At være Charlie .Foto: Skærmbillede Der er ikke noget originalt ved rige, privilegerede teenageafhængige
i Los Angeles, der søger frelse gennem rehab i Hollywood. Men Rob Reiners følsomme, dramatiske destillation af selvdestruktive teenagere, hvis kedsomhed og raseri høster misbrug og selvdestruktion på deres forældre og selv holder opmærksomhed og bygger empati fra første hjul til sidste i denne sårende undersøgelse af fortvivlelse og hård kærlighed.
| VÆRE CHARLIE ★★★ Skrevet af: Matt Elisofon og Nick Reiner |
Mr. Reiner's At være Charlie er baseret på hans families egen torturerede oplevelse med sin 22-årige søn Nick, som var med til at skrive manuskriptet fra hans personlige erfaringer med fremmedgørende stofmisbrug og spilles smukt af Nick Robinson, barnet i Jurassic Park der udvikler sig hurtigt til et værdifuldt eksempel på den skræmmende filmalder i overgangen fra teenager til førende mand. Hans skærmnavn i det meget omfattende manuskript, han skrev med Matt Elisofon, er Charlie Mills, den kæderygning, piller-popping og ekstremt rastløs 18-årig søn af David Mills (godt spillet af Cary Elwes), en smuk tidligere action- figurfilmstjerne, hvis piratfranchise er en tv-basis, der nu kører for guvernør i Californien. (Mere Arnold Schwarzenegger end Ronald Reagan.) Han elsker Charlie, men som de fleste karriere-skuespillere, der blev politiker, er han for selvcentreret og overarbejdet til at give Charlie den opmærksomhed og kærlighed, han ønsker. Når filmen åbner, flygter Charlie fra en streng genoptræning i Utah og bryder glasmosaikvinduerne i den lokale kirke, der forsøgte at bremse hans vrede og angst, og på vej mod motorvejen for at blande sig til Los Angeles, hans liv af privilegium og selvoverbærenhed og hans smukke familiehjem i Bel Air. Men hverken hans far David, på en streng kampagnespor, hans sympatiske mor eller deres anden søn i college-alderen har tid til at se eller beskytte Charlie fra sig selv, så det er ikke længe, før han er tilbage i Utah og renser toiletter og et skridt foran at udføre faktisk fængsel. Carl Reiner's omhyggeligt observerede retning forstærket af Barry Markowitzs smukke film, der kontrasterer pebermyntehimlen i Utah med livet bag de låste døre til rehabiliteringsfaciliteten, giver dig en akut følelse af fængsling i en lukket verden, hvor en dag med ædruelighed kan være en uoverstigelig udfordring.
Filmen mister damp, når den fokuserer mindre på Charlies voldsudbrud og frustration og koncentrerer sig om rehabiliteringens kedsomhed. Når du flytter fra behandlingsprogram til nøgtern levende halvvejs hus som ambulant, lever du gennem Charlies 10 s.m. udgangsforbud og lejlighedsvis frihed til at logge ud på gåture til byen som en belønning for god opførsel, hvilket fører til et dagspas, da Charlie forsøger at forbedre sig, blive det samfund ønsker, at han skal være og blive en modelfange, der fortsætter med sit liv . Der er også en bedste vens død at kæmpe med, en pige, der trækker ham ned igen og eventuel frelse. Det virker alt for velkendt, da Charlie fortryder hans fremskridt, søger efter heroin og bliver slået af narkohandlere (nuancer af Michael Keaton i Ren og ædru og Bret Easton Ellis ' Mindre end nul ), da Charlies nedadgående spiral på en hensynsløs måde går mod en date med katastrofe, men den unge Nick Robertsons friske appel og ærlighed er kunstig åndedræt, der bringer det tilbage til livet.
Kridt op At være Charlie som familieterapi for Reiners, men som et samarbejde mellem arbejdskraft og kærlighed baseret på det hjerteskærende forhold mellem en stolt far og en modig søn, er det en slags uddrivelse for dem begge. Resultatet er en så personlig film, du ser transfixed, fanget i et liv, der hele tiden er fængslende, med en universel appel, der strækker sig ud over de eksklusive Hills of Beverly.
