Stanislav Szukalski.Netflix Den polske kunstner Stanislav Szukalski var i 80'erne og boede i Granada Hills, i den vestlige ende af San Fernando Valley uden for Los Angeles, da han blev genopdaget i 1971. Det var ud af det blå. Som historien fortælles i Netflix's Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski, en lokal samler ved navn Glenn Bray, som tilfældigt havde hentet en gammel bog om Szukalskis arbejde og hurtigt blev besat, opdagede at manden bag den levede inden for kørselsafstand.
Det viste sig også, at Szukalski var en taler og nød et publikum. Så Bray begyndte at invitere andre kunstnere, venner fra den lokale underjordiske comix scene, til at sidde og lytte til den gamle kunstner tale. En af disse mennesker var George DiCaprio, der plejede at bringe sin unge søn, Leonardo rundt. En dag tog Szukalski familiens kopi af en monografi og tilføjede en indskrift til barnet. En advarsel stak han ned i forsiden af bogen. Du må ikke vokse op for hurtigt.
Abonner på Braganca's Arts Newsletter
Råd, der sandsynligvis ikke blev fulgt. Men ikke desto mindre er Leonardo DiCaprio ligesom mange andre forblevet interesseret i Szukalski, selv længe efter kunstnerens død i 1987. Skuespilleren er en kendt samler af Szukalskis skulpturer og bidrog med finansiering til et retrospektiv af hans arbejde på Laguna Art Museum i 2000. Nu fungerer han som producent sammen med sin far på dokumentaren - arbejdet af instruktør Irek Dobrowolski-der fortæller historien om Szukalskis urolige liv og komplicerede arbejde. 
Plakaten til Struggle: The Life and Lost Art of Szukalski , ud 21. december på Netflix.Netflix
Szukalskis skulpturer og tegninger var dramatiske, monumentale, surrealistiske. Filmens titel kommer fra et af hans mest kendte værker - en anspændt, senet hånd med ørnehoveder, der kommer ud af fingerspidserne - men erstatter også det overordnede tema i hans liv. Han blev født i Warta i 1893 og blev lukket frem og tilbage mellem Polen og Chicago i sin barndom (studerede kunst på Krakóws kunstakademi i den tidligere, blev teenagevenner med den fremtidige manuskriptlegende Ben Hecht i sidstnævnte). Der udviklede sig noget af en splittet personlighed. Nogle beskriver ham som øm, indbydende; andre siger, at han var stoisk og kold. Hans narrestreger som kunstner - virkelig som antikunstner, der kritiserede den institution, der stod i vejen for ham - gjorde ham populær foder i lokalpressen, hvor han omfavnede den enfant forfærdelige persona.