Skuespillerinde Jessica Lange i stærk lettelse.Foto af Brigitte Lacombe Jessica Lange blev opdaget i 1976i den overdimensionerede van af King Kong , temmelig forbandet, men smuk, og - overraskelse! overraskelse! - har brugt de næste 40 år på at høste filmvirkende hardware. Plyndringen til dato inkluderer to Oscars, tre Emmys, fem Golden Globes og en Screen Actors Guild Award. Hendes scenepræmier er mindre - hun holder ud for mesterværker og har kun gjort tre på Broadway - men i øjeblikket fejer hun igennem denne sæson konkurrencer som Amanda Wingfield ved cotillionen.
Hun var Amanda hendes sidste gang på Broadway og Blanche DuBois før det. Nu har hun skiftet harddiske fra Tennessee Williams til Eugene O'Neill for at spille den blødeste, tristeste og mest overskyggede Tyrone af de fire, der bebor og hjemsøger hans kvalte, selvbiografiske Lang dag Rejs ind i natten . Langes dygtighed så meget som hendes stjerneeffekt bringer Mary Tyrone foran og i centrum foran hendes skuespiller-mand og to sønner, der tordner rundt om deres sommerhus ved kysten med prangende tirader. Der har været seks Broadway Rejse s, og det er første gang, der er sket.
Mens husets mænd drikker og raser, holder hun sig til reservelokalet og hendes morfin. Når hun skyldigt kommer frem, er hun alt for opmærksom på deres hårde blænding og begynder at tøste med sine løse hårstrenge, som om den gribende charade ville kaste dem ud af duften. Det er en forestilling, der tårer i hjertet - og gemmer sig i hukommelsen.
Dette er ikke hendes første gang på Tyrone rodeo, bemærker Lange og bosatte sig i en restaurantbod på hendes Village-hotel. Der var en London-version modsat Charles Dance i 2000, og den blev hos hende, insisterer hun. Efter at jeg gjorde det i London, ville jeg altid gøre det igen. Det er bare en af disse dele, der altid er værd at revidere. Med Mary Tyrone kan du spille lidt løs med alderen. Da jeg først spillede hende, var jeg 50, hvilket er lidt for ung. Nu er jeg sandsynligvis lidt for gammel. Uanset hvad betyder det ikke rigtig noget.
Men jeg må sige i de 16 år, der er gået mellem denne produktion og dette, bringer du meget mere til det - meget mere tab. Jeg ved, det lyder underligt, men jeg har ikke en klar hukommelse af, hvad jeg gjorde i den produktion. Jeg ved ikke, om det er fordi der er gået så meget tid, eller da det begyndte at arbejde på dette, overvældede det bare alt.
Blanche DuBois er den rolle, hun har spillet mest: først på Broadway i 1992, derefter som tv-film tre år senere og til sidst i London i 1997. Fra første gang, jeg blev interesseret i skuespil, var Blanche det rolle. Den anden store scenerolle, Mary Tyrone, kom jeg til senere i livet. Det var de eneste, jeg har været lidenskabelig for.
Og ja, det tæller Amanda Wingfield. Jeg havde aldrig den følelse af Glassmenageriet som jeg havde omkring Sporvogn og Lang dags rejse , men da denne producent bad mig om at gøre Amanda, tænkte jeg, 'Hvordan kunne jeg ikke gøre denne sædvanlige rolle? ’så jeg gjorde det.
Det hjalp ikke noget med, at den britiske instruktør David Leveaux fik hende til at gøre Amandas klassiske telefonscene - patetisk forvirrende magasinabonnementer - af -scenen mens Laura på bordet dækker bordet. Hans logik: Det er ikke gjort før!
Lange var ikke tilfreds. Sandheden er, at hvis vi er troværdige stumpe med hinanden, var produktionen ikke godt udtænkt eller instrueret, og jeg synes, det var et stort problem. Der var mange ting, der var skuffende for mig om den produktion.
Fællesnævneren, der trækker Lange til både Blanche og Mary Tyrone, er mere end noget andet ensomhed, som jeg begynder at tro er den menneskelige tilstand. Fra det kommer alt andet. Med Blanche er det ønsket, promiskuitet, behovet for kærlighed og forbindelse, alt det der. Med Mary er det den ting ved hende at være en ung pige og taget ud af sin verden og leve i hans verden, hvilket er for ham fuld og levende - James Tyrone har scenen ! - men det inkluderer hende ikke rigtig. Hun venter på et beskidt hotelværelse til, at han kommer hjem - normalt fuld - aften efter aften. Hvilken frygtelig ensomhed der må have været for hende.
Lange skylder dette andet skud på Lang dags rejse til tv-kingpin Ryan Murphy, for hvem hun gjorde fire sæsoner af amerikansk gyser historie . Vi var til middag en aften, og jeg sagde lige i forbifarten, at jeg virkelig ville elske at spille Mary Tyrone igen, minder hun om, og velsigne hans hjerte - hvilken kær ven! - han gik ud og fik rettighederne og bare sagde, 'Nå, her. Her er rettighederne. Du kan gå og gøre det. '
Jeg ville ikke lave et langt kommercielt løb - det er bare for udmattende - så vi gik nonprofit-ruten, og Roundabout blev enige om at gøre det. Det hele var lidt af en perfekt storm. Alt kom sammen. Navnet Jonathan Kent kom op. Sjov historie: Han var på et tog og begyndte at tænke på O'Neill - hvilket fantastisk stykke dette var, og hvor meget han ville elske at lede det en dag - og lige da fik han et telefonopkald fra Todd Haimes og sagde: ' Vil du lede Lang dags rejse ? ”Derefter faldt rollebesætningen - Gabriel Byrne, Michael Shannon og John Gallagher Jr. - på plads. Jessica Lange som Mary Tyrone i Long Day's Journey Into the Night .Foto via Joan Allen
Tony eller ingen Tony, en prisbelønnet karriereer den sidste ting, du ville have forudsagt for Kongs kærlighedsobjekt. Men så var talent-spotting ikke producent Dino De Laurentiis 'stærke kulør. Da hans søn paradede Meryl Streep foran ham som et muligt Kong-offer, grobede De Laurentiis (på italiensk), hvorfor bringer du mig denne grimme ting? Streep skød straks tilbage (også på italiensk), jeg er ked af, at jeg ikke er smuk nok til at være i King Kong . De Laurentiis 'reaktion: bedøvet tavshed, som om det blev ramt af en to-fire.
Lange var tæt på at lide den samme skæbne. De gav mig næsten ikke en skærmtest, fordi de heller ikke kunne lide den måde, jeg så ud på, minder hun om. Jeg var lige kommet tilbage fra Paris, var alt i hud og knogler og iført denne Dietrich Blond Venus Afro. Jeg husker, da jeg gik ind til auditionen, kunne jeg se alle pigerne - et hav af klassiske blonde Californiske skønheder - og jeg var ikke en af dem. De skulle bare sende mig tilbage på det næste fly, men casting direktøren sagde: 'Åh, kom, hun er her. Giv hende en skærmtest. ’Det gjorde de også. Ikke engang AD var der, ikke engang instruktøren og bestemt ikke Dino. Jeg lavede en scene for kameraet, og den anden AD kaldte den første AD og sagde: 'Du skulle komme og se denne pige.' Han kom, og de ringede til instruktøren, og så ringede de til Dino. Da jeg var væk derfra, havde de givet mig den del.
På trods af camouflagering af sexpot-starlet, der nåede skærmen, kunne en kritiker se skuespilleren indeni. Filmen udløses af Jessica Langes hurtige, men drømmende tegneseriestil, skrev Pauline Kael. [Hun] har Carole Lombards høje, brede pande og klare øjne Min mand Godfrey [og] one-liners så dumme, at publikum griner og stønner på samme tid, men alligevel er de i karakter. Og når Lange siger dem, holder hun øjet, og du kan lide hende, som folk kunne lide Lombard.
Det er stadig en dejlig hukommelse for Lange. Jeg husker det godt. Jeg har holdt denne anmeldelse i årevis. Jeg er som James Tyrone i den henseende. Hun var virkelig den første, der så noget - til at tro på mig - og det var fantastisk. Det var jeg altid taknemmelig for.
Det tog ikke andre kritikere lang tid at fange det. Syv år efter Kong , Fandt Lange sig op til to Oscars - den ene med i hovedrollen fransk (Farmer), den anden støtter som kæresten til Tootsie (Dustin Hoffman). De blev filmet back-to-back - tungt drama efterfulgt af svimmel komedie - og komedien vandt for hende. Resten af 80'erne var alle Oscar-bud for bedste skuespillerinde og dramatiske: Land , Sov godt og Musik boks .
I 1990 gav hun sin anden Oscar-vindende forestilling - idet hun spillede en frihjulet, bipolar hærkone i Blå himmel - men hun indsamlede først denne pris i 1995, fire år efter døden af dens instruktør, Tony Richardson. En af de sidste film produceret af Orion Pictures, før den gik i stykker, Blå himmel tilbragte den midlertidige marinering i en bankhvelv, kun snuble i frigivelse bare for at rydde hovedbogen. Hvad der var overraskende, siger Lange, var det nogen som helst havde en chance for at se det - det havde en så begrænset, tilfældig frigivelse - men der var en kritiker ved LA Times Peter Rainer, der fangede det og virkelig kæmpede for det. Han skrev artikler om det og fik folk til at være opmærksomme på det. Jeg er taknemmelig for, at han gjorde det, ellers ville det være forsvundet sporløst.
Med jævne mellemrum, når hun har brug for en skuespil, giver Lange Gudinden endnu et blik. Det spiller Kim Stanley, som var Oscar-nomineret, der spillede sin mor i fransk . Jeg vil bare minde mig selv om, hvad fantastisk skuespil er, hvad jeg skal stræbe efter, forklarer hun. Undskyld at sige, jeg har aldrig set Kim på scenen. Da jeg kendte hende, lavede hun ikke længere teater. Jeg tænkte forleden, hvor meget jeg ville elske at se hende i 30'erne gøre Blanche eller se hende i 50'erne eller 60'erne Mary Tyrone.
Når hendes egen Lang dags rejse slutter den 26. juni på American Airlines Theatre, vil skuespillerinden hylde det til hjemmet - det nordlige skov i Minnesota - og gøre intet i to måneder. I september vender hun tilbage til Hollywood for at begynde optagelserne Fejde . Hun spiller Joan Crawford til Susan Sarandons Bette Davis i denne otte-episodes antologiserie om kæmpekamp og hovedstød, der foregik under den kaotiske optagelse af deres Hvad er der sket med baby Jane? i 1962. ( Jeg er der! )
Forfatteren, producenten og undertiden instruktør for Fejde er Ryan Murphy. Hævnens time!
