Maggie Friedman, venstre, er skaberen og showrunner af Netflix nye drama Firefly Lane .Getty Images; Netflix Efter mere end to årtier i Hollywood er Maggie Friedman stadig mere engageret end nogensinde i at fortælle historier om, hvad det vil sige at være kvinde. Producenten og manuskriptforfatteren, der er bedst kendt for sit arbejde med Lifetime's Witches of East End og ABC'er Eastwick , er nu skaberen og showrunner af Firefly Lane , der debuterede på Netflix onsdag.
Det nye sæbevindende romantiske drama, der er baseret på romanen med samme navn af New York Times bestselgende forfatter Kristin Hannah følger rejser af Tully Hart ( Greys hvide verden og Jakkesæt ’Katherine Heigl) og Kate Mularkey ( Skrubber ’Sarah Chalke), der mødes som teenagere og udvikler et usandsynligt, men ubrydeligt bånd. Showet fortæller om op- og nedture i deres liv gennem tre årtier, de universelle tragedier, der bringer dem sammen, og de omstridte spørgsmål, der sætter deres venskab på den ultimative prøve.
Efter at have forelsket sig i de komplekse karakterer og det multigenerationelle omfang af Hannahs originale roman, udviklede Friedman en succesfuld pilot, der blev grønt oplyst af Netflix i begyndelsen af 2019 til en 10-episode første sæson. 
Katherine Heigl som Tully og Sarah Chalke som Kate i Firefly Lane .Netflix
Jeg læste bogen, og jeg var som: 'Åh min Gud, jeg elsker den så meget. Jeg vil gøre det, men hvad hvis jeg ikke kan gøre det? 'Det er sjældent at finde et projekt, som du virkelig forbinder med, og jeg vidste bare, at jeg ville blive ødelagt [hvis jeg ikke kunne gøre det], hun siger. Jeg tror [Tully og Kate har] et forhold, som mange mennesker kan identificere sig med, [et] som de enten har i deres liv eller ønsker de havde i deres liv. Det føltes meget ambitiøst og alligevel meget ægte.
I en nylig samtale over Zoom taler Friedman med Braganca om processen med at kaste flere skuespillerinder til at spille Tully og Kate i forskellige tidsperioder, den kreative beslutning om at bruge en ikke-lineær struktur til at differentiere showet fra bøgerne og udfordringerne ved forbinder tematiske historier i flere årtier.
Bemærk: Interviewet indeholder spoilere til Firefly Lane .
Observatør: Vi har set nogle gode historier om kvindelige venskaber gennem årene, men dette projekt ligner ikke noget, vi har set før. Hvorfor synes du det er så vigtigt at fortælle og investere i disse styrkende kvindelige historier?
Maggie Friedman: Jeg tror ikke, vi har nok historier om kvinder [der fortælles] set fra en kvindes synspunkt. Jeg tror, at jo mere vi har derude, jo mere føles det ikke som en nicheting. Det er bare en menneskelig historie som enhver anden, men jeg finder det vigtigt at se vores historier op på skærmen.
Jeg synes også, det er virkelig interessant at se historien. I 70'erne, da [Tully og Kate] første gang mødes og er teenagere, ser du Kates mor, og hun har denne idé om, at din generation vil være i stand til at gøre hvad de vil. Men vi ser de måder, som det stadig ikke er tilfældet for kvinder. Vi ser den måde, at så meget har ændret sig, men vi har stadig så langt at gå.
Jeg følte, at hvis vi støber nogen, der allerede er en stjerne, tror du, at når hun går ned ad gaden, kommer folk op til hende og bliver som, Åh min Gud, Tully!
Du har samlet et virkelig talentfuldt ensemble til dette show, top-foret af Katherine Heigl og Sarah Chalke. Kan du tale lidt om processen med at støbe dem?
Vi kastede Katherine først, og vi sendte hende manuskriptet, og jeg håbede, at hun ville sige ja, men jeg vidste det ikke. Vi gav hende valget: Vil du spille Kate eller Tully? Og hun sagde, jeg er mere af en Kate og Tully slags skræmmer mig, men det er derfor, jeg vil gøre det. Jeg håbede, at hun ville spille Tully. Jeg havde ingen i tankerne, da jeg skrev, men jeg vidste, at jeg ville have nogen, der var berømt og genkendelig, fordi Tully er en stjerne i showet. Jeg følte, at hvis vi støber nogen, der allerede er en stjerne, tror du, at når hun går ned ad gaden, kommer folk op til hende og bliver som, Åh min Gud, Tully! Jeg følte også, at Tully-karakteren er en vanskelig rolle, fordi hun ikke altid gør det rigtige, og alligevel bringer Katherine denne menneskelighed og sårbarhed til hende, hvor hun faktisk er meget elskelig, selv når hun laver ting, der ikke er så sympatiske. .
Sarah er en, som jeg havde mødt for mange år siden. Jeg kender hendes bedste ven - hvem er hende Tully eller hendes Kate - og hun introducerede mig til Sarah, og jeg var en kæmpe stor fan af Skrubber . Jeg synes bare, hun er fantastisk, hun er så smart, hun er meget funklende, og hun kan gøre hvad som helst. Hun har denne måde med Kate, hvor hun er så kærlig, selv når hun sætter foden i munden. Jeg elsker dem begge. 
Ali Skovby som Young Tully og Roan Curtis som Young Kate i Firefly Lane .Netflix
Du ramte virkelig jackpotten med Ali Skovbye (Young Tully) og Roan Curtis (Young Kate), fordi de ikke kun ligner en uhyggelig lighed med Katherine og Sarah, men de er også fænomenale unge skuespillere. Var disse to af de sværeste roller at spille?
Jeg var super nervøs, fordi jeg vidste, at showet ikke ville fungere, hvis vi ikke kunne finde kvinder til at spille dem som teenagere, der følte, at de var dem. Vi havde brug for at finde folk, der lignede dem, som var rigtig gode skuespillere, som havde kemi med hinanden. Katherine og Sarah har så god kemi, og de elsker virkelig hinanden i det virkelige liv, så vi havde brug for den samme følelse for at komme igennem med de unge kvinder, der spiller dem som teenagere.
Vi læste en masse mennesker, og vi fandt to mennesker, der virkelig følte sig troværdige teenagere, der er så gode skuespillere i sig selv og virkelig kommer sammen i det virkelige liv og hænger ud. Vi blev virkelig heldige.
Hvor involveret var Kristin Hannah i fremstillingen af denne sæson? Har du haft en åben dialog om at ændre banerne for nogle af tegnene, eller gav hun dig fuldstændig kreativ kontrol?
Det var lidt af begge dele. Tidligt i processen mødte jeg hende. Hun var så varm og imødekommende. Jeg fortalte hende om, hvad jeg ville gøre med historien, og hun omfavnede den helt. Før showet blev hentet, gav jeg hende piloten til at læse, og hun gav mig nogle noter, men hun var så støttende. Jeg konsulterer hende og nogle gange ringer jeg til hende, og jeg vil sige, hvad med det det her og det her ? Hun fortalte mig tidligt: Her er et par ting, som jeg synes, du ikke burde gøre, men ellers bliver skøre. Hun kom for at sætte, til den første gennemlæsning, til wrap party. Hun har været fantastisk [med] at give mig plads til at gøre det til mit eget og gøre det på min egen måde, men også tilbyde mig vejledning og support, når jeg har brug for det.
Mens du ønskede at forblive tro mod essensen af bogen, valgte du at fortælle denne historie ved hjælp af en ikke-lineær struktur. Hvad foranledigede denne beslutning?
Nå, det er et andet medium. Når du laver et tv-show, er det bare ikke det samme som en roman. Det er ikke så internt, og der var nogle sprinkler af tegn, som du slags møder i forbipasserende, og jeg var ligesom: Hvordan ville det være, hvis du slags bragte karakterens historie ud? For eksempel Sean (Kates bror spillet af Jason McKinnon og Quinn Lord) og nogle af befolkningen i nyhedsrummet i 80'erne. Jeg gik lige derfra, og jeg følte, at jeg virkelig ville være tro mod bogens ånd, og hvem personerne var, men samtidig gøre det til mit eget og bringe noget af mig selv til karaktererne og historien.
Som showrunner, hvad var den sværeste del af at køre showet? Var det forvaltningen af alle de forskellige puslespil eller behovet for at finde en måde at forbinde alle historierne gennem flere årtier?
Alt dette. (Ler.) Det var virkelig kompliceret. I bruddet på historierne og udarbejdelsen af episoderne var det sådan et puslespil, fordi vi havde disse forskellige tidslinjer - 70'erne, 80'erne, 2003 - og de er alle meget forskellige fra hinanden. De har en anden følelse, men jeg ønskede, at de forskellige årtier skulle resonere mod hinanden tematisk og føle, at de belyste noget om, hvad det betyder for denne karakter at være 14, 24 og 43. Det var den sjoveste del, men også det mest udfordrende.
Find ud af overgangene mellem årtierne, hvordan du hopper fra en historie til en anden. At finde den slags makrotema for hver episode, fordi hver episode har et tema, hvad enten det er moderskab eller ægteskab. Det var vigtigt, at hvert årti og historien følte sig særskilt. Vi havde hår, make-up, garderobe og scenografi, der alle skulle føles som epoker. Jeg misunder ikke Katie og Sarah, som på nogle dage var nødt til at spille 24 og være i de vanvittige 80'ers kostumer og derefter en time senere spiller de den samme karakter ved 43 i en helt anden æra.
Udover de forskellige indstillinger, havde du visse tidsmæssige markører, som du eller andre mennesker brugte til at holde styr på de forskellige årtier?
I forfatterrummet - og dette var pre-COVID, så vi alle var i et rum sammen - havde vi store tørre slettebrædder. Et bræt handlede om 70'erne og det hele om 80'erne, og vi havde forskellige farvekodede ting. Da vi virkelig kunne komme ned i detaljerne i en bestemt episode, ville vi lægge det hele på et bræt og flette de forskellige historier sammen. Vi havde masser af papirarbejde, der holdt styr på os. Jeg ville være tro mod de begivenheder, der skete i disse epoker. Jeg ville heller ikke have, at Kate og Tully i 70'erne brugte slang fra 90'erne, så vi undersøgte bare og sørgede for, at vi var nøjagtige til tidsperioden.
Var der en grund til, at du valgte at navngive episoderne efter ikoniske sange?
Først og fremmest er der meget musik nævnt i bogen. Da jeg skrev, lavede jeg en Spotify-afspilningsliste med noget af den musik, der blev nævnt i bogen, og nogle, der var mine favoritter i æraen.
Hvis du skal lave et stykke stykke, skal det delvist handle om musikken, fordi det straks placerer dig i den æra. I showet bruger vi Rigtigt af Spandau Ballet fra 80'erne. (Ler.) Og det sætter mig straks tilbage i min barndom. Jeg husker, at jeg sad i bilen og blev kørt rundt af min mor med den sang i radioen. Sjovt nok bruges de sange, vi bruger som titler, faktisk ikke i showet. De er bare beregnet til at fremkalde temaet for denne episode.
Sæson 1 sluttede med nogle store klipper: Tully og Kate er i strid med hinanden ved en begravelse i fremtiden, Tully har sagt op sit job, Sean er endelig kommet ud til resten af sin familie, Johnny er involveret i en alvorlig eksplosion i Irak. Betyder dette, at du allerede arbejder på en anden sæson for Netflix?
Nå, jeg håber folk ser det, og hvis de gør det, får vi forhåbentlig en anden sæson. Jeg vil sige dette: Jeg har mange historier at fortælle, jeg har mange svar på de spørgsmål, der bliver stillet i slutningen af sæsonen. Jeg håber bare, at vi får en chance for at gøre mere, fordi vi havde så meget sjov.
Dette interview er redigeret og kondenseret for klarhedens skyld.
Firefly Lane 'S første sæson er nu tilgængelig for streaming på Netflix.
