Prins.Youtube
Det er svært at leve i en verden uden Prince.
Den 21. april er det markeret et år siden Prince blev fundet død i en elevator inde i hans Paisley Park-ejendom, offer for en overdosis fentanyl, et stærkt smertestillende middel, han brugte til selvmedicinering.
Men i stedet for at fejre en så mørk dag i musikhistorien fejrer den rigtige måde at huske arven på popmusikens ægte troldmand på 30-årsdagen for hans største mesterværk, Underskriv 'O' The Times .
Udgivet den 30. marts 1987 markerede dobbelt-LP'en en kreativ ny retning for guitaristen, en mand der følte at han ikke havde noget tilbage at bevise for den almindelige verden efter den massive succes i 1984 Lilla regn .
Synes godt om Regn, Prince vendte frigivelsen af Skilt 'O' Times ind i en multimediebegivenhed, der ikke kun går på kompromis med et album, men også en film - en hybrid koncertfilm / fantasy tur, der af en eller anden grund forbliver væk fra markedet.
Mange af de sange, der vises på Skilt kan spores tilbage til en samling af kasserede fuldlængder, Prince optaget og hvælvet - inklusive sådanne hardcore fanfavoritter som Drømmefabrik , Camille og originalen Krystalkugle- album, der angiveligt er en del af den store genudgivelseskampagne, Purple One's ejendom forsøger at komme sammen.
Sangene var muligvis oprindeligt tænkt som særskilte enheder, men i sammenhæng med Skilt 'O' Times de giver en skarp fusion af glat jazz, skeletfunk og de melodiske følelser af Paisley Pop-bevægelsen. Som bylegenden antyder, er det her, hvor han fik navnet på sin label og studieforbindelse i sin elskede Minneapolis (det fremgår af melodier som Starfish and Coffee).
På mange måder, Skilt 'O' Times er det vigtige Prince-album; pladen personificerer al den magi, som Prince og hans Paisley Park-studie var i stand til. Udformet ved hjælp af en så avanceret teknologi fra perioden som Linn LM-1 og Fairlight CMI - to af de mest fremtrædende komponenter i den karakteristiske 80'ers lyd - sammen med en eventyrlig ny sparringpartner i saxofonist Eric Leeds, i de 30 år, der blev frigivet, Skilt 'O' Times har udviklet sig til så meget mere end et album. Det er ikke kun en samling sange - det er en kulturel revolution.
Underskriv 'O' The Times inspirerede alle, fra Nina Simone, der dækkede titelsporet, til Miles Davis, der kom til Paisley Park det år til en nytårsaften koncert.
Det er et album, der indledte en gylden æra for kreativitet for Prince, en periode, der fortsatte med 1988s hard-funk klassiker Det sorte album, 1989's dobbelt tønde sprængning af Lovesexy og soundtracket til Tim Burtons Batman og 1990'erne Graffiti Bridge (LP'en, desværre ikke filmen), for ikke at nævne penning af Sinead O'Connors signaturhit Nothing Compares 2 U.
Det er et album, hvis vedvarende arv fortsætter med at skubbe grænserne for R&B og pop den dag i dag gennem lydene af Solange Knowles, Frank Ocean og The Weeknd.
For at ære 30-årsdagen for Underskriv 'O' The Times , vi talte med et bredt spektrum af musikproducenter om virkningen af Prince og Underskriv 'O' The Times på deres kunst og deres hjerter. Hvad opdagede vi? Ingen overraskelse her: Det har formet selve ideen om, hvordan vi vil tænke på popmusik for evigt.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=u-aKcxxE5lg&w=560&h=315]
Calvin Johnson, Dub narkotisk lydsystem / Beat Happening / K Records
Prins. En gådefuld sjæl. Underskriv 'O' The Times. Hvilket skank album. Ingen af de kendsgerninger, der blev fremsat på Wikipedia, var kendt for mig i 1987: de tre album i en, tredobbelt optagelse til en dobbelt, brugen af generiske lyde på Fairlight CMI-sampleren (jeg elsker denne idé).
Indtrykket var: Prince på vej mod solid mainstream-accept, Parade at være et særligt fast tilbud (til Prince). Pludselig Underskriv 'O' The Times var tung. Det var funky. Freaky. Lad den snavsede side strømme elektrisk. Prins bliver ikke holdt nede af populær smag eller forventninger. Freak flag flyver højt. Fudge ja. Og du kan danse til det.
S piraltrapper , alias Scott Kannberg, Fortov , Preston School of Industry
Underskriv 'O' The Times er ikke kun mit foretrukne Prince-album, men sandsynligvis et af mine yndlingsalbum nogensinde. Jeg ved, underligt, ikke? Nå, ikke så underligt virkelig. Jeg arbejdede i en pladeshop [The Record Factory] i Stockton, Californien, omkring '84 eller deromkring. Det var stadig stort set alt vinyl, cd'er var en ny ting. De mennesker, der arbejder der, var alle ældre end mig og spillede altid, hvad de kunne lide. Der var den typiske Springsteen-Elvis Costello-fyr, der var manager, men alle kontorister var for det meste i nye ting. Og en af funktionærerne var i Prince.
Jeg var interesseret i Replacements og Echo and the Bunnymen, så Prince var virkelig fremmed for mig på det tidspunkt. Jeg tror, det var omkring Lilla regn tid. Jeg kunne ikke rigtig lide det lort, så pop, men den næste plade var slags psykedelisk og Beatles-klingende. Og jeg tog LSD for første gang, så jeg gravede det lidt. Og så den næste, Parade . Det var rad! Og så var der en underlig sort plade, som selv chefsekretæren ville spille.
Hvornår Underskriv 'O' The Times kom ud, blev jeg straks hooked. Alle sangene var så moderne og langt før deres tid. En slags sjæl, men også rodfæstet i Beatles og jazz. Men dybest set bare gode sange. Og underligt.
Den måde, Prince sang på dem på, kunne give et helvede og selvsikkerhed. Og albumkunstværket var sexet og mærkeligt. Og det er en dobbelt rekord! Jeg har nogle af de 7 inches fra denne plade. B-siderne er også gode! Jeg var heldig nok til at se ham på denne turné! Jeg var på LSD, tror jeg også! Jeg har aldrig været den samme siden. 
Prins.Youtube
Yuzima Philip
Underskriv 'O' The Times var Prince på toppen. Jeg tror, at hans plader før det var top-niveau pop- og eksperimentelle plader, men Skilt var den optegnelse, der viste, at han var opmærksom på verdens alvor og afspejler den i lyden og stemningen - at livet ikke kun var en fest - han talte om hiv og atombomben. Med Prince kom folk til festen, men som jeg prøver at gøre i min musik, kan du stadig have det til at handle om problemer, og folk kan sætte pris på det på en sjov måde. Når det er sagt, begyndte musikken som helhed på det tidspunkt at ramme en industriel periode, der førte til Pas på baby af U2.
Dette er en periode, der stadig i høj grad påvirker min musik. Jeg plejede at forestille mig selv som prins, da jeg var barn. Jeg troede, at det ikke kunne blive køligere end Lilla regn. Jeg elskede det glitrende / androgyne drama af det hele. Men videre Underskriv 'O' The Times , han skubbede de lyde, han brugte, mere end han gjorde på de tidligere plader. Du kan høre ham begynde at bruge kontrasterende lydteksturer, hvor før de for det meste var homogene, næsten målte til maksimal fornøjelse.
Men videre Underskriv 'O' The Times man kan næsten se, at han følte, at han måtte gå længere og eksperimentere med de forventninger til lyd, som folk har, når de lytter til musik. Han gjorde det til en vis grad - banede vejen for andre kunstnere som mig. Jeg tror også, at Prince ved hjælp af trommemaskiner viste, hvordan man kunne lave autentisk rockmusik med computere - det er sådan, jeg nærmer mig rockmusik. Tro det eller ej, nogle mennesker forstår det stadig ikke! Du behøver ikke at blive fanget af snævre meninger om, hvad autentisk musik er, hvilket også afspejler den voksende tilgang til moderne musik i dag!
Ron Pope
For det første vil jeg sige det Underskriv 'O' The Times er en så vigtig plade, fordi den viser så mange facetter af Prince's kunstneriske kunst i løbet af fire sider af vinyl. Det er som en karriere retrospektiv, bortset fra at det er et album, og det er fra smack dab på toppen af hans karriere på et tidspunkt, hvor han selv udgav mindst et album om året og optog masser af andre ting, som han ikke udgav, mens han også at skrive hits til andre kunstnere.
Kan du lide den hårdt rockende, guitar-slingende Hendrix-discipel? Han vælger sine pletter og dukker op. Hvad med popvirtuosen, der spytter kroge ud som om det er 1984 eller 1999, hvis du vil? Den fyr er også der. Melodien Sign o ’The Times i sig selv er dette socialt bevidste, funky-ass mesterværk, der endte overalt i radioen på et tidspunkt, hvor ultra letvægtspris som Walk Like An Egyptian var den største sang i verden.
Prince lavede hitplader, der ikke lyder som alle andres hitplader. Absolut, grundlæggende forskellige sange som Slow Love og Hot Thing er ryg mod ryg på det samme album. De lyder ikke bare som forskellige poster; de lyder som forskellige kunstnere. Han slipper rystende rytmer (Housequake) på den samme plade, der har det, der lyder som, i mine ører, en gospelsang (Forever In My Life).
Senere på den samme plade, hvisker han: Vi behøver ikke at elske for at få en orgasme. Prince var udstødte Pied Piper; køn og seksualitet og genre var alle elastiske i hans univers, og alle mulige andre blev tiltrukket af ham og inspireret af hans dynamiske kunst, der konstant udvikler sig. Camille er 80'ernes Ziggy Stardust. Han kunne synge som en pige og spille karakteren af en, mens han også fik enhver kvinde i verden til at springe ind i sin seng.
Jeg kom for hits og blev for det virtuose musikskab. Jeg er først og fremmest en guitarist; når han begynder at makulere et øjeblik i I Could Never Take The Place Of Your Man, der er som en catnip for mig. Han inkorporerer ting, der er absolut af hans tid, som slag fra LM-1, men han tager det med i rummet, og det føles som fremtiden. Hvis Don Henleys beskidte tøjvask brugte den trommemaskine til at fremstille noget, der overtog jorden, kappede Prince om at være kejser over Venus.
Og så er der en lige garagerock-optagelse (The Cross)? Jeg giver op. Han er et monster; måske kan Robert Christgau eller nogen sådan forklare Prince uden bare at kaste hænderne op og sige MIN GUD, men jeg er ikke så smart. Jeg elsker ham ligesom alle andre gør; det er alt, hvad jeg kan sige.
Lad os gennemgå 1999 Næste; dets 35-års fødselsdag er i år. Jeg vil straks lytte til The Time's Jungle Love efterfulgt af The Bird nu. Minneapolis for evigt og altid. 
Prins.Kristian Dowling / Getty Images til Lotusflow3r.com
Miles Mosley
Underskriv 'O' The Times var et mesterværk, som jeg først blev forelsket i og undersøgt fuldt ud, da jeg var på college, et årti efter dets frigivelse. Det, der stod mest ud, var kombinationen af mindeværdige melodier, der drev fra hovedvokalen til baggrundsvokalen og sammenflettet med synthmelodier uden besvær. Da jeg lige var begyndt på min hovedfag inden for klassisk musik, så jeg tydeligt parallellerne mellem hans arrangementer og de største arrangører i det 20. århundrede. Det virkede som om han tænkte på at producere musik og melodi, som om de var to elskere i en labyrint, der jagter hinanden.
Der er så mange elskede hits på dette album, men tekstmæssigt er min mørke hestefavorit The Ballad of Dorothy Parker. En lunefuld hyldest til både Parker, en juggernaut af Algonquin-rundbordet, kendt for sin opadgående humor, og Joni Mitchell, en af mine største indflydelser. Jeg er altid forelsket i den legende glans, der demonstreres i den modificerede tekst, når Prince synger: Hjælp mig, jeg tror, jeg er fald- brrring , telefonen ringede.
Det er klart, at den almægtige prins virkelig forstod, at sange kan udformes som skuespil med karakterer og plots, quips og hjertesorg, og i den grad var han vores Shakespeare.
Andrew Hall, Dude York
Jeg var ikke født på det tidspunkt Underskriv 'O' The Times kom ud, men jeg kan sige, at det var det, der førte mig ind i hans univers ud over at se og høre Lilla regn for første gang.
I lang tid beundrede jeg Prince - hans ambition, hans output, hans drivkraft og hans utrolige rastløshed - men jeg fik det endnu ikke.
Jeg kunne aldrig tage stedet for din mand - den næstbedste power-pop-sang nogensinde skrevet (efter When You Were Mine, der effektivt siger alt, hvad hele Stiff Records-kataloget gør og mere på cirka tre minutter) - var det, der vakte min interesse i alt.
Jeg ved, det er en Beskidt sind- æra sang, og det stikker ret markant ud Skilt , men det legemliggør alt, hvad jeg elsker ved Prince: hans virtuose spil, hans afvæbnende mangel på perfektionisme, så meget personlighed, den måde han lyder som ingen andre, og ingen kunne nogensinde lyde som Prince.
Jeg hævder, at Prince var den bedste power-pop sangskriver i sin æra på styrken af disse to sange, hvilket fik alt andet til at klikke på plads for mig for første gang, og jeg vil altid være taknemmelig for det.
Marisa Prietto, Voksidoler
Når jeg engang havde tænkt mig selv, hvad jeg skulle sige om Prince, lukkede mit sind ned i dødelig panik. Hvad gør man endda sige om Prince? Der er ingen mening med hans musikalske virtuositet eller historiske levetid, som ikke er skabt af nogen med et bedre ordforråd eller en hurtigere internetforbindelse. Jeg kan fortælle dig, at jeg sandsynligvis var fire eller fem, da Underskriv 'O' The Times kom ud, men det betyder heller ikke noget, fordi en lineær konstruktion af tid aldrig har været gældende for Prince kunstneren eller hans arbejde.
Alt hvad jeg ved er, at jeg et sted i løbet af de sidste 30 år vandrede op ad den biologiske evolutionære kæde fra pædagog til kvindedyr med teksterne til U Got the Look fast i mit hoved på løkken, og jeg kunne ikke være mere taknemmelig.
Richie puke
Underskriv 'O' The Times var pladen, der virkelig fik mig til Prince, hovedsagelig på grund af hvor forskelligartet det var. Det var virkelig en virkelig kreativ kunstnerisk plade, der ikke passede ind i nogen genre. Det handlede ikke om at være en popstjerne på den plade, men virkelig om at være gennemsigtig som forfatter, musiker og kunstner.
Ben Wendel
Jeg var heldig nok til at spille med Prince på I aften Show tilbage i midten af 2000'erne. På dette tidspunkt var jeg i 30'erne og havde lyttet til de fleste af Prince's tidlige albums og var selvfølgelig en stor fan som de fleste musikere. Jeg var ikke engang teenager endnu, hvornår Underskriv 'O' The Times kom ud, så min læringskurve med Prince kom senere. Under alle omstændigheder husker jeg tydeligt øvelsen til I aften Show ydeevne.
Han havde anmodet om en træblæserkvintet ud over sit normale band og ville have scenen til at ligne en jazzklub. Musikdirektøren havde oprettet et træblæserarrangement, der var komplekst og harmonisk avanceret - det flød over sektioner af sangen på virkelig seje og uventede måder.
Efter at Prince lige havde lyttet til det ved repetitionen, flyttede han og skiftede dele af arrangementet til andre dele af sangen - dele, hvor det ikke var meningen at være - og mirakuløst lød det endnu mere utroligt!
Prince var altid kendt som en musiker - foruden at være en stor instrumentalist, komponist osv., Der vidne til dette øjeblik bekræftede virkelig, hvor utrolig hans ører og konceptuelle sind var. Det er en hukommelse, som jeg altid vil værne om. På en sidebemærkning, selvom det bare var en øvelse, var Prince klædt upåklageligt, som om det var koncerten. Det vil jeg aldrig glemme. 
Prins.Jonathan Daniel / Getty Images
Cait Brennan
Jeg var 10 år gammel i 1980, da jeg så Prince på Midnatsspecial . Alt om det ændrede mit liv og satte mig på en vej, jeg har fulgt lige siden. Den rå seksualitet, total ligegyldighed over for kønsnormer og ren glæde og dristighed ved I Wanna Be Your Lover og Why You Wanna Treat Me So Bad fik mig så beruset af kærlighed, det fik mit hoved til at dreje, og jeg har aldrig været ædru.
For et ungt trans-barn i en trailerpark midt i Arizona-ørkenen var dette en musikalsk og åndelig befrielse af højeste orden, og det gav mig håb og tro på, at der var muligheder derude ud over alt, hvad jeg nogensinde havde forestillet mig .
Mest pirrende af alt var dog påstanden - læst med et strejf af utroskab og misundelse af showets grizzled værter, Dr. Hook - om at Prince havde skrevet, produceret og udført det hele selv. Og taget billeder af sig selv gør det for at bevise det. Hvem var denne smukke galning? Og hvordan kunne jeg vokse op til at være nøjagtigt som ham?
Ingen kunne naturligvis nogensinde være prins undtagen prins.
Underskriv 'O' The Times på mange måder føles for mig som Prince's ultimative præstation, men også det punkt, hvor den store vægt og hastighed af hans eget geni blev næsten for meget for ham. Han var så produktiv, og på dette tidspunkt blev hans arbejdsgang raffineret og mestret så fejlfrit, at der ikke var noget, der bremsede ham. Alt hvad han kunne tænke, enhver kreativ impuls, der kom til ham, kunne han forkæle det øjeblikkeligt og skabe i forbløffende hastighed.
I modsætning hertil kunne det tempo, hvor en underholdningskontakt som Warner Bros. kunne frigive materialet, filtreret som melasse gennem afdeling efter afdeling fra A&R til kunst til markedsføring til distribution og skifte det ind på kalendere sammen med deres snesevis af andre konkurrerende kunstnere, var kvalmende glacial.
I årets plus ville det tage Warner Bros. at få et Prince-album klar til markedet, han kunne optage seks, otte, 10, hvem ved det. Det må have været intenst frustrerende for ham. Han prøvede alt - andre kunstnere, alter egoer, hvad som helst for at finde et andet afsætningsmulighed for den energi og den musik. På en måde er det ironisk og lidt trist, at han aldrig rigtig tog Internet-æraen; at droppe miksbånd og uventede album i det mørke om natten helt efter eget ønske virker som et perfekt afsætningsmulighed for ham.
Men ingen sådanne muligheder var der for ham i 1986-87, da han skabte stadig større musik og stadig større visioner for, hvordan man kunne bringe den musik til verden, som hver har sin egen legitimitet - Drømmefabrik med Revolutionen, udvikler sig til originalen Krystalkugle , endda vilde flyvninger af fantasi som køn og genrebrydende Camille optage. Det er virkelig en forbløffende stor og muligvis enestående udbrud af kreativ glans, og det var mere end Warner endda kunne begynde at klare.
Min forståelse er, at de kompromitterede, og Warner fik ham til at parre det hele ned til et dobbeltalbum. Underskriv 'O' The Times har dog ikke lyst til nogen form for kompromis. Det er som sit eget album med største hits, en frihjulende og befriende tur gennem forskellige stilarter og lyde, ingen andre kunne nærme sig - psyk, soul, pop, rock, funk, electronica, gospel - han var ligeglad med. Han blev set for intet andet end sin egen musa, og det var helt uden påvirkning eller foregivelse. Der er ingen neurose her, ingen grund til at blive elsket eller at behage nogen eller at tjene en million dollars. Det handler om sangene.
Jeg droppede skolen og købte den den dag, den kom ud, løb hjem og kastede den på pladespilleren. Titelsporet er så lavmælt, ængstelig, urolig; der er en afslappet tilbage til det, men det er ikke afslapning, det er spænding; der sker noget her, hvad det ikke er helt klart, jeg prøver at holde hovedet nede og give mening ud af ufølsomme dage. Nogle siger, at en mand ikke er lykkelig, indtil manden virkelig dør. 
Prins.BERTRAND GUAY / AFP / Getty Images
At understrøm af angst for aktuelle begivenheder er en gennemgående linje i hele Prince's arbejde (Kontrovers, Ronnie Talk To Russia 1999 bare for at nævne tre), men det er især håndgribeligt her - dette er ikke et festspor, dette er en mand, der er sov ikke godt og bekymrede sig for verden og hans plads i den. Det er lige deroppe med When Doves Cry som en af hans underligste og bedste singler.
Forløsning venter naturligvis på side fire; uanset hvor langt han vandrede, bar han altid den tro i baglommen, og jeg tror, det gav ham en jordforbindelse og lidt trøst. For mig var side tre - U fik udseendet, hvis jeg var din kæreste, mærkeligt forhold og jeg kunne aldrig tage plads til din mand - og er næsten den mest perfekte albumside, der nogensinde er lagt. Da det var slut, i stedet for at vende til side fire, begyndte jeg bare side tre igen. Ligesom fem gange. Det er så godt. Jeg råber lidt ud til pause i U Got The Look on Stack Overflow, en sang på min egen nye plade Tredje (Omnivore Recordings, 21. april), til en slags ære, hvor magtfuld den side af Skilt har været i mit liv og min musik.
Hans eventyrlystne er så sexet. Nul troskab til genre eller noget andet. Når du lytter til det igen nu, minder det dig om, hvor niche og fokus-testet og kedeligt så mange kunstnere er blevet i årene siden, idet de indlæser album med ti kedelige små sange inden for pæne små forudindstillede grænser, der ikke forstyrrer nogen eller ryster noget op for meget. Prince beviste, at hvis folk kan identificere og mærke genren på din plade eller din musik, gør du det forkert. Det er en ting, jeg kan lide at tro, at jeg har lært af ham og fået ret.
Der er aspekter af Fairlight og Linn-lyde, der måske ringer lidt dateret til vores ører, bare fordi de blev så allestedsnærværende på langt mindre fantasifulde projekter omkring og efter SOTT kom ud. Men jeg tror for Prince, at der ikke var noget mere spændende end at have nye farver i paintboxen, og da pladen kom ud, lød den ubesværet moderne.
Prince er slags faldet en smule ned i den klassiske rockpantheon på grund af hans hvidglødende guitarfærdigheder, især på hans mest kendte arbejde, men hans eksperimentelle instinkter og ønske om at holde hans lyd udvidet til nye områder var altid der. Han ville ikke være pigeonholed og ve den tåbe, der insisterede på, at han havde brug for at spille mere guitar eller tjene op Purple Rain II: The Rainening. Måske er det hvad Underskriv 'O' The Times er bedst til - ikke kun en erklæring om hans ubegrænsede rækkevidde, men en afvisning fra enhver på etiketten eller på anden måde, der troede, de vidste, hvem han var, eller hvad han skulle gøre næste gang. Underskriv 'O' The Times beviser, at han kunne gøre hvad som helst - efter eget valg - og gøre det bedre end nogen anden i live.
Filmen gør virkelig det umulige ved ikke kun at fange pladens eklekticisme, men tilføje den. Hvis man havde brug for en påmindelse om mandens karisma og skuespil, skal man ikke lede længere - de små sammenkædede historiesegmenter er virkelig overbevisende og hæver denne vej over enhver koncertfilm; ligesom så meget af det, han gjorde, modstår filmen stærkt klassificering. Jeg var heldig nok til at få fat i VHS, da den kom ud og har næsten ikke formået at bære den ud (tak, youtube)! Jeg elsker især Charlie Parker-segmentet og giver bandet en chance for at skinne alene.
Han havde så meget mere at give og lavede år og år med vital musik helt til slutningen, men du kan næsten ikke lade være med at se Underskriv 'O' The Times som ikke kun toppen, men næsten begyndelsen på slutningen af hans klassiske Warner Bros.-æra. På en eller anden måde, og dette er sindssygt for mig, blev det på det tidspunkt betragtet som ikke at have solgt nok, og tingene blev bare mere og mere omstridte; Jeg tror, at Prince allerede med rette var begyndt at føle sig respektløs, og dette egnede sig ikke til et positivt kreativt forhold. Men intet af det betyder noget.
Intet kunne røre ham. Jeg håber, han vidste det. Og jeg håber, at han vidste, hvor meget hans musik opretholder de af os, der lytter. Han fortsætter uden os, men takket være Underskriv 'O' The Times vi bliver aldrig nødt til at fortsætte uden ham. Denne del af ham vil altid være med os, og det er jeg taknemmelig for. 
Prins.Jonathan Daniel / Getty Images
Jeremy Pearson og Gregory Pearson, Thrillere
Jeremy: Med succesen med Purple Rain, Rundt om i verden på en dag og Parade, tror jeg, at Prince var i stand til at se verden i et mere bredt og altomfattende syn. Tilføj fremkomsten af ny teknologi som Fairlight CMI og Linn LM-1; han var i stand til at eksperimentere med nye lydkilder, mens han stadig inkorporerede live instrumentering.
Gregory: Underskriv 'O' The Times var et magisk album for Prince, jeg synes, det var et af hans mest eklektiske og eksperimentelle album. Bykvarterer i Amerika blev smuldret af Crack Era, og albummet blev frigivet efter kraakepidemien, som kom til udtryk i hele albummet. Prince skubbede også grænserne for maskulinitet med sange som Hvis jeg var din kæreste.
Gregory: Vi var helt fikseret på Prince's billedsprog som børn. Jeg husker, at min ældre fætter sprængte kassettebåndet af Sign 'O' The Times på vores boombox, mens vi sad der og stirrede på albumcoveret i timevis.
Jeremy: Ja! albumcoveret var klassisk. Det var som om alle hans tanker blev sat i en collage, der gik parallelt med albumets genre-sammensmeltede lyd. Det var som organiseret kaos. Kaster bare alt op mod væggen.
Juni Paul
Jeg var barn da Underskriv 'O' The Times blev løsladt; mine forældre ejede den dobbelte LP, som blev overført til mig for nogle år siden og nu værdsættes af mig. Jeg husker, at jeg på forskellige punkter hørte titelsporet sammen med U Got The Look, Adore og If I Was Your Girlfriend i radioen. Et andet møde med Underskriv O ’The Times var høringen titelsporet i indledningen af en Chicago-filmet kortfilm fra slutningen af 80'erne med titlen Glem ikke Sherry, der fokuserede på AIDS-epidemien i sorte samfund i hele USA
Efterhånden som årene gik, voksede sange som The Ballad Of Dorothy Parker - som for mig er et af de største kunstværker, der nogensinde er komponeret - og Play In The Sunshine enormt. I The Ballad Of Dorothy Parker elsker jeg, hvordan Prince subtilt bruger elektrisk bas i kontrapunkt til de omgivende synth-lyde og flere trommesekvenser; alle disse elementer kombineres for at hjælpe Prince med at fortælle historien. Prince's mesterlige symbiose af tekster, instrumental arrangement og sangform for hver enkelt komposition forbløffer mig hver gang jeg lytter til denne plade.
Jeg er taknemmelig for Prince's frygtløshed over at kombinere rock, klassisk, punk, funk, r & b og jazz for at skabe denne perle af et album; hvordan Prince kombinerede så mange genrer i Underskriv O ’The Times har været en kæmpe inspiration i, hvordan jeg hører musik i mit eget hoved - Play In The Sunshine og Hot Thing er to udestående eksempler på denne kombination for mig. Husskælv er og har altid været en absolut fare for mig også.
Kate Mattison, 79,5
Jeg har meget specifikke minder om dette album. Underskriv 'O' The Times var en næste niveau tilgang til produktion. Det er mærkeligt, smukt, simpelt, futuristisk og for mig var hans tilgang til livets absurditet lige i stedet. Han holdt det ægte.
Før jeg vidste om synths, produktion, egentlig alt andet end at spille klaver - vidste jeg, at denne plade havde noget makuleringsmagi bag sig.
De tidlige glæder ved denne plade kom igennem for mig i hits, U Got the Look, Strange Relationship, og If I Was Your Girlfriend. Klassisk Prince, fuld på pop med tunge i kind lyrisk indhold, perfekt til at snige sig væk og lytte til alene. Han fik det til at lyde nyt, selvom det var særpræget ham.
For omkring fem år siden hentede jeg to brugte eksemplarer på vinyl. Jeg donerede den ene til en ven, den anden er i konstant rotation i mit hus. Stadig. På det seneste de to numre, der virkelig dækker mig, The Cross, et gospelspor, fortællingerne om livets problemer og et klassisk budskab om håb. Bare en smuk sang. Det er lidt osteagtigt, meget lige rigtigt. Jeg sprænger denne sang så højt. En masse. Nogle gange græder jeg lidt for dem, vi har mistet.
Den anden er Adore. Dette spor har haft mit øre det sidste år siden Prinsens død. Han synger gentagne gange i koret, indtil slutningen af tiden i lagdelte harmonier. Det er så simpelt og meget kærlighed i sangen. Det har også mærkeligt nyt (spændende!) Instrument til den tid, men klassisk og hyldestlignende i arrangement. Når jeg lytter til dette spor, kan jeg forestille mig Prince, klædt i smukke ferskenfarvede tøj (hvilket er en anden personlig favorit, da han bogstaveligt talt har fersken i promoen og 12-tommer fotos til denne rekord) i sit studie, der kanaliserer Curtis Mayfield på dette spor . Adore har skrevet Curtis over det hele. Fra hornhits til den udvidede slutning ser det aldrig ud til at ende. Hans stemme, hvordan den flyder. Jeg vil ikke have det til at ende.
Jeg håber, de sparker det sammen, Curtis og Prince. Jeg savner Prince. Jeg elsker denne plade.
