Rich Chigga, alias Brian Imanuel.(Foto: med tilladelse fra Rich Chigga.) Kan du huske den rap-video, du lavede, da du var 16? Det var sandsynligvis ikke godt nok til at charmere Ghostface Killah, Desiigner, Flatbush Zombies og en hvem der er hvem af de største navne i moderne hip-hop.
Brian Imanuel, en hjemmelæret 16-årig rapper fra Jakarta, Indonesien, kan faktisk hævde den ære for den batshit-musikvideo, han lavede for sin latterligt fængende sang Dat $ tick.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=rzc3_b_KnHc&w=560&h=315]
I en video, der blev offentliggjort for nylig af 88 stigning , en snart lanceret, Brooklyn-baseret digital mediekontakt, der fortæller historien om en ny asiatisk kultur, rappere Ghostface Killah, Cam’ron, Desiigner, Tory Lanez, Flatbush Zombies, GoldLink, Jazz Cartier, Madeintyo, 21 Savage og mere overdådig ros på Imanuels snavsede perle.
Vi minder om den hypertusindvise gangsta rap nihilisme fra Denzel Currys trussel (stadig den eneste sang af ham, der kan lyttes) med en stemning rippet fra den nylige skole for vestkysten fungerer våbnet med minimale slag til stratosfærisk effekt ( Vince Staples , YG ), Imanuel leverer, hvad der på papiret skal lyde som intet andet end den nyeste radio-rap-bil-banger, endnu en anden Jumpman, eller 2016's Jumpman, Desiigner's Panda .
I stedet rapper Imanuel fejlfrit en midnat-mørk ode til street-life hedonisme lige så fængende som nogen af de førnævnte spor - og han betyder det at mugge i en lyserød poloshirt, plisserede khaki shorts og en Reebok fanny pack.
Sagde jeg, at han instruerede musikvideoen, kom på den grundlæggende idé til rytmen og kun begyndte at rappe for et år siden?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=-KMBELyZ_sM&w=560&h=315]
Det var faktisk halvt seriøst, Imanuel fortalte Hype Trak i et interview . I musikvideoen skulle jeg klæde mig ud som en rapper som Post Malone og A $ AP Rocky. Imidlertid havde jeg en konceptændring i sidste øjeblik og ønskede ikke, at det skulle se ud som et uhyggeligt asiatisk barn, der prøvede at være hård og gangster - så jeg valgte et mindre seriøst kostume. Men selv da er der stadig mennesker, der ikke får det.
Når man hører Imanuels forklaring på videoen, der falder et sted imellem en Odd Future-ish-indtagelse af kliché-hiphop-overskud og en dårlig frat-indledning, er det ikke overraskende at høre, at Imanuel først kom frem som en komisk stemme online og skar sine e-tænder zinging one-liners på Twitter og frigive bizarre parodivideoer som en satirisk Min underlige afhængighed video, hvor han indrømmer han er afhængig af kush .
Hvad der er noget mere bekymrende end musikvideoens ærbødighed efter 2016, er dog spørgsmålene om kulturel tilegnelse og ægthed. Sangen er en ægte øreorm, men skal Imanuel kaste rundt om N-ordet, som om det er fræk, selv i en sammenhæng, der fejrer og undergraver hiphop og berømthed, være værdig til fordømmelse?
Imanuel forstår, hvorfor nogle måske hører hans sang som negativ kulturel bevilling. 
Rich Chigga.(Foto: med tilladelse fra Rich Chigga.)
Jeg forstår, hvorfor folk er fornærmet, og jeg ønsker ikke at lyde prætentiøs, men mit mål er at hjælpe med at bringe en stopper for de negative virkninger af 'N' ordet. Jeg vil have, at flere mennesker ved, at det er et udtryk for kærlighed i hip-hop snarere end noget racistisk, når ikke-sorte kunstnere bruger det. Ved at lægge noget ud, der får folk til at sige: 'Jeg er ikke sikker på, om jeg er OK. med dette, men det er dope, ”såvel som at se den lille procentdel af antipatier sammenlignet med likes i videoen, tror jeg, det fungerer.
Kulturel bevilling er selvfølgelig ikke noget nyt inden for musik.
Hvide amerikanske musikere har stjålet de musikalske traditioner for afroamerikanske slaver i over et århundrede på dette tidspunkt, ligesom British Invasion optræder i 1960'erne som Beatles, Rolling Stones og Who cribbet deres soniske identiteter fra afroamerikanske bluesplader fra 1920'erne, 30'erne og 40'erne.
Der er også en lang historie med kulturel tilegnelse af vestlig rockmusik af bands fra Peru til Zambia , af jazz af hvide musikere ... overalt, altid. Alligevel lytter vi ikke til denne musik med nedladning; at vide, at de musikere, der spiller, ikke er forfædre - men snarere efterlignere inspireret af de sande skabere - udelukker ikke en sangs originalitet eller primære energi, så længe den praktiserer ærbødighed for dets kildemateriale, marginaliserer ikke et allerede marginaliseret mindretal, der skabte det, eller urene deres historie.
I 2016 overvejer den igangværende globalisering og øget tilgængelighed af vestlig hip-hop-kultur, hvis nogen, der ikke er sort, påberåber sig slang, lyde, klichéer og billeder af hip-hop, men gør det trofast og undergraver mainstream-kulturen og kanaliserer deres egen unikke identitet og erfaring, hvem skal vi hævde, at det på en eller anden måde er uautentisk eller negativ tilegnelse? 
Rich Chigga.(Foto: Skærmbillede / Twitter.)
Regionale raplyde er krøbt ind i kulturen i en alarmerende hastighed i løbet af de sidste 30 år. Det, der engang var domænet for producenter af soveværelsesbeats og lokale helte, er nu allestedsnærværende takket være stadig mere overkommelig optageteknologi og online musikdeling.
Forskellige byer og regioner havde tidligere forskellige rappestilarter og lydklichéer, men med demokratisering af indhold via internettet, online musikfællesskaber af ligesindede fans og ulovlig downloading har det sidste årti alene set en voksende homogenisering af lyd på tværs af hele rappscenen. . Se ikke længere end A $ AP Rockys elskede mixbånd fra 2011, Direkte. Elsker. ASAP , som blandede lydene fra Houston chop og skrue, klassiske Dr. Dre-esque G-funk og East Coast gangsta rap med den spindende mangfoldighed af en moderne 15-årings YouTube-playliste.
Rich Chigga har ligeledes absorberet smag og indflydelse med den vidtrækkende dybde og frekvens, som kun teenagere i 2016 kan mønstre. Med et flydende hip-hop, der er lige så galvaniseret af moderne smag som det er af lydene, der informerer dets historie, er Dat $ tick sådan en fantastisk sang, at det tvinger dig til at genoverveje dine forestillinger om ægthed og tilegnelse i rap, en udfordrende feat i og for sig selv i 2016, skilt fra antagelser om race og genren, men det er også ganske enkelt et utroligt fængende spor.
Nøglefaktoren her er sammenhæng.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=lblbs7V7pwA&w=560&h=315]
Kommer fra et land, hvor rap stort set ikke er populær, et land så etnisk forskelligt som de mest folkerige nationer på jorden, et land hvor EDM og Dangdut er den fremherskende musikalske smag, kan vi virkelig bedømme en musikvideo lavet af et 16-årigt hjemmeskolebarn fra Jakarta, der lærte at tale engelsk ved at se YouTube som en negativ form for kulturel bevilling?
For at sammenfatte, sådan ser international succes for en teenager-rapper ud i 2016.
- Dat $ tick musikvideo: 4,8 millioner visninger.
- Living the Dream-musikvideoen: 845.000 visninger.
- Twitter-tilhængere: over 140.000.
- Diskussion af negativ kulturel bevilling i din musik af en publikation i New York og indse, ja, OK, måske, lidt, men ikke rigtig, det er ikke som om han er Iggy Azalea, og sammenhæng mennesker altid sammenhæng , og til sidst bare afvikle: JA JEG ER BARE EN CIS WHITE-GUY MIDDLE-CLASS MUSIC JOURNO LIVING IN BROOKLYN (UG) MEN OMG DETTE. SANG. ER. UTROLIG.
