Vigtigste Politik Dondi Creator Irwin Hasens sidste interview

Dondi Creator Irwin Hasens sidste interview

Hvilken Film Skal Man Se?
 
Irwin Hasen (Wikimedia).



Redaktørens bemærkning: I sidste uge indsendte forfatteren John Christopher Fine en artikel med titlen Dondi Lives, om Irwin Hasen, den 96-årige skaber af den populære tegneserie. Før vi kunne offentliggøre historien om den gamle, men aktive tegneseriekunstner — BLAM! —Mr. Hasen døde den 13. marts. Her offentliggør vi Mr. Fine's profil, som sandsynligvis var Mr. Hasens sidste interview.

Læs alt om det ... Denne dreng har brug for sine venner, proklamerede forsiden af Daglig komet . Liz 'The Weeper' Teary gjorde historien, og Tip Lenz tog billeder i New York City Police Department's 7. Precinct. Den videste øjne på seks år gammel bortskaffelse havde en stor iskegle med officer Kellys overdimensionerede hat på hovedet. Den hjertevarmende oprindelse af et lille europæisk forældreløst barn efter 2. verdenskrig, der var venner med to amerikanske geografiske betegnelser, begyndte med tegneserien fra 1955.

Drengene, Dondis venner, korporal Ted Wills og Private First Class Whitey McGowan, var på vej hjem. Krigen var forbi. Jerntæppet var faldet over et hærget, flygtningeduget Europa og forsøgte at genopbygge. Afsendt tilbage til staterne regnede soldaterne med, at de efterlod den lille forældreløse.

Dondi, tegnebogeren Gus Edsons hjernebarn, blev en succesfuld syndikeret tegneserie; den lille dreng kom ind i nationens hjem og hjerter i de næste 34 år. Som med al kreativ proces er der noget sandt i livet, der inspirerede stripen. Uanset hvad en kunstner gør fra hukommelsen, bor den inspiration et eller andet sted. Måske var det hr. Edsons tilfældige møde med tegnefilm Irwin Hasen på en United Service Organization (USO) -turné i Tyskland i 1954. USO rekrutterede tegnere til at underholde amerikanske tropper i udlandet.

I 1954 blev begge mænd udfaset. Mr. Edson, som ved at miste sin langvarige strip, 'The Gumps.'

DC Comics følte, at Irwins tegneserieomslag til 'Wonder Woman,' Green Lantern 'og' Wildcat 'ikke solgte bøger. Snart ville begge mænd være 'Arbejde i reklamer - en tegneserie-eufemisme, der betød arbejdsløs.

Mr. Edsons idé ventede i sin postkasse på Irwins tilbagevenden til New York City efter USO-turnéen. Det var en simpel skitse af et lille barn, der sad på en taske i overdimensioneret G.I. hat og bukser. Det var det. Det var den lille gnist, der antændte amerikanernes hjerter og sjæle i mere end tre årtier.

Mr. Edson og Mr. Hasen arbejdede som venner og partnere på Dondi i de næste ti år. Mr. Edson skrev fortællingerne og sendte en uges dagbøger ad gangen til Mr. Hasen i New York. Tegneseriekunstneren tegnede panelerne. Den lille seks-årige krigsforældreløse barn blev en daglig del af mange amerikaneres liv, som ivrigt ventede på søndagens fuldfarveopsamling. I New York løb Dondi på forsiden af Søndagsnyheder tegneserier. Den lille dreng blev en engagerende social kommentar, et kærligt ikon inspireret af den virkelige kunstner bag kulisserne. Den lille dreng med store, dårligt tilpassede GI-hat, skjorte og bukser, der blev vedtaget af hans amerikanske hærs venner, var Irwin Hasen og Irwin Hasen var 'Dondi.'

***

Dondi bor. Han er 96 år gammel. Hans inspiration fremmer en levende lovprisning til den længe døde tegneserie. Dens løb var forbi; det slidt de ændrede tider eller tider. Den kærligheds- og moralske lektion, som Dondi efterlod, er en arv fra afdøde Gus Edson og Irwin Hasen.

Født på 106th Street på Manhattan den 8. juli 1918 deltog Irwin Hasen på PS 165 og derefter DeWitt Clinton High School. Efter Wall Street-styrtet i 1929 skrabede hans familie på en eller anden måde penge nok til at sende ham til National Academy of Design. Skolen var kun få gader fra, hvor han blev født i Harlem. Fra velstanden til sin bedstefars møbelvirksomhed på nedre Manhattan, hvor hans far arbejdede som sælger, sluttede den store depression Hasen-familiens halcyon-dage med kok og chauffør.


'Jeg gik aldrig udenlands med hæren. Gudskelov. Andre drenge gjorde det og døde. Jeg udgav en avis med tegnefilm. Gudskelov, jeg overlevede. Efter hæren gik jeg ind i tegneserier '- Irwin Hasen


Jeg fik grunduddannelse på National Academy. Det var på 110th Street. Jeg kan ikke tro det arbejde, jeg udførte som ung mand. Jeg ville være på scenen. Jeg handlede. Jeg ville være skuespiller. Irwin Hasen taler i korte udbrud, der passer ind i en dialogboble. Hans ansigtsudtryk er animerede. Han er levende, entusiastisk, peppy, glad. Han er lille, fem meter og to inches høj. Ikke mere, ikke mindre.

Det er den statur, mere sandsynligt end hans animerede øjne, der inspirerede Mr. Edson i 1954. Det var kun kimen til en idé, denne lille dreng sad på en taske, alene, vidvinkel, forældreløs og på udkig efter kærlighed. En inspiration, der arbejdede sig ind i hjertet af millioner af tegneserielæsere, der voksede op med Mr. Hasen og Mr. Edson. Irwin voksede aldrig op. Han er stadig den vidunderlige, sentimentale lille dreng med entusiastisk ansigt og animerede øjne, hvis virkelige liv overfører amerikansk historie fra det tyvende århundrede.

Jeg efterlignede Maurice Chevalier. Jeg var en klog skuespiller. En af mine venner sagde: 'Show biz er ikke noget for dig.' Når Irwin Hasen ler, griner alle. Han har det mest forførende smil. Han er altid villig til at joke. Han joker om sig selv, sin lille størrelse; fortæller sjove historier. Hvis han overdriver, er det at fejle ved siden af ​​komisk sjov. Han bruger ikke groft sprog, en lektion lært i de nådige dage med at vokse op med sin New York amerikanske jødiske familie. Gosh, darn og søn af en pistol er mere naturlige for ham.

Hr. Hasen reagerer på den tidlige kritik af hans skuespilfærdigheder med påskønnelse og holder stadig stoltheden over at være en god efterligner, der kunne få folk til at grine, jeg er så glad for, at jeg tog den rigtige beslutning. Jeg var omkring tolv, da jeg begyndte at tegne. Det var meget tæt. Jeg var meget god på scenen. Jeg tog den beslutning. At være skuespiller er meget hårdt. Så det at være tegner. Hr. Hasen punkterer ofte sit arbejde ved at lægge en daglig strip ud og siger, jeg slog min røv af. Så tæt som vulgæriteten kommer.

Efter Pearl Harbor blev Mr. Hasen optaget i den amerikanske hær. Det var 1942, og militæret havde desperat brug for rekrutter. Hans første dag på skydebanen afslørede det faktum, at Private Hasens fingre med riflen på skulderen ikke kunne nå udløseren. En klog sergent tildelte ham Special Services. Digte i hånd trak han til postens avis og blev taget ind. Det var serendipity. Han begyndte en tegneserie strip kaldet Sgt. Route Step O'Malley og blev senere redaktør for avisen. Hans furer blev brugt over Hudson-floden i New York City i uniform og tegnet omslag til AA Comics '' Wonder Woman. ''

Mr. Hasen trak vagttjeneste og marcherede AWOL-fanger rundt om stolpen med afladet riffel på hans skulder. De skrøbelige tropper passerede tyske krigsfanger, der hånede og kaldte fornærmelser mod den lille soldat. Efter hans afskedigelse fik Mr. Hasen et job på New York Post tegning 'The Goldbergs.' Hans job i redaktionen varede et år. Uden arbejde arbejdede Mr. Hasen i Tyskland sammen med USO.

Han besøgte nazistiske koncentrationslejre og krematorier i Dachau. Det, han så, markerede ham for evigt. Disse mennesker ønskede at sætte mig og min familie i et askebæger, sagde han i sin lejlighed. Det var den samme walk-up brownstone-bygning på Manhattans East Side, hvor han havde boet i mange år. Det var alt, hvad han sagde om Holocaust. Hele hans opførsel ændrede sig. Et slør af tristhed faldt ned over hans tidligere lyse ansigt, da han huskede Dachau.

Jeg gik aldrig ud af landet med hæren. Gudskelov. Andre drenge gjorde det og døde. Jeg udgav en avis med tegnefilm. Gudskelov, jeg overlevede. Efter hæren gik jeg ind i tegneserier.

Han fortalte om hans kunsts fortilfælde: Min far var sælger. Han plejede at tegne billeder til folk, han solgte møbler til. Han solgte dem; det hjalp ham med at tjene penge under depressionen. Min fætter havde et studie i Paris. Min familie havde en kunstnerisk belastning. Min bedstefar var husmaler i Rusland. Mr. Hasen pegede på to portrætter på væggen i sin stue.

Jeg var tolv år gammel, da jeg gjorde min bedstemor og bedstefar. Det er fotografier af kvinder, jeg plejede at gå ud med. Hvad så de i denne lille runde? Hans tanker sprang rundt, da han kiggede på væggene. Portrætterne viste stort kunstnerisk talent, ligesom covers, han tegnede til Bang Magazine , som er indrammet på en væg. Dagens berømte prisforkæmpere kommer til liv på disse gamle magasinomslag. Kampspil var skævt i disse dage, og den unge kunstner mødte gangstere, der kunne lide den lille fyr.

Irwin Hasen overlevede de hårde gader i Harlem, der voksede op, Hæren, kampspil og en tegneseries skæve liv, trængte koncerter med aviser og tegneserieudgivere. Han var god. Han gik til et stævne med tegneserier. En mand sad ved siden af ​​mig med et overskæg. Han vender sig om til mig, han så ikke på mig, han vendte sig bare og sagde: 'Jeg kan godt lide den måde, du gør det på.' Det var Roy Crane, mit idol. Roy Crane gjorde 'Wash Tubs and Captain Easy.' Det var året, jeg gik ned til øen.

Øen var Bonaire i Holland Vestindien. Irwin Hasen tog en ferie og bragte sit arbejde til Dondi-stripen. Han mødte kaptajn Don Stewart, dykkerpioner og grundlægger af den første udvej dedikeret til dykning. Chancemødet inspirerede til et venskabs- og stripserie, der gav et moralsk imperativ for bevarelse af havet. Kaptajn Don var en fast mand. Han forklarede vigtigheden af ​​at bevare havets ressourcer og lærte tegneren at dykke. Det var en ferie som ingen anden for denne New York-beboer.

Tilbage fra Tyskland sender Gus mig dette billede af dette barn. Et barn fra et europæisk land, der kommer til Amerika. Jeg får en chill. Jeg har stadig den chill. Jeg sagde: 'Gus, det bliver den bedste strip i Amerika, og det var det, sagde Mr. Hasen. Og det var det.

Dondi fik sit navn fra Maurice T. Reilly fra New York Daily News Syndicate. King Features afviste stripen. Den genert Mr. Edson sendte Mr. Hasen ud for at se Reilly.

Oprettelsen af ​​en amerikaner, Mr. Hasen husker redaktørens ord, efter at han studerede prøvestrimler i et par minutter på sit kontor.

De mødtes til drinks på Delmonico Hotel den aften. Maurice havde et navn på stripen. Han kunne ikke fortælle stripens medskabere, hvor den kom fra, eller hvordan han kom op med den. Det var der i baren på Delmonico Hotel, at Dondi fik sit navn.

Da Mr. Edson døde i en alder af 65 år i 1966, ti år inde til at strippe, overtog Irwin det med hjælp fra en ven. Jeg fik OK. Det var OK for os to. Penge betød intet. Det lille barn lod det komme på tværs. Jeg spillede fantastisk tennis i South Hampton, jeg skrev bøger ... han sprang igen.

Tegneserier var mit liv. Gud sendte ham ned til mig i går ... Denne gang gik springet tilbage til kaptajn Don og hans tid med at dykke på øen Bonaire. Kaptajn Don var lige død. Han var ti år yngre end Mr. Hasen. De havde ikke set hinanden i næsten 35 år. Fra hukommelsen tegnede Mr. Hasen et karikaturbillede af farvel til kaptajn Don.

Jeg er kunstner. Han er også en mand med stor observation med social kommentar, hvis liv og kærlighed blev oversat til tegneseriehistorier, der blev læst over hele Amerika. Af hans livs arbejde inden for kunst, hvordan han gjorde det, kan han ikke forklare, kun for at afsløre sin hemmelighed, jeg tænkte ikke over det. Jeg gjorde det bare. Dondi bor.

Artikler, Som Du Måske Kan Lide :