Lupe Fiasco.Facebook Når den yderst talentfulde og socialt bevidste Lupe Fiasco udgiver sin sjette LP, Let medicin i morgen vil der blive lagt stor vægt på underteksten og temaerne i hans rim af dem, der leder efter antydninger til antisemitisk retorik.
I midten af december delte rapperen en single kaldet N.E.R.D., som oplyste musikfællesskabet for denne særligt øjenbrynende linje: Kunstnere bliver røvet for deres udgivelse / Af beskidte jødiske eksekutører, der mener, at det er almisse fra pagten.
Som man kunne forestille sig, gik Anti-Defamation League ind med ADL-administrerende direktør Jonathan Greenblatt, der frigav en erklæring:
Disse tekster styrker den antisemitiske myte om jødisk kontrol over musikindustrien, en stereotype, der er blevet udnyttet i de senere år af kendte hatemongere. Det er uansvarligt for en optagende kunstner at videreføre den hadefulde antisemitiske stereotype af den 'grådige jøde.' Selvom Lupe Fiasco er bekymret over udnyttelsen af hans kunstneriske output, er det beklageligt at stigmatisere en hel gruppe som svar. Fiasco har et velfortjent ry som en højt respekteret hiphop-kunstner. På et tidspunkt, hvor der er betydelige splittelser over hele landet, er vi skuffede over, at han ikke har valgt at bruge sin platform og stemme til at fremme et mere inkluderende budskab.
Derefter tweetede Greenblatt på Fiasco og spurgte, hvorfor han ikke bruger sin scene til at fremme inklusivitet, og Fiasco fyrede tilbage.
Undskyld Massa… .'s gør det bedre næste gang, fuck outta her https://t.co/D4UNsWNkJR
- DRUGS Light 10/2/17 (@LupeFiasco) 14. december 2016
I en efterfølgende strøm af tweets klargjorde Fiasco den følelse, han forsøgte at kommunikere gennem lyrikken ved at vise fotos fra tidligere møder med jødiske intellektuelle som Howard Zinn og Noam Chomsky, mens han tydeligt tydeliggjorde hans skelnen mellem dem, han følte sig bedraget af og religionen i dens helhed.
Dette er hvad der sker på en Lupe Fiasco, Concert Columbia University NYC ... fanden snakker du om ??? Fotoshoppet, ikke? @JGreenblattADL pic.twitter.com/pWDDxizJiL
- DRUGS Light 10/2/17 (@LupeFiasco) 14. december 2016
Jeg lavede en med Noam på den også. hes fra stammen også ikke? Åh det er rigtigt. I betragter ham også som en antisemit? ' @JGreenblattADL pic.twitter.com/d6EtsjCAHI
- DRUGS Light 10/2/17 (@LupeFiasco) 14. december 2016
Hvad med denne fyr @JGreenblattADL ??? Howard Zinn. Du kender en af mine mentorer og intellektuelle ressourcer. Han bare semisemit tho ikke? pic.twitter.com/tCL27e38TE
- DRUGS Light 10/2/17 (@LupeFiasco) 14. december 2016
Løs problemet. Fordøm ikke ofrene, din skide punk. Shalom Salaam og Goodnight. @JGreenblattADL
- DRUGS Light 10/2/17 (@LupeFiasco) 14. december 2016
Dage efter kommentarerne hoppede Fiasco tilbage på Twitter for specifikt at navngive jøderne i den musikbranche, han følte havde bedraget ham, herunder den tidligere Warner Music-administrerende direktør Lyor Cohen og selskabets nuværende administrerende direktør Craig Kallman.
Lyon Cohen fortalte mig, at han muligvis ikke overholder vilkårene for en eksisterende kontrakt, medmindre jeg underskrev en kontrakt, der ændrede vilkårene for den eksisterende, skrev han. Craig Kallman forhandlede engang en aftale i hemmelighed, der sagde, at jeg indvilligede i at give 85% af mine pubrettigheder til sangen Airplanes til hans producenter.
Derefter tweetede han om, hvordan den jødiske advokat, han hyrede til at bekæmpe Atlanterhavet, tog ham for 5 procent af alt, beløb sig til $ 100, ooo, og styrken i hans talende sandhed til magten blev lidt fortyndet af hans logiske kløft.
En ting, der vokser op i Miami, Fla., Har lært mig, at nogle stereotyper bliver farlige, når observatøren forstærker og anvender hans eller hendes observation fra nogle til alle. Forskellen mellem en kulturel observation og en stereotype ligger i, at forstærkning af et opfattet mønster til en absolut sandhed.
Men som en stolt jøde er jeg fascineret af muligheden for dialog, som Fiasco har åbnet. Den historiske virkelighed er, at jødiske etikettejere og producenter har spillede en enorm rolle i udformningen af musikbranchen, og meget af den rolle har været på ryggen af sorte kunstnere.
En anden virkeligheden er, at grupper som The Nation of Islam og deres udløb The Five-Percent Nation har haft en dybtgående effekt på at forme kulturel bevidsthed i rapmusik, og meget af den kulturelle bevidsthed har inkluderet antisemitiske generaliseringer om alle Jødiske folk baseret på udlejere, pantebutiksejere og pladeindustrifolk, som sorte folk interagerede med.
Det er en kompliceret historie, der er værd at pakke ud, fordi en kerne sandhed, der afslører sig selv, er en fælles historie - af kulturer, der deler mere til fælles med hinanden, end nogen bryr sig om at huske. Sorte og jødiske historier er begge udført med slaveri, diaspora og fordrivelse. Det er mit håb, at ved at undersøge den splittende rolle, musikindustrien har spillet i yderligere brud på denne kløft, kan vi fokusere på, hvad der gør os ens.
Historisk set har jøder udført de job, der menes at være urene eller beskidte. I middelalderen troede kirken, at håndtering af penge var en synd mod Gud, så vi blev skatteopkræverne. I en bevægelse af kulturel regenerering løb vi med det. Og da jødiske indvandrere søgte arbejde i et endnu mere racemæssigt adskilt Amerika end nu, akklimatiserede de sig hurtigt med at fungere som udlejere og pantemæglere i Harlem, noget af det eneste arbejde, der var åbent for dem på det tidspunkt.
James Baldwin fortalte disse år, voksede op i Harlem og forklarer kortfattet, hvordan animus blev fremmet:
[I] n Harlem…. vores ... udlejere var jøder, og vi hadede dem. Vi hadede dem, fordi de var forfærdelige udlejere og ikke tog sig af bygningerne. Købmandens ejer var jøde ... Slagteren var jøde, og ja, vi betalte bestemt mere for dårlige stykker kød end andre borgere i New York, og vi bar ofte fornærmelser hjem sammen med vores kød ... og pantemægleren var jøde - måske hadede vi ham mest af alt.
Men kort tid efter blev han klar over, at de jøder, han havde at gøre med, ikke var øverst i fødekæden:
Den første hvide mand, jeg nogensinde har set, var den jødiske leder, der ankom for at opkræve huslejen, og han opkrævede huslejen, fordi han ikke ejede bygningen. Jeg så faktisk aldrig nogen af de mennesker, der ejede nogen af de bygninger, hvor vi skrubbet og led så længe, indtil jeg var en voksen mand og berømt. Ingen af dem var jøder. Og jeg var ikke dum: købmanden og stofdrogen var for eksempel jøder, og de var meget rart over for mig og for os ... Jeg kendte en morder, da jeg så en, og de mennesker, der forsøgte at dræbe mig, var ikke Jøder. 
Harlems berømte jazzklub Apollo Theatre i 1950'erne.ERIC SCHWAB / AFP / Getty Images
Dr. Martin Luther King, Jr., forklarede berømt dette forhold som begyndelsen på spændinger mellem de sorte og jødiske samfund:
Da vi arbejdede i Chicago, havde vi adskillige lejestrejker på West Side, og det var desværre sandt, at de personer, vi var nødt til at gennemføre disse strejker mod, i de fleste tilfælde var jødiske ejere ... Vi boede i en slumlejlighed, der ejes af en jøde og et antal andre, og vi måtte have en lejestrejke. Vi betalte $ 94 for fire nedslidte, lurvede værelser og…. vi opdagede, at hvide ... kun betalte $ 78 om måneden. Vi betalte 20 procent skat.
Negeren ender med at betale en farveafgift, og dette er sket i tilfælde, hvor negre faktisk konfronterede jøder som udlejer eller lagerholder. De irrationelle udsagn, der er kommet, er resultatet af disse konfrontationer.
Under henvisning til Baldwins observationer om hans forhold til slagteren, der opkrævede ham mere for kødstykker, er det fuldt ud muligt, at der simpelthen var ægte racisme i gang. Jeg kan tale med de intenst ortodokse hassider i Brooklyn, der stadig i vid udstrækning fungerer som slumorer, da de er definitivt og objektivt racistiske. Deres isolerede kultur og dogmatiske fortolkning af skrifterne får dem til at frygte dem, de ikke forstår, og retfærdiggør en helligere end du følelse af udelukkelse, at selv jeg som en sekulær jøde føler mig bunket over mig i den tydelige form for udstødelse, foragt, og generel andenhed.
Men i det omfang disse spændinger er baseret på nærhed og stereotyper, spillede musikindustrien en stor rolle i at forværre dem. De fleste af Tin Pan Alley-udgivere og sangskrivere var jødiske - da de blev nægtet arbejde i andre erhverv, blev en ny, uetableret industri den bedste vej mod at blive succesrige spillere i det amerikanske liv. Men det tidlige 20. århundredes musik er fyldt med jødiske tilegnelser af sort identitet, og adskillige forskere har antydet, at jøder betragtede sig selv som de sande fortolkere af sort kultur.
Stereotyper og racisme var også bestemt udbredt blandt jøder i underholdningsbranchen. Jødiske kvindelige vaudevillians ved århundredskiftet populariserede det, der nu er et lidt diskuteret og misforstået forestillingssted, kendt som 'coon shouting'. skriver Pamela Brown Levitt.
Forsøger at bryde ind i underholdningsbranchen blev [Tin Pan Alley iværksætternes] æstetik begrænset i et voldsomt antiblack og fremmedhadsmiljø. I midten af 1880'erne havde de dannet en tæt sammensat Tin Pan Alley-industri, der kom til at dominere vaudeville og tidlige sorte musicals ... Formålet med komedie, coonsang varierede fra jocular og afvisende til grusom og sadistisk ... Coon-sangmusik og illustreret dækker spredte ærekrænkende billeder af sorte i knap kodede bagvaskende tekster. For eksempel blev 'N' ordet og tilknyttede slutninger sendt i ord som 'mammy', 'skat dreng', 'pickinniny', 'chokolade', 'vandmelon', 'possum' og den mest udbredte 'coon'. 
Jazz-klaverspiller Pete Johnson spiller med sit jazzorkester i en New York City-klub i 50'erne.ERIC SCHWAB / AFP / Getty Images
Denne udnyttelse og racisme fortsatte langt ind i jazztiden, da jødiske labelejere ofte udnyttede sorte kunstnere med lidt musikforretningsskarphed, betalte dem intet for deres arbejde og sladrede dårligt indspillede raceoptagelser ved at betale kunstneren med en flaske sprut. .
Og den jødiske underverden kontrollerede stort set live jazzscenen med den hensigt at adskille:
Jødiske gangstere besøgte natklubber ... Faktisk ejede jødiske underverdenfigurer mange natklubber og speakeasies. I New York ejede hollandske Schultz Embassy Club. Charley 'King' Solomon ejede Boston's Coconut Grove, skriver Robert Rockaway. I Newark ejede Longy Zwillman Blue Mirror og Casablanca Club. Boo Boo Hoff ejede Picadilly Cafe i Philadelphia. Detroits [jødiske] Purple Gang ejede Luigi's Cafe, en af byens mere overdådige klubber. Jødiske sangere og komikere som Al Jolson, Eddie Cantor, Fanny Brice og Sophie Tucker spillede i mobklubberne.
Det fortsatte med at manifestere sig gennem populariteten af bluesmusik også. Overvej Leonard og Phillip Chess, jødiske indvandrere fra Polen, der grundlagde det sædvanlige mærke Chess Records, som indeholdt kunstnere som Bo Diddley, Howlin ’Wolf, Muddy Waters, John Lee Hooker, Etta James og Chuck Berry.
Nogle mennesker har kaldt Leonard og Phillip Chess visionære, der genkendte potentialet i den viscerale blues i Chicago efter Anden Verdenskrig, skrev bluesmand Willie Dixon i sin selvbiografi. Et langt større antal har stemplet skakbrødrene som udbyttere, der systematisk udnyttede de kunstnere, der skabte musikken.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=8hEYwk0bypY&w=480&h=360]
Denne historie fortsætter, når vi hører om George Clinton, der er blevet bedraget af udgivelsesrettighederne til hans mest klassiske sange, eller når Ice Cube stønnede om, hvordan MC Ren lod en jøde bryde op mit besætning med henvisning til NWAs diskutabelt kriminelle leder, afdøde Jerry Heller.
Så jeg føler virkelig empati over for fortællingen, der er blevet præsenteret for det sorte Amerika om mit folk, og jeg kan ikke lade være med at føle, at mit folk bærer et stort ansvar for at pleje meget af den konspirationsbaserede antisemitisme, der har blomstret i sorte samfund.
Hvilket ikke betyder, at det er O.K. når tidligere Public Enemy-medlem professor Griff citerer Henry Ford's Den internationale jøde eller et vægmaleri af Malcolm X er omgivet af Davidstjerner, dollartegn, kranier og krydsede knogler sammen med sætningen African Blood i San Francisco State. Disse hændelser fortsatte gennem 90'erne indtil nu, men grundlaget for dem blev stort set rejst gennem intime, fratagende arbejdsforhold mellem de to samfund. Af disse forhold synes jøderne i musikbranchen at være medskyldige i det meste af bambus.
Men der er ikke en jøde, på trods af hvor personlig og historisk konsekvent en fortælling kan synes for nogle sorte amerikanere. I tilfælde af sort-jødiske relationer spillede tvetydigheden af jødernes hvidhed også omvendt, skriver Cheryl Lynn Greenberg i Troubling the Waters: Black-Jewish Relations in the American Century .
Hvis jøderne ikke var helt hvide, 'stillede de ikke desto mindre ofte hvide i sorte menneskers sind og absorberede den fulde kraft af deres racemodstand, fremmet af både tilbøjelighed og antisemitismens allestedsnærværende. [J] ligesom et samfund skal have en syndebuk, bemærkede James Baldwin, 'så had skal have et symbol. Georgien har negeren og Harlem har jøden. ' Udpakning af race fra etnicitet eller religion er en udfordring, især når spillerne selv ikke var for klare over forskellen .
Dr. Cornell West gentog en lignende stemning fra hans ofte citerede skrifter om forholdet:
Sort antisemitisme er en form for underdog-vrede og misundelse rettet mod en anden underdog, der har gjort det i det amerikanske samfund. Den bemærkelsesværdige opadgående mobilitet af amerikanske jøder - hovedsagelig forankret i en historie og kultur, der lægger en præmie på videregående uddannelse og selvorganisering - egner sig let til myter om jødisk enhed og homogenitet, der har fået valuta blandt andre grupper, især blandt relativt uorganiserede grupper som sorte amerikanere.
Den høje synlighed af jøder i akademiens øvre rækkevidde, journalistik, underholdningsindustri og erhverv - men mindre så procentvis i det amerikanske erhvervsliv og det nationale politiske kontor - betragtes mindre som et resultat af hårdt arbejde og succes, som er ret vundet og mere som et spørgsmål om favorisering og nepotisme blandt jøder. Ironisk nok er opfordringer til sort solidaritet og præstation ofte modelleret på myter om jødisk enhed - da begge grupper reagerer på amerikansk fremmedhad og racisme. Men i tider som disse betragter nogle sorte jøder som hindringer snarere end allierede i kampen for racemæssig retfærdighed.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=13BHVkQUX_s&w=640&h=360]
Mens Dr. West henviser til mønstrene for vedvarende mistillid og afbrydelse mellem sort amerikansk kultur og de mennesker, der har spillet en rolle i dens universelle mediespredning, udelader han den sammensværgelse, de kontrollerer medierne, fordi han anerkender, hvordan de fungerer med den samme reduktive overforenkling, som jøderne kontrollerer alle de penge, som påstandene fremsætter, og negerer historien om jødisk assimilering i samfund og økonomier, der længe havde holdt os også på kanten af succes.
Vi burde imidlertid lytte til Lupe Fiasco ud over hans afvisende ord om jøderne til hans kernebudskab. Vi jøder er nødt til at isolere os fra typecasting og stereotyper, der er kommet til at definere os negativt og ikke komme til folk med et foredrag om inklusivitet eller antisemitisme fra starten, selvom det er sådan, det føles, som vi også reagerer. Vi kan isolere os for at anerkende de historiske fundamenter, som stereotyperne blev født af, og forsøge at bremse de nuværende tegn på sådan opfattet udnyttelse, der varer den dag i dag.
Fiasco beder om en vis ansvarlighed fra jødiske figurer i musikbranchen for at anerkende denne smertefulde og grimme historie, som vi har været medskyldige i at opretholde, og ønsker at se en systemreform i sig selv fra det, han anser for at være den mest skinnende forretning som normalt. Og selvom ADL's Greenblatt gør et punkt i at bemærke, at Lupes midler til at tale hans sandhed trækker op grimme, langvarige stereotyper om jøder fra det sorte samfund, bør det ikke gøre hans andel i diskussionen ugyldig.
Vi kan erkende, at visse jøderes opførsel ikke er alle jøderes opførsel bedst ved at se på den ultra-ortodokse neocon-kontingent i Washington, en verden væk fra de progressive, socialistiske fundamenter for en jøde som Bernie Sanders. Men da Sanders afholdt et rådhuslignende symposium på Harlem's Apollo Theatre under primærvalg, truede en mands spørgsmål om den jødiske sammensværgelse at klumpe ham ind med de gamle stereotyper.
Som Greenberg skriver:
Der er intet sort sort samfund, intet enkelt jødisk samfund. Begge grupper har polariserende interne forskelle baseret på klasse, region, køn, politik, generation, besættelse og en række andre mindre håndgribelige faktorer. De resulterende interne konflikter brækkede enhed, og samfundets stemning kolliderede ofte med organisatoriske prioriteter. Der har også været mange spillesteder, hvor afroamerikanere og jødiske amerikanere har interageret; der er flere 'sort-jødiske relationer'.
Der er forholdet mellem borgerrettighedsorganisationerne i begge samfund, der kæmpede for mange af de samme mål, undertiden separat og nogle gange i samarbejde. Der er også forholdet mellem sorte og jødiske aktivister inden for de samme organisationer, fra det kommunistiske parti til Student Nonviolent Coordinating Committee.
Der er forholdet mellem sorte og jøder i musik- og filmindustrien, i fagforeninger og inden for beklædningsgenstande. Der er forholdet mellem medlemmer af de to samfund i deres daglige interaktioner, påvirket som de nødvendigvis var af de økonomiske og magtlige uligheder, som race og klasseforskelle frembragte, og af tilbagevendende beskyldninger om sort antisemitisme og jødisk racisme.
Hvad kan jeg gøre for at sprede denne besked, samtidig med at jeg anerkender de mønstre for splittelse, som mine kulturelle forfædre har engageret sig i? Og er jeg ansvarlig for nogen af deres onde handlinger?
Vi kan se på historien, det hele - fra øjeblikke med splittelse og udnyttelse til øjeblikke enhed og solidaritet under borgerrettighedskampen, der stadig varer den dag i dag - og kig dybt indeni for at analysere, hvad vi, hvis noget, kan være kulturelt ansvarlige for. men vigtigst af alt kan vi lytte til de historier, der lever af dem, der er forskellige fra os.
Korrektion: En tidligere version af denne historie citerede Dorothy Wade i Musikmand: Ahmed Ertegun, Atlantic Records og Triumph of Rock and Roll rapporterende, at Rolling Stones så Muddy Waters male Chess Brother's home. En familie af skakfamilien og andre kilder har bekræftet, at dette kun eksisterede i Keith Richards sind.
