De skal-se film fra efteråret 2020, fra 'Grønland' til 'Black Widow'

Velkommen til Braganca's 2020 Fall Arts & Entertainment Preview , din komplette guide til det bedste denne sæson har at tilbyde. Vi har kæmpet igennem alt, hvad der sker i tv, film, dans, opera, streamingteater, billedkunst og litteratur for at give dig vores valg til, hvad du skal være opmærksom på, når vejret køler af.

Vi har lige gennemlevet en sommer-kæmpesæson uden blockbusters. Gør dig nu klar til en høstpræstige sæson uden ... prestige? Nå, faktisk er der mere end et drys af dette i denne sæson - de slags film, der ville få Oscar-opmærksomhed hvert år. De inkluderer et langvarigt dræbende Aaron Sorkin ensemble domstolsdrama fra Netflix og en strejftog i musicals fra Steven Spielberg. Begge disse film - Retssagen mod Chicago 7 og West Side Story —Som mange af de mest forventede efterårsudgivelser, vil det fylde alle mulige haster og relevans, uanset om de kan lide det eller ej. Falls film vil debutere midt i Amerikas igangværende protester over raceforhold, og de vil stirre ind i øjnene på en pandemi, der knuste vores økonomi, ændrede vores liv og skubbede ideen om film uden teatre fra en distributørs eksistentielle trussel mod en uforberedt virkelighed.

I betragtning af hvor længe coronavirus sandsynligvis vil blive hængende i vores liv med sine skiftende datoer og den komplicerede måde, hvorpå disse film samspiller med vores virkelige livsangst, er denne filmsæson på mange måder et glimt af filmens fremtid. Her er en smag af, hvad der er i vente.

Grønland (25. september)

Instrueret af: Ric Roman Waugh
Skrevet af: Chris Sparling
Medvirkende: Gerard Butler, Morena Baccarin og David Denman

Kun et par kritikere og diehard tilhængere af Faldet serier havde meget, der var positivt at sige hvornår Engel er faldet kom ud i august sidste år. Så kom april, og samarbejdet mellem instruktør Ric Roman Waugh og den robuste førende mand Gerard Butler ramte pludselig en nerve i Amerika efter karantæne og blev en af ​​de mest sete film på Netflix som vi buede i føtal positioner på vores sofaer i stuen. Nu går parret sammen igen i en film, der lover at kildre igen vores stadig rystede id'er. Grønland fortæller historien om en brudt familieenhed, der flygter til det titulære land, da en planetdræbende komet truer en global apokalypse.

Det er næsten uhyggeligt ligheden med, hvad der foregår i dag med COVID, med Black Lives Matter-protester, Butler fortalte EW . Vi følte altid, at vores budskab handlede om menneskeheden, [og] disse ting har altid en tendens til at bringe os sammen.

Wonder Woman 1984 (2. oktober)

Instrueret af: Patty Jenkins
Skrevet af: Patty Jenkins, Geoff Johns og David Callahan
Medvirkende: Gal Gadot, Chris Pine og Kristin Wiig

Wonder Woman 1984 er en af ​​to tegneseriefilm, der kommer ud om efteråret med kvindelige karakterer, kan prale af kvindelige instruktører og med hovedpersoner, der tilsyneladende omkom i en tidligere film. Kunne den meget forventede Reagan-æra-efterfølger til den mest indtjenende film nogensinde instrueret af en kvinde (Patty Jenkins, der forbliver ved roret i denne) også være den næste IP, der omgår regelmæssig distribution og giver et stort boost til en streaming stikkontakt, i dette tilfælde gør for HBO Max hvad Mulan vil sandsynligvis gøre for Disney +? Kun tid og infektionsrater vil fortælle. At være sat seks årtier efter den første film spiller tiden også en vigtig rolle i den nye film. Efterfølgeren ser den Amazonas-prinsesse vende mod en tidligere ven, der blev superdrevet skurkinde spillet af Kristin Wiig, og en vainglorious mediemogul spillet af Det Mandalorian 'S Pedro Pascal. I den første film var en stor ting, som vi spillede af, naiviteten til Diana, Gal Gadot fortalte Total Film . Hun er ikke mere naiv. Hun har eksisteret. Denne gang skal du kigge efter Pines potentielt genopståede flyboy Steve Trevor til at være fisken ud af vandet i en Flock of Seagulls USA.

slik mand (16. oktober)

Instrueret af: Nia DaCosta
Skrevet af: Jordan Peele, Win Rosenfeld og Nia DaCosta (manuskript); Bernard Rose (originalt manuskript); Clive Barker (novelle)
Medvirkende Yahya Abdul-Mateen II, Teyonah Parris og Tony Todd

Det er passende, at en af ​​de første film, der direkte adresserer nogle af de mest snigende emner, der fremmer den nuværende sociale retfærdighedsbevægelse - mangel på økonomisk lighed og gentrifikation, til at begynde med - ville være en horrorfilm. Originalen fra 1992, som allerede har skabt et par efterfølgere, blev af mange på det tidspunkt betragtet som vedvarende racistiske systemer snarere end at konfrontere dem. (Det er uansvarligt og racistisk, sagde filmskaber Carl Franklin af den originale film.) Overlad det til producent og co-manuskriptforfatter Jordan Peele at bruge hans Gå ud og Os ikke blot bogstaveligt talt for at vende slik mand script (den oprindelige semiotiske gradstuderende spillet af Virginia Madsen bliver en nysgerrig kunstner spillet af Emmy-nomineret Yahya Abdul-Mateen II), men også for at adressere en anden institutionel uretfærdighed.

Efter et år, hvor kun fire kvinder instruerede film blandt de 100 bedste film - og kun en af ​​disse kvinder er sorte - besluttede Peele at trykke på Nia DaCosta (2019's neo-vestlige Lille skov ) var langt mere banebrydende, end det burde være. Det førte til, at den Brooklyn-baserede filmskaber landede den eftertragtede direktørstol for Marvel's Kaptajn Marvel 2 . DaCosta er også en af ​​de få instruktører i Hollywoods historie, der bruges skygge dukker for at promovere sin film. slik mand ved krydset mellem hvid vold og sort smerte handler om uvillige martyrer, tweeterede DaCosta som akkompagnement med videoen. De mennesker, de var, de symboler, vi forvandler dem til, de monstre, vi får at vide, at de må have været. (L To R) Kelvin Harrison Jr. som Fred Hampton, Yahya Abdul-Mateen II som Bobby Seale, Mark Rylance som William Kuntsler i Retssagen mod Chicago 7 .Niko Tavernise / Netflix

Retssagen mod Chicago 7 (16. oktober)

Instrueret af: Aaron Sorkin
Skrevet af: Aaron Sorkin
Medvirkende: Sacha Baron Cohen, Eddie Redmayne og Yahya Abdul-Mateen II

Hvis der er en ting, som et flertal af 2020-film har til fælles, er det forsinkelser og udvidet udvikling. For ingen film er denne sandere end Aaron Sorkins Retssagen mod Chicago 7, en film, der startede livet i 2007 som et prioriteret projekt for instruktør Steven Spielberg, men blev stoppet, fordi årets WGA stoppede hans ønskede omskrivninger på Aaron Sorkins manuskript. Heath Ledger var i samtaler om at spille Tom Hayden i den version, med Will Smith som Bobby Seale, roller, der til sidst gik til Oscar-vinderen Eddie Redmayne og Vogtere 'S Yahya Abdul-Mateen II - som tydeligvis har et godt år. Sacha Baron Cohen var planlagt til at spille Abbie Hoffman fra begyndelsen, mens Arv 'S Jeremy Strong var en sen erstatning for Seth Rogen for at spille Jerry Adler.

Da Spielberg gik videre og hans afløser, Paul Greengrass (2006's United 93 ) gjorde også, Sorkin tog til sidst tøjlerne i sit eget script. Filmen markerer en tilbagevenden til retssalen for Et par gode mænd skriver, der beskriver retssagen om de demonstranter, der er anklaget for at krydse statsgrænser med det formål at anspore de berømte Grant Park-optøjer under Chicagos demokratiske kongres i 1968. I betragtning af sin historie var der selvfølgelig et sidste twist i denne ensemble-films kringle-lignende rejse til skærmen: På grund af COVID solgte det originale studie Paramount filmen til Netflix til frigivelse. Som den oprindelige Chicago 7 måske siger, Yippie!

Dem, der ønsker mig død (23. oktober)

Instrueret af: Taylor Sheridan
Skrevet af: Taylor Sheridan og Michael Koryta (manuskript); Michael Koryta (roman)
Medvirkende: Angelina Jolie, Jon Bernthal og Nicholas Hoult

Se efter denne fortælling om en overlevende (Angelina Jolie), der hjælper et mordvitne (Nicholas Hoult) med at gøre det ud af en løbebrand i Montana, mens de forfølges af et par trænede snigmordere for at opdele forskellen mellem storskærmsspektakel og prestigebillede. Finansieret af Bron, et af virksomhederne bag den Oscar-vindende Joker - den mest indtjenende R-klassificerede film nogensinde - og instrueret og co-skrevet af Yellowstone medskaber Taylor Sheridan, denne neo-western lover at være den sjældne handling og fungerende udstillingsvindue for Jolie.

Filmen, der er baseret på co-manuskriptforfatter Michael Korytas roman fra 2014 og udelukkende blev skudt i New Mexico sidste sommer, opretholder sin del-mainstream del-arthouse-indrykning gennem sine kreative kreditter: Dyr i det sydlige vildt DP Ben Richardson fungerer som filmfotograf, mens Brian Tyler, der scorede De undværlige serie, skrev musikken.

Sort enke (6. november)

Instrueret af: Cate Shortland
Skrevet af: Eric Pearson
Medvirkende: Scarlett Johansson, Florence Pugh og David Harbour

Thanos har intet på COVID. I modsætning til Mad Titan var sygdommen i stand til at bryde det jerngreb, som tegneseriejuggernaut har haft på vores forår tilbage til 2008. Nu for første gang siden 2013 har Disney-datterselskabet kun en enkelt film, der kommer ud i en kalender. år, og fordi en kvindelig helt fronter det, vil denne sandsynligvis blive mødt med en version af tortureret fanboy mishegoss der mødtes Kaptajn Marvel sidste år. (Skønt denne dårskab havde en meget større indflydelse på filmens Rotten Tomatoes-seerscorer end den gjorde på dens billetkontor. )

Langt fra den typiske, problemfrit drevne Kevin Feige-produktion, Sort enke - i udvikling i forskellige former i over 16 år - har haft sin andel af tumult. Dette omfattede en over et halvt års søgning til instruktør og MCU-nykommer Cate Shortland (2012's Lore) og produktionsomsætning, der så ændringer i både filmfotograf og komponist . Filmen, der finder sted i den to-årige afstand mellem Captain America: Civil War og Avengers: Infinity War, er også i den vanskelige position at skulle få fans følelsesmæssigt investeret i en karakter, der allerede mødte sin endelige skæbne i Avengers: Endgame . (Apropos investeringer markerede filmen angiveligt en $ 15 millioner lønningsdag for Johansson.) Se efter filmen, der viser de kæmpestore bål af Florence Pugh, der ryktes at overtage Black Widow-kappen efter hendes breakout 2019.

Dybt vand (13. november)

Instrueret af: Adrian Lyne
Skrevet af: Zach Helm og Sam Levinson (manuskript); Patricia Highsmith (roman)
Medvirkende: Ben Affleck, Ana de Armas og Tracy Letts

Dette er farlige tider for os alle, inklusive Ben Affleck. Efter at den to gange Oscar-vinder vendte tilbage til dramatisk skuespil tidligere på året med Vejen tilbage , en film, der markedsføres på bagsiden af hans egen afhængighedskamp og følelser af beklagelse tilbragte han sommeren i en position, der aldrig har set så sund ud for ham: i berømthedspressens trådkors mens han navigerer i et forhold med en berømt co-star, Ana de Armas. Men Afflecks bagage er kun et af elementerne Dybt vand - hvor han og de Armas sidder fast i et elskeløst ægteskab, hvor deres utroskab og sindsspil bliver dødbringende for deres venner og naboer - sådan en rig, spændende gryderet af en løsladelse.

Filmen markerer hjemkomsten af ​​Adrian Lyne, Hollywoods engangs konge af sultne dramaer ( 9 1 ⁄ to Uger, nogen?), efter 18 år væk fra direktørstolen. (Lyne var den oprindelige direktør tilknyttet 2010'erne Byen , som Affleck endte med at lede og co-skrive.) Dybt vand er den seneste i de mere end to dusin filmatiseringer af romanforfatteren Patricia Highsmiths arbejde - inklusive 1999's Den talentfulde Mr. Ripley , med Afflecks en gang i hovedrollen og fremtid løbekammerat Matt Damon i hovedrollen og har et legendarisk par grønne badeshorts. ( Dybt vand blev tidligere tilpasset af instruktør Michel Deville med 1981'erne Dybt vand , med Isabelle Huppert i hovedrollen.) Men mest spændende ser filmen et Hollywood-studie satse på en genre - den erotiske thriller - som branchen grundlæggende havde afstået til Netflix og de andre streamers, og som blev populært, delvist af Lyne, mere end en generation tidligere.

Sjæl (20. november)

Instrueret af: Pete Docter og Kemp Powers
Skrevet af: Pete Docter, Kemp Powers og Mike Jones
Medvirkende: Jamie Foxx, Tina Fey og Phylicia Rashad

Sommertabet blev Thanksgiving-bounty, da Disney flyttede Pixars seneste poetiske udforskning af indre liv fra 19. juni til starten af ​​feriehelgen. (Medmindre selvfølgelig COVID-bekymringer tvinge musen til at rasende udstillere igen og frigiv dette kassekontor sikkert skudt direkte på Disney +.) Hvordan og når vi ender med at se det, filmen, der gør for gnisten ved vores eksistens, hvad På vrangen gjorde for vores følelser, lover at vende tilbage til kernemissionen for det Emeryville-baserede Disney-datterselskab, som er kommet til at stole på eksisterende IP'er lige så meget som dets mindre rosede konkurrenter sydpå gør. (Halvdelen af ​​studiens sidste ti udgivelser var efterfølgere.)

Instrueret af Pixar-chef Pete Docter, og co-skrevet og co-instrueret af Kemp Powers (dramatikeren og manuskriptforfatteren bag En nat i Miami , Regina Kings kommende forestående regiedebut), er filmen både en metafysisk rejse til riget, hvor sjæle får deres personligheder, såvel som den første film fra studiet, der fokuserer på sorte figurer og kultur. Til dette formål Det sene show Jon Batiste skriver original jazzmusik spillet af Jamie Foxx's in-limbo bandlærer. (Trent Reznor og Atticus Ross, Oscar-vindere for Det sociale netværk , skabte den originale score, der flyder mellem den virkelige og æteriske verden.) Uanset om den tunge afhængighed af Amerikas klassiske musik vil fremmedgøre filmens kernepublikum eller skabe en ny generation af jazzgenoplivning, vil være blandt de mest voldsomme tests af Pixars kulturelle cachet endnu . Timothée Chalamet og Rebecca Ferguson i Dune.Warner Bros. Billeder

Klit (18. december)

Instrueret af: Denis Villeneuve
Skrevet af: Jon Spaihts, Eric Roth og Denis Villeneuve (manuskript); Frank Herbert (roman)
Medvirkende: Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson og Oscar Isaac

At sige, at der køres meget på denne Warner Bros. og legendariske genstart, er en grov underdrivelse i retning af at sige, at Trump er lidt bagud i afstemningerne. Til at begynde med instruktør Denis Villeneuve (Blade Runner 2049) kalder sin film, skudt i ørkenen i Jordan og Abu Dhabi, Star wars for voksne - med andre ord den slags hardcore sci-fi, der betragtes som kassegift længe før COVID. Når alt kommer til alt, har Frank Herberts rumbaserede og sand-fejede 1965 politiske, økologiske og religiøse allegori allerede været grundlaget for David Lynchs berygtede 1984-misfire og den mere vellykkede, men alligevel mindre huskede 2000 Syfy-miniserie.

Filmen med høj budget er beregnet til ikke kun at være den første i en todelt serie, men også grundlaget for en kommende HBO Max-serie, Dune: The Sisterhood. Men for sin direktør er indsatsen langt større end den økonomiske fremtid for et studie, der desperat har brug for en bankbar franchise; de er, som de var for Herbert, da han skrev romanen for omkring seks årtier siden, selve skæbnen for vores overudnyttede og underudnyttede planet. Det er en historie om at blive voksen, fortalte Villeneuve Vanity Fair . Men også, [det er] en opfordring til handling for de unge.

West Side Story (18. december)

Instrueret af: Steven Spielberg
Skrevet af: Tony Kushner (manuskript); Leonard Bernstein, Stephen Sondheim og Arthur Laurents (musical)
Medvirkende: Ansel Elgort, Rachel Zegler og David Alvarez

Hvordan rammer du den nye Steven Spielbergs genindspilning af Oscar-magneten musical fra 1961? Skal vi kalde det den anden genstart af det ikoniske Broadway-hit fra 1957 fra komponisten Leonard Bernstein, tekstforfatter Stephen Sondheim, bogforfatter Arthur Laurents og instruktør-koreograf Jerome Robbins, der lanceres i år efter den COVID-lukkede Broadway-genoplivning? Er det det tredje team af Spielberg og dramatikeren Tony Kushner, der tilpassede manuskriptet? Måske vil den en dag blive kendt som den sidste film med stort budget, der er top-foret af Babychauffør 'S Ansel Elgort, der spiller den kæreste Jet Jet, og som tidligere i sommer blev konfronteret med beskyldninger om seksuelt overgreb at han benægtede?

I brugen af ​​ægte placeringer fra Harlem til Jersey og Spielbergs insistering på, at spanske skuespillere spiller spanske figurer, lover filmen ikke kun at bære en ægthed, som den originale film manglede, men fortsætte bevægelsen mod mere forskelligartede musicals, der er kendetegnet ved Broadways Hamilton. Ariana DeBose, der dansede kuglen i Lin Manuel-Mirandas show, overtager rollen som Anita fra Rita Moreno, der vandt en Oscar for sin indsats. Denne gang spiller Moreno enkeejeren af ​​hjørnebutikken, hvor banderne hænger ud, og blev produceret af Spielberg. Ikke for lurvet, EGOT-vinderen skræmte til et TCA-panel. Jeg var på sæt, når jeg ville være.