Dele af en rustning til fred for Maximilian I, tysk, Augsburg, ca. 1494. Jörg Helmschmid den yngre, tysk, død 1504. Stål, kobberlegering, læder.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto af Bruce M. White ophavsret til Metropolitan Museum gode slankepiller, der virker
Et mål med The Last Knight: Maximilian I's kunst, rustning og ambition er at gå i skoene til ærkehertug Maximilian I (1459-1519), den hellige romerske kejser og Habsburgs hersker.
Et kig på et par Maximilians sko antyder, hvor udfordrende det kan være. Skoene på en rustning af rustning fra 1480 er smalle og kommer til et langt skarpt punkt, som en hvepses stinger. At kæmpe i dem, selv stå i dem, må have været en tortur, selv for vinderen af et joust. De er bedst at se på.
Det kan siges om de 180 objekter i Mets største rustningsudstilling i årtier, der løber fra 7. oktober 2019 til 5. januar 2020.
Kurator Pierre Terjanian siger, at Maximilians mål med at samle denne storslåede panser var at imponere. Han sammenligner aristokratens erhvervelse af rustning med en PR-kampagne. 
Kejser Maximilian I, italiensk (Milano), 1502. Giovanni Ambrogio de Predis (ca. 1455 - efter 1508). Olie på eg eller valnød.Kunsthistorisches Museum, Wien, Gemäldegalerie; foto med tilladelse til KHM-Museumsverband
Maximilian, uden meget egen rigdom, var en mand tvunget til at manøvrere efter magt og indflydelse. I 1477 giftede han sig med Maria af Bourgogne (1457-82), afbildet i showet i farvet glas fra Chapel of the Holy Blood i Brugge (udlånt fra Victoria and Albert Museum i London). Maria var også kendt som Maria den rige.
Dette ægteskab bragte Maximilian, en østrigsk, ind i territorier kontrolleret af hertugen af Bourgogne (Charles the Bold) - Holland, Belgien og dele af Frankrig - og i krige, der pressede hans kones families skatkammer.
Mary døde kl. 25 i 1482. I 1494 giftede Maximilian sig med den velhavende Bianca Maria Sforza fra Milano, også et centrum for rustning. Hun ses i profil i et maleri af Giovanni Ambrogio de Predis, udlånt fra National Gallery of Art i Washington, D.C.
Udover at gifte sig for penge og status arbejdede Maximilian med at opbygge alliancer. En af hans helte, som han adopterede som et personligt ikon, var St. Georges, en religiøs og mytologisk figur, der blev afbildet i rustning og besejrede en drage. Etsninger af St. George eller Maximilian på en hest klædt som St. George er bevis på hans branding-strategi. Det skadede ham ikke blandt eliterne, at en af kunstnerne, der arbejdede for at få Maximilian til at se magtfuld og helligt ud, var Lucas Cranach den Ældre (1472-1553). Portrætterne af herskere, der beskæftiger sig med Maximilian, beriger den heraldiske atmosfære. 
Ceremonial Armour of Charles V Austrian (Innsbruck) and German (Augsburg), ca. 1512–14. Conrad Seusenhofer (først registreret 1500, død 1517). Stål, sølv, guld, kobberlegering, tekstil og læder.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto af Bruce M. White ophavsret til Metropolitan Museum
os telefonnumre slå op
Ætsningerne af mennesket og hesten og dragen er en genial og afslørende krønike af Maximilians ambitioner, men rustningen er sagen her. Udover den skinnende 1480-dragt med de karakteristiske svær at udfylde sko, er der en usædvanlig hjelm (1515-20), der ser ud til at være lavet til en protektor med en pæreformet næse, en indflydelse af venetianske traditioner med maskerade og grotesquery, sagde Terjanian.
Et hjelmdesign, der gentager sig, er sallen, en belægning, der strækker sig udad bagtil for at beskytte nakken. Uden megen ændring kunne det være i næsten enhver science fiction-garderobe.
Nederdele var ofte en del af panserensembler. Et stål nederdel, der står alene, adskilt fra alt andet i den dragt, hvor den stammer fra, har en tidløs lethed som en arkitektonisk baldakin på trods af dens vægt. 
Foot Combat Armour of Maximilian I, Burgundian (Arbois), før 1508. Francesco da Merate (aktiv 1480–1496). Stål, kobberlegering, læder og guld
pigmenter.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto af Bruce M. White ophavsret til Metropolitan Museum
Alligevel er det afgørende arbejde, der fører besøgende ud over rustningen, efter at det har overrasket dem, gemt ud over en mur mod slutningen af showet. Det er et kølende dødsportræt af Maximilian, der ikke er barberet, tilbøjelig i sengen, med det ene øje næppe åbent og hovedet i en blød hætte i en vinkel på et ternet stof. Det ser ud til at være mærkeligt for noget officielt, men alligevel insisterer Terjanian på, at værket af en ukendt tysk eller østrigsk kunstner efter 1519 er for excentrisk til ikke at være bestilt af ham.
Vi har intet bevis, bemærkede han, vi ved, at Maximilians sidste testamente foreskrev, at hans krop skulle blive slået op, og at hans tænder blev slået ud som et tegn på modstridelse for at gøre ham til en angrende synder.
Der er en brokade på hans bryst, tilføjede Terjanian og pegede på et sidste symbol på status i maleriet. 
Rustning til Joust of War af Maximilian I, østrigske, Innsbruck, ca. 1510. Stål, læder, træ.Kunsthistorisches Museum, Wien, Imperial Armory; foto af Bruce M. White ophavsret til Metropolitan Museum
Arms and Armour forsøger at gøre afdelingens genstande til mere end blot antikvariske genstande til Met - eller kun nysgerrige for deres lighed med objekter set i Game of Thrones . Ikke kun går våben og rustninger på tværs af kulturer og tider, men de har evnen til at kontekstualisere objekter, sagde Met-direktør Max Hollein. Met-kuratorer er hurtige til at bemærke, at udstillingen tilegnet Maximilian, en østrigsk, var i værket år, før dens østrigske direktør tog sit job.
Met's afdeling har omkring 14.000 objekter, hvoraf 60 procent ikke er europæiske. Og opkøb vil fortsætte med fokus på originalitets design, sagde Terjanian, skønt han understregede, at moderne skydevåben ikke vil være en del af det. Vores ressourcer er begrænsede, sagde han.
Hollein og Terjanian forudsiger samarbejde med andre Met-afdelinger. Hver citerede Costume Institute of the Met, som for nylig præsenterede den lyserøde nuance Camp: Notes on Fashion, der lukkede 8. september.
Vi er skyldige for det og fanger forholdet mellem rustning og mode og tekstiler, sagde han.
Vi føler os alle sårbare, bemærkede Terjanian, du kan tænke på det bogstaveligt eller metaforisk, men rustning er ikke ved at gå væk.
