad. De knuste folk, de vil igen. De er røvhuller, ikke? Er det ikke deres æstetiske? Men de gør også noget interessant arbejde. Så det er ikke tilgiveligt, hvordan de gjorde, hvad de gjorde, men det fjerner dem ikke nødvendigvis fra min kreds af mennesker, jeg vil beskæftige mig med. De kunne have gjort det værre. De kunne have gjort det meget bedre. Men lige der, lige da, ja. Fuck Vice. Og knepp dem, hvis de ikke behandler folk bedre. Jeg holder fast i min klage og har en samtale med dem om det, hvis jeg nogensinde får muligheden. Husk Vice Media, mærker kommer og går, men undergrunden er for evigt.
