Paramount's Et stille sted, del II og Netflix Sød tand formår at holde deres hjerte og håb intakt under apokalypsen. Fra Mad Max , til The Walking Dead og Den sidste af os , post-apokalypsen er al den vrede lige nu og viser os, hvad der sker, når samfundet kollapser. Oftere end ikke, uanset hvad der forårsagede apokalypsen i disse historier - nuklear armageddon, zombier eller en dødelig virus - er ikke det, der forårsager personerne mest smerte. Der er en grund til, at tagline The Walking Dead var Kæmp de døde. Frygt de levende, da mennesker normalt ender med at blive de virkelige monstre i disse dystopiske ødemarker.
Men efter år med post-apokalyptiske historier, der handler om mistillid til enhver menneskelig karakter, du støder på, ændrer to nylige egenskaber spillet ved at trodse genismens kynisme med noget håb og optimisme, Et stille sted, del II og Sød tand . Det er ikke som om nogen af disse projekter beboer er gåture i parken eller uden deres skurke og rædsel. De er trods alt stadig dystopiske historier. Det, der gør dem specielle, er at de tør vise folk, der rent faktisk ender med at hjælpe hinanden, når verden ender. Efter et år, hvor vi alle så, hvor lidt regeringer og de fleste mennesker bryr sig om hinanden i en tid med globale kriser, føles det godt at finde escapisme selv i historier om verdens ende.
Det er også det, der gør Netflix Sød tand sådan en succes. Showet er baseret på en Jeff Lemire-tegneserie med samme navn, som finder sted efter at en dødelig virus har hærget verdensbefolkningen, og hybrider fra mennesker / dyr er ved at blive normen. Selvom showet foretager flere ændringer i kildematerialet, er ingen af dem så væsentlige eller vigtige som at se bort fra den dystre tone i tegneserien til fordel for et Amblin-lignende eventyr set gennem øjnene på en sød hjorte-dreng-hybrid ved navn Gus (Christian Konvertering). I en interview med DEN DER , forklarede udøvende producent Susan Downey, at en af tilpasningens første ordenspunkter var at sikre, at den havde en lysere tone for at afspejle barnet i centrum af historien. Volden er der stadig, som når Big Man (Nonso Anozie) tager en bjørnefælde til en krybskytterhoved, men det er for det meste underforstået, eller det sker bare uden for skærmen.
Vi ved, at der sker forfærdelige ting i showets verden, da den nye regering er dedikeret til kidnapning, eksperimentering og / eller drab på hybridbørn. Vi er ikke naive eller glemme. Men hver karakter, som Gus støder på, er blid og sød og passer til showets titel. I showet møder vi en kvinde, der starter et fristed for hybridbørn efter at have rejst en af sine egne, men hun findes ikke i tegneserien. En ung pigesoldat, der leder en gruppe børn i Neverland-stil, der kæmper mod voksne for at beskytte hybrider og bliver en af de bedste figurer i showet, findes heller ikke. I stedet er deres ragtag-hær faktisk en kult af voksne ledet af en galning med fem hundehybridbørn i kildematerialet. Hvis tegneserien handlede om, at Gus oplever det absolut værste af menneskeheden og holder sit hjerte og håb intakt, matcher showet faktisk Gus 'idealisme og gentager gentagne gange hvert glimt af mørket med en håb.
Historier om, hvad der sker efter apokalypsen, går ikke nogen steder, da publikum altid vil være nysgerrige efter, hvordan de ville klare sig i en sådan situation. Men når verden kommer ud af sit eget glimt af apokalypsen, er det forfriskende at se fiktion trodse, hvad vi er kommet til at forvente og tilbyde mere end bare mørke, men kærlige historier om håb og venlighed.
