Fra Opera .Erick Åh To kaotiske magtovergange i 2017 inspirerede den tidligere Pixar-animator Erick Oh til at gennemføre Opera . I Amerika, hvor Oh blev født, blev Donald Trump den 45. præsident for De Forenede Stater. I Sydkorea, hvor Ohs familie stammer fra, blev præsident Park Geun-hye anklaget for anklager om korruption.
Det tog fire år, før den otte minutter lange film var afsluttet, men dens indflydelse er eftertrykkelig. Efter at have allerede rejst verden for at vise på festivaler så langt som Texas, Cannes, London og Hiroshima, Opera vil nu konkurrere om Oscar for bedste animerede kort i aften.
En bevægelig diorama fanger en løkkende dag-og-nat-cyklus i et ant-farm-lignende samfund inde i en pyramide. Forskellige scenarier udfolder sig på tværs Opera 'S 26 tilstødende værelser: øverst sidder en konge, der vokser fedt af den endeløse forsyning af måltider, der er bragt op af en række tjenere. I flankerne længere væk forbereder arbejdere utrætteligt mad og brændstof for at holde cyklen i gang.
Folk hos Pixar kendte mig som den fyr, der altid gør noget skørt. Så hvis der er et skud, der kræver tanke uden for boksen, kom det ofte til mig.
I dybet ligger en nøgle, der passer til låsen ved pyramidens spids. Hvis vi drejer det, antager vi, bryder den gentagne cyklus - men det er ude af forståelse for enhver person, der arbejder alene. I stedet for at binde sig sammen for at forbedre deres rækkevidde finder et dybt nedre kammer pyramidens venstre og højre flanke malet modsat rødt og blåt i krig med hinanden. Folk dør; nye tager deres plads; cyklussen fortsætter for evigt.
Med familievenlige animerede funktioner, freskerne fra Hieronymous Bosch og et ønske om at øge bevidstheden om manglerne i vores virkelige samfund, der informerer om dette arbejde, er Oh's komplekse kunstneri fuld af nuance. Braganca talte med mesterskaberen forud for den 93. Oscar i denne måned for at få nedgangen på dette spektakulære lidenskabsprojekt. 
Erick Oh, 2015.Florian Voggeneder / Flickr CC
vil der være en blade runner 3
Observatør: Tillykke med nomineringen af Oscar-prisen, Erick. Hvad inspirerede dig til at blive animator?
Erick Å: I hvert klasseværelse er der altid et barn, der elsker at tegne, og jeg var det barn. Jeg blev inspireret af alle de klassiske Disney-film, ligesom Skønheden og Udyret og Aladdin. Jeg ved stadig, hvordan man tegner slægten - jeg tegnede ham millioner af gange, da jeg var barn.
Jeg studerede kunst og lavede derefter en Masters 'på filmskolen på UCLA. Det var det, der førte til, at jeg startede hos Pixar i 2010 som praktikant.
Hvad arbejdede du specifikt med hos Pixar?
Jeg var der i næsten syv år og arbejdede på film som Inside Out, Find Dory og Kokosnød. Folk hos Pixar kendte mig som den fyr, der altid gør noget skørt. Så hvis der er et skud, der kræver tanke uden for boksen, kom det ofte til mig.
Det absolutte højdepunkt i min karriere hos Pixar er Find Dory - Jeg animerede Hank, blæksprutten. Vi endte med at gå til akvariet som tre eller fire gange for at studere blæksprutter for at finde ud af hans karakter og bevægelse. Hank var den dyreste karakter i Pixar-historien - en kombination af avanceret teknologi og disse smukke, fleksible, organiske tentakler overalt.
Arbejder du stadig for Pixar i dag?
Hos Pixar bruger vi cirka fire eller fem år med et team på 500 kunstnere for at færdiggøre en funktion. Du kan nå et bredt publikum med noget, der er meget bredt i appel, men jeg er bare en del af det, det er ikke nødvendigvis min egen historie.
Jeg tog af sted for at fortælle min egen historie. At arbejde på et uafhængigt projekt har en anden følelse af belønning, fordi designet, historien, hver pixel er fra mig selv.
Jeg har lavet flere forskellige film siden jeg forlod Pixar, herunder den [Oscar-nominerede] Dam Keeper serie med nogle tidligere Pixar-kolleger. Jeg lavede også nogle reklamer, nogle uafhængige film og nu Opera .
Opera tog fire år at gennemføre. Hvad var nogle af de største udfordringer?
Jeg havde mit eget daglige job - ligesom mange andre kunstnere gjorde. Vi gjorde det om natten og i weekenden. Det var hårdt.
Der var øjeblikke, hvor jeg følte, at jeg var for ambitiøs, men jeg kunne aldrig give op på grund af, hvad der foregik omkring os i verden. Black Lives Matter-bevægelsen, Yellow Jacket-bevægelsen i Paris og derefter Hong Kong, Korea, spørgsmålet om forurening. Jeg følte, at vi alle sad fast og ikke rigtig udviklede os på en måde. Det gjorde mig stærkere.
Hvorfor har filmen titlen Opera ?
Oprindelsen til ordet Opera betyder faktisk arbejdskraft, samfund, arbejde. Så det formidler allerede, hvad min film prøver at sige. Men den måde, den fungerer på, er også ligesom en musikalsk opera - der er så mange mennesker i harmoni, som et orkester, der arbejder sammen.
Hvor tog du inspiration fra i stil og struktur af Opera ?
Jeg gik til det sixtinske kapel, da jeg var virkelig ung på en familietur. Det blev hugget dybt ind i mit hjerte, så da jeg designede Opera det kom ubevidst ind i mit sind.
Jeg vidste, at jeg ikke kunne tale om menneskeliv og samfund gennem et konventionelt fortællingsformat, fordi det er så bredt og komplekst. Det er noget, der løber for evigt gennem historien.
Malerier og freskomalerier af mennesker som Bosch eller Michelangelo fanger virkelig menneskehedens historie og essens. Der vil være en festival i gang, men så bliver der dræbt mennesker, og der er krig. Opera er bare en moderne version af et af disse malerier. Slutningen forbinder til begyndelsen, og alt sker på én gang. Sådan ser jeg samfundet.
Der er 26 forskellige rum inden for pyramiden. Du har isoleret nogle af dem på din Instagram-side for at fremhæve forskellige aktiviteter inden for cyklussen. Er nogen scener særlig vigtige?
Jeg ønsker ikke at give for meget vejledning til publikum - det er dig, der vil skabe din egen historie, hvis du resonerer med bestemte øjeblikke eller vignetter. Men afsnittet med titlen 'Crepi Il Lupo' er især kritisk, fordi vi i dag i det amerikanske samfund har at gøre med mange race spørgsmål.
Tegnene i Opera repræsenterer hele menneskeheden. Derfor er designet så generisk - det kan være enhver. Men figurerne i denne scene har hver sin farve på hovedet, og de får deres hoveder hugget af eller bliver fanger, fordi de er forskellige. De står for alle de forskellige former for diskrimination, der findes i samfundet.
Jeg håber publikum vil se denne scene, mærke den og derefter have et øjeblik til at tænke over, hvordan vi kan gøre dette bedre.
Hatforbrydelser mod asiatiske mennesker er et af de største sociale spørgsmål i Amerika. Hvordan kan folk være mere bevidste om nogle af disse problemer i det daglige liv?
En del af min opvækst blev brugt på at bo i Rhode Island, hvor den asiatiske befolkning er virkelig lav. Og det at være asiat i dette amerikanske samfund bliver en del af dig på et ubevidst niveau.
Du tænker ikke engang på det, men når du f.eks. Hænger sammen med en gruppe mennesker, er du allerede klar over, at du er asiatisk-amerikansk. Jeg skal være opmærksom på ikke at gøre noget, der ikke er inden for rammerne af 'normalt', for så snart jeg gør det, bliver jeg ikke så accepteret i det samfund.
Det er følsomt, og det er meget subtilt. Og det er det, der er så skræmmende. Men det er bare det samme som kønsspørgsmål - folk skal bare være mere opmærksomme på det.
Giver de nylige succeser for filmskabere som Bong Joon Ho, Chloe Zhao og Lee Isaac Chung i den amerikanske filmindustri dig håb om, at samfundet måske bliver mere inkluderende i fremtiden?
Jeg føler mig bestemt optimistisk. Dette er et kritisk øjeblik for alle, men især for asiatiske-amerikanske kunstnere. Muligheder åbner sig over hele verden - folk åbner deres hjerter for at lytte mere til os.
Men på samme tid ser folk film som Skøre rige asiater , Raya og den sidste drage og Over Månen , og de vil lære mere om Asien i stedet for at fokusere på den rå, ægte menneskelige historie. Det er godt, men vi skal også være mere bevidste om at komme ud af vores egen ramme og introducere, hvem vi er som mennesker.
Det burde være mere om den menneskelige historie, ikke bare om at være en asiatisk-amerikansk film.
Opera kan ses via ErickOh.com.
Golden Years er Braganca's klare øjne fra priserne.
